Идеологија у уметности |
Идеологија у уметности, концепт који означава уметникову посвећеност одређеном систему идеја и друштвеном, моралном и естетском идеалу који му одговара, фигуративно отелотворење ових идеја у уметности. И. у свакој епохи значи напредно И., изражено у духовној оријентацији уметника на прогресивна друштва. снагу. Приврженост реакционарним идејама и активност на њиховом спровођењу су антиподи праве, прогресивне идеологије. Напредна идеологија се такође супротставља недостатку идеја — равнодушности према духовном значењу друштава. догађај, одрицање од одговорности за решење друштвеног морала. проблеме.
И. у уметности је критеријум за оцењивање уметности. ради са друштвено значајним питањима. То је органски својствено садржају уметности. дела, укључујући балет. И. подразумева друштвени, филозофски, политички или етички значај теме, друштвени и идеолошки. правац стваралаштва, истинитост уметности. идеје. Артс. идеја је фигуративно-емоционална, генерализујућа мисао која лежи у основи садржаја уметности. дела, укључујући и балетску представу.
И. се у уметности манифестује не као апстрактна мисао, већ у живом телу уметности. слика, као унутрашње значење ликова и догађаја. Чак иу најједноставнијем кућном (балском) плесу постоји идеја о људској лепоти. У Нар. плесовима можете пронаћи идеје везане за одобрење дец. врсте рада и карактеристике народних. живот. У балету се кореографска уметност уздиже до отелотворења сложених морално-филозофских и друштвених идеја. Представа, лишена идеолошког значења, празна је и бесмислена. У било ком уметнички пуноправном извођењу, др. значајан хуманиста. идеја: у „Жизели” – одана љубав, искупљење зла; у „Успаваној лепотици” – тријумф добра над преваром и мрачним силама; у „Вамену Париза” – победа револуционара. људи преко застарелих класа; у „Спартаку” – трагично. погибију хероја у борби за кревет. срећа итд.
Својствено свакој правој уметности, И. манифестује се у балету на специфичан начин. Иако у балету нема речи, плес може изразити такве нијансе стања и осећања човека који нису доступни речи. Изражава мисао претворену у осећање, и осећање испуњено мишљу. Идеја се у балету оличава и кроз смисленост ситуација, сукоба, кореографских догађаја. акције. То је, такорећи, закључак из контраста, поређења, развоја и развоја радње, из целокупне фигуративне структуре представе и чини њен унутрашњи смисао. Све компоненте перформанса подлежу отелотворењу његове идеје. Ово последње се може само условно и приближно изразити у краткој вербалној формулацији (на пример, победа добра над злом, трагична неспојивост љубави и сурових услова живота, херојски подвиг народа у отпору непријатељу итд.). У суштини, сва њена специфична пуноћа открива се у фигуративној кореографији. перформансе у целини. Путеви до тога су различити и могу се исказати кроз лирику. осећање („Шопиниана“, балет М. M. Фокин, 1907; „Класична симфонија” на музику С. S. Прокофјев, балет К. F. Бојарски, 1961), радњу и ликове ликова [„Бахчисарајска фонтана“ (1934) и Балет Бронзани коњаник (1949). R. V. Захаров], поетски. алегорија – симбол, персонификација, метафора („1905” на музику 11. симфоније Шостаковича, балет И. D. Белски, 1966; „Стварање света” Петрова, балет В. N. Елизариев, 1976), сложена комбинација лирско-емоционалног, заплета-наративног и алегоријско-симболичког. генерализације (Камени цвет, 1957; Спартак, 1968, балет Ју. N. Григорович). У драми Легенда о љубави (1961, балет Григоровича) свака епизода је подређена откривању идеје величине особе која се испољава у љубави, у самопожртвовању у име дужности. Не само акциони догађаји, већ и кореографски. решење, специфичан плес. Пластичност свих епизода је усмерена на отелотворење централне идеје дела, коју добија у његовој кореографији. месо у облику ткива. За декадентну формалистичку уметност, распрострањену у многим капиталистичким земљама. Запад, који карактерише недостатак идеја, духовна празнина, формализам. Сове. кореографска уметност И. карактеристичан је у високом степену. То је један од најважнијих принципа социјалистичког реализма, манифестација партизанства уметности. Ако је у 19. балет ограничен дворско-аристократски. естетика, по свом нивоу, И. заостајао за другим уметностима, што је изазвало критике од стране представника напредне идеологије, затим код сова. време у балету, као и у свим уметностима, решавају се општа идеолошка питања. задатке које поставља живот народа. По богатству и дубини идеја сова. балет је искорак у развоју светске кореографије. Међутим, то значи. идеје, иако представљају услов за смислену дубину спектакла, саме по себи још не обезбеђују аутоматски снагу његовог утицаја. Потребна је уметност. сјајност отелотворења ових идеја, убедљивост њихових фигуративних решења у складу са специфичностима кореографског.
У првој фази развоја сова. балетски кореографи настојали су да отелотворе смисао. друштва. идеје у условним, симболичко-алегоријским. форме, које су често доводиле до шематизма и апстракције (плесна симфонија „Величина универзума” на музику 4. симфоније Л. Бетовена, 1923, „Црвени вихор” Дешевова, 1924, балетан Ф. В. Лопухов). У 30-им годинама. кореографи су достигли средњу вредност. успеси на путу зближавања балета са књижевношћу и драмом. позориште, што је допринело јачању његовог И., а идеје су биле одевене у крв и месо реалистичне. перформанс (Бахчисарајска фонтана, 1934, балет Захарова; Ромео и Јулија, 1940, балет Лавровског). Од кон. Педесете године у балету сова укључивале су сложеније кореографске форме. одлуке које су синтетизовале достигнућа претходних периода и омогућиле да се изрази смисао. философске и моралне идеје су конкретније. за балет на начин (представе Григоровича, Белског, ОМ Виноградова, НД Касаткине и В. Ју. Василева и др.). У модерним сова. балет користи читав низ облика отеловљења средстава. идеолошки садржај. Његов И. је неодвојив од уметности, од специфичности. кореографски утицаји. уметност гледаоцу.
Балет. Енциклопедија, СЕ, 1981
