Сцхерзо |

итал. скерцо, лит. - шала

1) У 16-17 веку. уобичајена ознака за трогласне канцонете, као и монофоне вокове. игра на текстове разигране, комичне природе. Узорци – од Ц. Монтевердија („Музички скерцо” („вицеви”) – „Схерзи мусицали, 1607), А. Брунелли (3 збирке скерца од 1-5 глава, арија, канцонета и мадригала – „Сцхерзи, Арие, Цанзонетте е Мадригале”, 1613-14 и 1616), Б. Марини („Скерцо и канцонете за 1 и 2 гласа” – „Сцхерзи е цанзонетте а 1 е 2 воци”, 1622). Од почетка 17. века С. постаје и ознака инстр. комад близак капричу. Аутори оваквих симфонија били су А. Троило („Симфонија, скерцо…” – „Синфоние, сцхерзи”, 1608), И. Шенк („Музички скерцо (вицеви)” – „Сцхерзи мусицали” за виолу да гамбу и бас, 1700. ) . У инстр. апартман; као део дела типа свите, налази се код ЈС Баха (Партита бр. 3 за клавир, 1728).

2) Од кон. 18. век један од делова (обично 3.) сонате-симфоније. циклус – симфоније, сонате, ређе концерти. За С. типична величина 3/4 или 3/8, брз темпо, слободна промена музике. мисли, уносећи елемент неочекиваног, изненадног и повезујући жанр С. са капричо. Попут бурлеске, С. често представља израз хумора у музици – од забавне игре, шале до гротеске, па чак и до отелотворења дивљег, злокобног, демонског. слике. С. се обично пише у троделној форми, у којој се прави С. и његово понављање прожимају триом мирнијег и лирског. карактера, понекад – у облику рондоа са 3 деком. трио. У раној сонати-симфонији. циклус трећи део био је менует, у делима композитора бечког класика. школе, место менуета постепено су заузели С. Он је директно израстао из менуета у коме су се појављивале и све више појављивале црте скерцоизма. Такви су минети касних сонатних симфонија. циклуси Ј. Хајдна, неки рани циклуси Л. Бетовена (2. соната за клавир). Као ознака једног од делова циклуса, термин „С. Ј. Хајдн га је први употребио у „руским квартетима” (оп. 1, бр. 33-2, 6), али ови с. у суштини се још није разликовао од менуета. У раној фази формирања жанра, назив С. или Сцхерзандо понекад су носили завршни делови циклуса, одржани у једнаким величинама. Класични тип С. развијен у делу Л. Бетовена, то-ри је имао јасну предност према овом жанру у односу на менует. Решено је да се изрази. Могућности С., знатно шире у поређењу са менуетом, ограничене превагом. сфера „галантних” слика. Највећи мајстори С. у склопу сонате-симфоније. циклуса на Западу су касније били Ф. Шуберт, који је, међутим, уз С. користио менует, Ф. Менделсон-Бартхолди, који је тежио особеном, посебно лаганом и прозрачном скерцоизму генерисаном мотивима бајке, и А. Брукнер. У 1781. веку С. је често користио теме позајмљене из фолклора других земаља (Шкотска симфонија Ф. Менделсон-Бартолдија, 19). С. је добио богат развој у руском језику. симфоније. Нека врста националног Имплементацију овог жанра дали су АП Бородин (С. из 1842. симфоније), ПИ Чајковски, који је укључио С. у скоро све симфоније и свите (2. део 3. симфоније није именован. С. , али у суштини је С., чије су карактеристике овде комбиноване са одликама марша), АК Глазунов. С. садрже многе. симфоније сова композитори – Н. Иа. Мјасковски, СС Прокофјев, ДД Шостакович и други.

3) У доба романтизма осамостаљује се С. музичка игра, гл. арр. за фп. Први узорци таквог С. су блиски цаприццио; ову врсту С. већ је створио Ф. Шуберт. Ф. Шопен је овај жанр тумачио на нов начин. У његових 4 фп. С. испуњене високом драматиком и често тамне боје епизоде ​​смењују се са светлијим лирским. Фп. С. је са руског писао и Р. Шумана, И. Брамса. композитори - МА Балакирев, ПИ Чајковски и други. Постоје С. и за друге соло инструменте. У 19. веку настају С. и у виду самосталних. орц. играња. Међу ауторима таквих С. ​​су Ф. Менделсон-Бартолди (С. из музике за комедију В. Шекспира Сан летње ноћи), П. Дук (С. Чаробњаков шегрт), МП Мусоргски, АК Љадов и други.