Василиј Сергејевич Калинников |

Василиј Калинников

… Одушевио ме је шарм нечег драгог, врло познатог… А. Чехов. “Кућа са мезанином”

В. Калинников, талентовани руски композитор, живео је и радио 80-их и 90-их година. КСНУМКС век То је било време највећег успона руске културе, када је П. Чајковски стварао своја последња ремек-дела, опере Н. Римског-Корсакова, дела А. Глазунова, С. Танејева, А. Љадова, појављивали су се једно за другим, рано на музичком хоризонту појавиле су се композиције С. Рахмањинова, А. Скрјабина. Руска књижевност тог времена блистала је именима као што су Л. Толстој, А. Чехов, И. Бунин, А. Куприн, Л. Андрејев, В. Вересајев, М. Горки, А. Блок, К. Балмонт, С. Надсон… И у овом моћном току звучао је скроман, али изненађујуће поетичан и чист глас Калињиковљеве музике, који се одмах заволео и музичарима и публици, потчињени искреношћу, срдачношћу, неизоставном руском мелодичном лепотом. Б. Асафјев је Калинникова назвао „прстеном руске музике“.

Тужна судбина задесила је овог композитора, који је преминуо у напону својих стваралачких моћи. „Већ шесту годину мучим се са потрошњом, али она ме побеђује и полако али сигурно преузима. А за све је крив проклети новац! И десило ми се да се разболим од тих немогућих услова у којима сам морао да живим и учим.

Калинников је рођен у сиромашној, великој породици судског извршитеља, чији су се интереси оштро разликовали од обичаја провинцијске провинције. Уместо картања, пијанства, оговарања – здрав свакодневни рад и музика. Аматерско хорско певање, песнички фолклор Орловске губерније били су први музички универзитети будућег композитора, а живописна природа орловског краја, коју је тако поетски опевао И. Тургењев, хранила је дечакову машту и уметничку машту. Као дете, Василијеве музичке студије је надгледао земски лекар А. Евланов, који га је научио основама музичке писмености и научио да свира виолину.

Године 1884. Калинников је ушао на Московски конзерваторијум, али је годину дана касније, због недостатка средстава за плаћање студија, прешао у Музичку и драмску школу Филхармонијског друштва, где је могао бесплатно да учи у класи дувачких инструмената. Калинников је изабрао фагот, али је највише пажње посветио часовима хармоније које је држао С. Кругликов, свестрани музичар. Такође је похађао предавања из историје на Московском универзитету, наступао у обавезним оперским представама и филхармонијским концертима за ученике школа. Морао сам да размишљам и о заради. У настојању да некако ублажи финансијску ситуацију породице, Калињиков је одбијао новчану помоћ од куће, а да не би умро од глади, зарађивао је преписивањем нота, часовима пенија, свирањем у оркестрима. Наравно, уморио се, а само су га очева писма морално подржавала. „Уроните у свет музичке науке“, читамо у једној од њих, „радите... Знајте да ћете се суочити са потешкоћама и неуспесима, али немојте слабити, борити се против њих… и никада не одступити.“

Смрт његовог оца 1888. године била је тежак ударац за Калињикова. Прва дела – 3 романсе – изашла су из штампе 1887. Једно од њих, „На старој хумци” (на станици И. Никитин), одмах је постало популарно. Године 1889. одржана су 2 симфонијска дебија: на једном од московских концерата успешно је изведено Калињиковљево прво оркестарско дело - симфонијска слика „Нимфе“ заснована на радњи Тургењевљевих „Песме у прози“, и на традиционалном чину у Филхармонији. Школу у којој је водио свој Скерцо. Од овог тренутка, оркестарска музика добија главни интерес за композитора. Одгајан на песничкој и хорској традицији, пошто није чуо ниједан инструмент до 12. године, Калињикова годинама све више привлачи симфонијска музика. Веровао је да је „музика... у ствари језик расположења, односно оних стања наше душе која су готово неизрецива речима и која се не могу описати на одређени начин“. Оркестарска дела појављују се једно за другим: Свита (1889), која је добила одобрење Чајковског; 2 симфоније (1895, 1897), симфонијска слика „Кедар и палма” (1898), оркестарске нумере за трагедију АК Толстоја „Цар Борис” (1898). Међутим, композитор се окреће и другим жанровима – пише романсе, хорове, клавирске комаде, а међу њима и свима омиљену „Тужну песму”. Преузима композицију опере „Године 1812“, коју је наручио С. Мамонтов, и завршава њен пролог.

Композитор улази у период највећег процвата својих стваралачких снага, али управо у то време почиње да напредује туберкулоза која се отворила пре неколико година. Калињиков се непоколебљиво опире болести која га прождире, раст духовних сила је директно пропорционалан бледењу физичких сила. „Слушајте музику Калињикова. Где је у њему знак да су се ови песнички звуци излили у пуној свести умирућег? На крају крајева, ни трага стењању ни болести. Ово је здрава музика од почетка до краја, искрена, жива музика… “, написао је музички критичар и пријатељ Калинникова Кругликова. „Сунчана душа“ – овако су савременици говорили о композитору. Чини се да његова хармонична, уравнотежена музика зрачи меком топлом светлошћу.

Посебно је изузетна Прва симфонија, која евоцира надахнуте странице Чеховљеве лирско-пејзажне прозе, Тургењевљев занос животом, природом и лепотом. Уз велике муке, уз помоћ пријатеља, Калињиков је успео да постигне извођење симфоније, али чим је први пут зазвучала на концерту кијевског огранка РМС марта 1897. године, њена тријумфална поворка кроз градове Русије и Европе почела. "Драги Василије Сергејевичу!" – Диригент А. Виноградски пише Калињикову после извођења симфоније у Бечу. „Ваша симфонија је јуче такође однела бриљантну победу. Заиста, ово је нека врста тријумфалне симфоније. Где год да је играм, свима се свиђа. И што је најважније, и музичари и публика.” Бриљантан успех пао је и на судбину Друге симфоније, светлог дела које потврђује живот, написано нашироко, у великим размерама.

У октобру 1900. године, 4 месеца пре композиторове смрти, Јиргенсонова издавачка кућа објавила је партитуру и клавир Прве симфоније, што је композитору донело велику радост. Издавач, међутим, није ништа платио аутору. Хонорар који је добио била је превара пријатеља који су заједно са Рахмањиновим претплатом прикупили неопходну суму. Уопште, последњих неколико година Калинников је био приморан да постоји искључиво на донацијама својих рођака, што је за њега, веома скрупулозног у новчаним питањима, представљало искушење. Али занос стваралаштва, вера у живот, љубав према људима некако су га уздигли изнад досадне прозе свакодневице. Скроман, упоран, доброћудан човек, по природи текстописац и песник – тако је ушао у историју наше музичке културе.

О. Аверианова