Тенор |

итал. теноре, од лат. тензор – непрекидно кретање, равномерно кретање, напетост гласа, од тенео – директан, држање (пут); француски тенор, тенеур, таилле, хауте цонтра, немачки. тенор, енглески тенор

Двосмислен термин, познат већ у средњем веку и дуго времена без утврђеног значења: његово значење се делимично поклапало са значењима речи тонус (псалмодизовани тон, црквени модус, цео тон), модус, тропус (систем, модус). ), акцент (акценат, нагласак, подизање гласа) означавало је и дужину даха или трајање звука, код теоретичара касног средњег века – понекад и амбитус (јачина) модуса. Током времена, следеће вредности су биле прецизније одређене.

1) У грегоријанском певању, Т. (касније назван и туба (2), цорда (француски цорда, шпански цуерда)) је исто што и реперкусија (2), односно један од најважнијих звукова појања, који се поклапа са доминантна и дефинишућа заједно са закључује. звук (финалис, по положају сличан тоници) модална припадност мелодије (види Средњовековни начини). У декомп. врсте псалмодије и њој блиске мелодије Т. служи гл. тон рецитације (звук, на коме се рецитује значајан део текста).

2) У средњем веку. полигонална музика (отприлике у 12.-16. веку) назив забаве, у којој се наводи водећа мелодија (цантус фирмус). Ова мелодија је послужила као основа, везни почетак многоциља. композиције. У почетку је термин у овом смислу коришћен у вези са жанром високих тонова (1) – посебном, строго метризованом варијантом органума (у раним облицима органума улогу сличну Т. играо је вок принципалис – главни глас); Исте функције у другим полигонима обавља Т. жанрови: мота, маса, балада и др. У двоцил. композиције Т. је био нижи глас. Уз додатак контратенор басуса (контрапункт у нижем гласу), Т. је постао један од средњих гласова; преко Т. могао се поставити контратенор алтус. У неким жанровима, глас који се налази изнад Т. имао је другачији назив: мотетус у мотету, супериус у клаузули; горњи гласови су се називали и дуплум, триплум, куадруплум или – дисцантус (в. Требле (2)), касније – сопран.

У 15. веку име "Т." понекад проширен на контратенор; концепт "Т." код неких аутора (нпр. Глареан) спаја се са концептом цантус фирмус и са темом уопште (као једноглава мелодија обрађена у вишеглавој композицији); у Италији у 15. и 16. веку. име "Т." примењен на пратећу мелодију игре, која је била смештена у средњи глас, контрапункт коме је формирао горњи глас (супериус) и доњи (контратенор).

Г. де Мацхо. Кирие из мисе.

Поред тога, нотације које сугеришу употребу у оп. ц.-л. позната мелодија дата на Т. (немачки Тенорлиед, Тенормессе, италијански месса су теноре, француски мессе сур тенор).

3) Назив хорског или ансамблског дела намењеног за извођење Т. (4). У полигону хармонично или полифоно. магацин, где се као узорак узима хор. презентација (нпр. у образовним радовима о хармонији, полифонији), – глас (1), смештен између баса и алта.

4) Висок мушки глас (4), чији назив потиче од његове преовлађујуће изведбе у раном полигону. музика забаве Т. (2). Распон Т. у соло деоницама је ц – ц2, у хорски ц – а1. Звукови јачине од ф до ф1 су средњи регистар, звукови испод ф су у доњем регистру, звукови изнад ф1 су у горњем и вишем регистру. Идеја о распону Т. није остала непромењена: у 15-16 веку. Т. у разг. случајевима, тумачио се или као ближи виоли, или, напротив, као да лежи у области баритона (тенорино, куанти-теноре); у 17. веку уобичајени обим Т. био је у оквиру х – г 1. Донедавно су делови Т. забележени у тенорском кључу (нпр. део Сигмунда у Вагнеровом Прстену Нибелунга; дама” Чајковског. ), у старој певници. партитуре су често у алту и баритону; у савременим публикацијама партија Т. нотираних у виолини. кључ, који подразумева транспозицију наниже за октаву (такође означено

