Џорџ Гершвин |

Георге Герсхвин

Шта каже његова музика? О обичним људима, о њиховим радостима и тугама, о њиховој љубави, о њиховом животу. Зато је његова музика заиста национална... Д. Шостакович

Једно од најзанимљивијих поглавља у историји музике везује се за име америчког композитора и пијанисте Џеј Гершвина. Формирање и процват његовог стваралаштва поклопио се са „добом џеза” – како је назвао еру 20-30-их. КСНУМКСтх века у САД, највећи амерички писац С. Фитзгералд. Ова уметност је имала суштински утицај на композитора, који је настојао да у музици изрази дух свог времена, карактеристичне особине живота америчког народа. Гершвин је џез сматрао народном музиком. „Чујем у њему музички калеидоскоп Америке – наш огромни котао који жубори, наш... пулс националног живота, наше песме…“, написао је композитор.

Син емигранта из Русије, Гершвин је рођен у Њујорку. Детињство је провео у једном од градских четврти - Еаст Сиде, где је његов отац био власник малог ресторана. Несташан и бучан, очајнички шалећи се у друштву својих вршњака, Ђорђе није дао повод родитељима да себе сматрају музички надареним дететом. Све се променило када сам купио клавир свом старијем брату. Ретке музичке лекције разних наставника и, што је најважније, самосталне вишечасовне импровизације одредиле су коначан Гершвинов избор. Његова каријера је започела у музичкој продавници музичке издавачке куће Реммик анд Цомпани. Овде је, противно жељи родитеља, са шеснаест година почео да ради као музички продавац-оглашивач. „Сваког дана у девет сати већ сам седео за клавиром у продавници, свирајући популарне мелодије за све који су долазили…” сећао се Гершвин. Изводећи популарне мелодије Е. Берлина, Ј. Керна и других у служби, сам Гершвин је страсно сањао да се бави креативним радом. Деби песама осамнаестогодишњег музичара на сцени Бродвеја означио је почетак тријумфа његовог композитора. Само у наредних 8 година створио је музику за више од 40 представа, од којих је 16 правих музичких комедија. Већ почетком 20-их. Гершвин је један од најпопуларнијих композитора у Америци, а потом и у Европи. Међутим, његов стваралачки темперамент се показао скученим само у оквиру поп музике и оперете. Гершвин је сањао да постане, по сопственим речима, „прави композитор” који је савладао све жанрове, сву пуноћу технике за стварање великих дела.

Гершвин није стекао систематско музичко образовање, а сва своја достигнућа у области композиције дуговао је самообразовању и захтевности према себи, у комбинацији са незадрживим интересовањем за највеће музичке феномене свог времена. Пошто је већ био светски познат композитор, није оклевао да замоли М. Равела, И. Стравинског, А. Шенберга да студирају композицију и инструментацију. Као врхунски виртуозни пијаниста, Гершвин је дуго наставио да узима часове клавира код чувеног америчког учитеља Е. Хатцхесона.

Године 1924. изведено је једно од најбољих композиторових дела Рапсодија у стилу блуза за клавир и симфонијски оркестар. Аутор је свирао клавирску партију. Ново дело је изазвало велико интересовање у америчкој музичкој заједници. Премијери „Рапсодије“, која је доживела велики успех, присуствовали су С. Рахмањинов, Ф. Креислер, Ј. Хеифетз, Л. Стоковски и други.

После „Рапсодије” појављују се: Концерт за клавир (1925), оркестарско програмско дело „Американац у Паризу” (1928), Друга рапсодија за клавир и оркестар (1931), „Кубанска увертира” (1932). У овим композицијама, спој традиције црначког џеза, афроамеричког фолклора, бродвејске поп музике са облицима и жанровима европске музичке класике нашао је пунокрвно и органско оличење, дефинишући главну стилску одлику Гершвинове музике.

Један од значајних догађаја за композитора била је посета Европи (1928) и сусрети са М. Равелом, Д. Милхаудом, Ј. Аурицом, Ф. Поуленком, С. Прокофјевом у Француској, Е. Кшенеком, А. Бергом, Ф. Лехар и Калман у Бечу.

Уз симфонијску музику, Гершвин са страшћу ради у биоскопу. У 30-им годинама. периодично живи дуже време у Калифорнији, где пише музику за неколико филмова. Истовремено, композитор се поново окреће позоришним жанровима. Међу делима насталим у овом периоду су музика за сатиричну представу Певам о теби (1931) и Гершвинова Лабудова песма – опера Порги и Бес (1935). Музика опере испуњена је експресивношћу, лепотом интонација црначких песама, оштрим хумором, а понекад и гротескним, и засићена је изворним елементом џеза.

Савремени музички критичари веома су ценили Гершвинов рад. Један од његових највећих представника, В. Дамрош, писао је: „Многи композитори ходали су по џезу као мачка око чиније топле супе, чекајући да се мало охлади… Џорџ Гершвин… успео је да направи чудо. Он је принц који ју је, узевши Пепељугу за руку, отворено прогласио целом свету као принцезу, на много беса њених завидних сестара.

И. Ветлитсина