Анна Иесипова (Анна Иесипова) |

Анна Иесипова

1865-70 студирала је на Конзерваторијуму у Санкт Петербургу код Т. Лешетицког (његова жена 1878-92). Дебитовала је 1868. (Салцбург, Моцартеум) и наставила да концертира као солиста до 1908. (последњи наступ је био у Санкт Петербургу 3. марта 1908). Од 1871-92 живела је углавном у иностранству, често дајући концерте у Русији. Тријумфално је гостовала у многим европским земљама (са посебним успехом у Енглеској) и у САД.

Есипова је била један од највећих представника пијанистичке уметности касног 19. и почетка 20. века. Њену игру одликовала је ширина идеја, изузетна виртуозност, мелодичност звука и мекоћа. У раном периоду извођачке делатности (пре 1892. године), повезаном са посебно интензивним концертним наступима, у Есиповом свирању су доминирале особине типичне за постлистовски салонски виртуозни правац у пијанистичкој уметности (жеља за спољашњим спектакуларним извођењем). Апсолутна уједначеност пасажа, савршено владање техникама „свирања бисера“ посебно су бриљирали у техници дуплих нота, октава и акорда; у бравурозним комадима и пасажима постоји тенденција ка изузетно брзом темпу; у сфери изражавања, фракционо, детаљно, „таласасто” фразирање.

Уз ове особине извођачког стила, постојала је и тежња ка бравурозној интерпретацији виртуозних дела Ф. Листа и Ф. Шопена; у интерпретацији Шопенових ноктурна, мазурки и валцера, у лирским минијатурама Ф. Менделсона, приметна је била нијанса познатог маниризма. У програме је укључила салонско-елегантна дела М. Мошковског, драме Б. Годара, Е. Нојперта, Ј. Рафа и др.

Већ у раном периоду у њеном пијанизму постојала је тежња ка строгој равнотежи, извесној рационалности интерпретација, ка тачној репродукцији ауторског текста. У процесу стваралачке еволуције, свирање Есипове је све више испољавало жељу за природном једноставношћу израза, истинитошћу преноса, проистекла из утицаја руске школе пијанизма, посебно А.Г. Рубинштајна.

У касном, „петербуршком” периоду (1892-1914), када се Есипова посветила углавном педагогији и већ мање активно изводила солистичке концерте, у њеном свирању, уз виртуозну бриљантност, озбиљност извођачких идеја, суздржани објективизам почео је да се повећава. јасно манифестована. Ово је делимично било због утицаја круга Бељајевског.

На репертоару Есипове била су дела БА Моцарта и Л. Бетовена. 1894-1913 наступала је у ансамблима, укључујући и сонатне вечери – у дуету са ЛС Ауером (дела Л. Бетовена, Ј. Брамса итд.), у трију са ЛС Ауером и АБ Вержбиловичем. Есипова је била уредник клавирских комада, писала је методичке белешке („Школа клавира АХ Есипове остала је недовршена“).

Од 1893. године Есипова је била професор на Конзерваторијуму у Санкт Петербургу, где је током 20 година педагошког рада створила једну од највећих руских школа пијанизма. Педагошки принципи Есипове заснивали су се углавном на уметничким и методолошким принципима школе Лешетицки. Најважнијим у пијанизму сматрала је развој слободе кретања, развој технике прстију („активних прстију“), постигла је „циљану припремљеност акорда“, „клизне октаве“; развио укус за хармоничну, уравнотежену игру, строгу и елегантну, беспрекорну у завршној обради и лаку у начину извођења.

Међу ученицима Есипове су ОК Калантарова, ИА Венгерова, СС Полотскаја-Емцова, ГИ Романовски, БН Дроздов, ЛД Креутзер, МА Бикхтер, АД Вирсаладзе, С. Бареп, АК Боровски, ЦО Давидова, ГГ Шароев, ХХ Позњаковскаја, СС Прокофијев и др. ; неко време МБ Јудина и АМ Дубјански су радили са Есиповом.

Б. Иу. Делсон