or

). Сликовна и семантичка улога Т. се током времена веома мењала. У ораторијуму (Ханделов Самсон) и древној светој музици, традиција која важи и за наредне епохе тумачења солистичког тенорског дела као наративно-драмског (Еванђелиста у страстима) или објективно узвишеног (Бенедикт из Бахове мисе у х-молл, одвојене епизоде ​​у „ Свеноћно бдење” Рахмањинова, централни део у „Цантицум сацрум” Стравинског). Као италијанске опере у 17. веку, одређене су типичне тенорске улоге младих јунака и љубавника; специфична се појављује мало касније. део Т.-буффа. У опери-серији жена. гласови и гласови кастрата заменили су мушке гласове, а Т. су поверене само мање улоге. Напротив, у другачијем демократскијем карактеру опере буффа, развијени тенорски делови (лирски и комични) су важан конститутивни елемент. О тумачењу Т. у операма 18-19 века. је био под утицајем ВА Моцарта („Дон Ђовани” – део Дон Отавија, „Сви то раде” – Ферандо, „Чаробна фрула” – Тамино). Опера у 19. веку формирала је главне врсте тенорских партија: лирске. Т. (итал. теноре ди гразиа) одликује се светлим тембром, снажним горњим регистром (понекад и до д2), лакоћом и покретљивошћу (Алмавива у Росинијевом Севиљском берберу; Ленски); драм. Т. (итал. теноре ди форза) одликује се баритонским колоритом и великом звучном снагом са нешто мањим опсегом (Хозе, Херман); у лирској драми. Т. (итал. меззо-цараттере) на различите начине комбинује квалитете оба типа (Отело, Лохенгрин). Посебна сорта је карактеристична за Т.; назив је због чињенице да се често користи у улогама карактера (трике). Приликом утврђивања да ли глас певача припада једној или другој врсти, од суштинског су значаја певачке традиције дате националности. школе; да, на италијанском. певачи разлику између лирских. и драм. Т. је релативан, у њему је јасније изражен. опера (на пример, немирни Макс у Слободном стрелцу и непоколебљиви Сигмунд у Валкири); у руској музици је посебна врста лирске драме. Т. са потераним горњим регистром и снажном равномерном испоруком звука потиче од Глинкиног Ивана Сусанина (Собињинова ауторска дефиниција – „даљински карактер” природно се протеже и на вокалну појаву партије). Повећани значај тембарско шареног почетка у оперској музичкој кон. 19 – поч. 20. век, конвергенција опере и драме. позориште и јачање улоге рецитатива (нарочито у операма 20. века) утицали су на употребу посебних тенорских тонова. Такав је, на пример, досезање до е2 и звучање као фалсетто Т.-алтино (Астролог). Пребацивање нагласка са кантилена на експрес. изговор речи карактерише такве специфичне. улоге, попут Јуродивија и Шујског у Борису Годунову, Алексеја у Коцкар и Принца у Прокофјевљевој Љубави за три поморанџе и др.

Историја тужбе укључује имена многих истакнутих Т. извођача. У Италији су Г. Рубини, Г. Марио уживали велику славу, у 20. веку. – Е. Царусо, Б. Гигли, М. Дел Монако, Г. Ди Стефано, међу њима. оперски уметници (посебно извођачи Вагнерових дела) истицали су се чешки. певач ЈА Тихачек, немачки. певачи В. Виндгассен, Л. Зутхаус; међу Русима и сове. певачи-Т. — НН Фигнер, ИА Алцхевски, ДА Смирнов, ЛВ Собинов, ИВ Ерсхов, НК Пецхковски, ГМ Нелепп, С. Иа. Лемесхев, И С. Козловски.

5) Широки бакарни дух. инструмент (италијански Флицорно теноре, француски саксхорн тинор, немачки Тенорхорн). Односи се на инструменте за транспоновање, направљене у Б, део Т. је написан на б. ништа више од правог звука. Захваљујући употреби тровентилског механизма, има пуну хроматску скалу, стварни опсег је Е – х1. Среда и врх. Т. регистри се одликују меким и пуним звуком; мелодијске Т. могућности су комбиноване са техничким. покретљивост. Т. је ушао у употребу у сред. 19. век (бх нацрти А. Сакса). Заједно са другим инструментима из породице саксхорна — корнетом, баритоном и басом — Т. чини основу духа. оркестар, где се, у зависности од састава, група Т. дели на 2 (у малом бакру, понекад у малом мешовитом) или 3 (у малим мешовитим и великим мешовитим) дела; 1. Т. истовремено имају функцију вође, мелодијске. гласови, 2. и 3. су пратећи, пратећи гласови. Т. или баритону обично се поверава главна мелодија. глас у трио маршевима. Одговорни делови Т. налазе се у Симфонији бр. 19 Мјасковског. Блиско сродни инструмент је Вагнерова хорна (тенор) туба (1).

6) Појашњавајућа дефиниција у наслову деком. музички инструменти, који указују на тенорске квалитете њиховог звука и опсега (за разлику од других варијанти које припадају истој породици); на пример: саксофон-Т., тенор тромбон, домра-Т., тенор виола (назива се и виола да гамба и таилле) итд.

Литература: 4) Тимохин В., Изузетни италијански певачи, М., 1962; његов, Мајстори вокалне уметности КСКС века, бр. 1, М., 1974; Лвов М., Из историје вокалне уметности, М., 1964; његови, Руски певачи, М., 1965; Рогал-Левитски Дм., Модерни оркестар, књ. 2, М., 1953; Губарев И., Дувачки оркестар, М., 1963; Чулаки М., Инструменти симфонијског оркестра, М.-Л., 1950, М., 1972.

ТС Киурегиан

Висок мушки глас. Главни распон од до мала да до прва октава (повремено до ре или чак и пре F код Белинија). Постоје улоге лирских и драмских тенора. Најтипичније улоге лирског тенора су Неморино, Фауст, Ленски; међу деловима драмског тенора бележимо улоге Манрика, Отела, Калафа и др.

Дуго времена у опери, тенор се користио само у споредним улогама. Све до краја 18. – почетка 19. века на сцени су доминирали кастрати. Тек у Моцартовом делу, а потом и код Росинија, гласови тенора заузимају водеће место (углавном у буфа операма).

Међу најистакнутијим тенорима 20. века су Карузо, Ђиљи, Бјерлинг, Дел Монако, Павароти, Доминго, Собинов и други. Види и контратенор.

Е. Тсодоков