Андреј Павлович Петров |

Андреј Петров

А. Петров је један од композитора чији је стваралачки живот почео у послератним годинама. Године 1954. дипломирао је на Лењинградском државном конзерваторијуму у класи професора О. Евлахова. Од тада се одбројава његова многострана и плодна музичка и музичко-друштвена делатност. Личност Петрова, композитора и личности, одређује његову одзивност, пажњу према раду својих колега занатлија и њиховим свакодневним потребама. Истовремено, због своје природне друштвености, Петров се осећа опуштено у било којој публици, укључујући и непрофесионалну, са којом лако налази заједнички језик. А такав контакт проистиче из темељне природе његовог уметничког талента – он је један од ретких мајстора који комбинују рад у озбиљном музичком позоришту и у концертном и филхармонијском жанру са успешним радом у области масовних жанрова, намењених публици милиона. Његове песме „А ја шетам, шетам по Москви“, „Плави градови“ и многе друге мелодије које је компоновао стекле су широку популарност. Петров је, као композитор, учествовао у стварању тако дивних филмова као што су „Чувај се аутомобила“, „Стара, стара прича“, „Пажња, корњача!“, „Укроћење ватре“, „Бели Бим црно ухо“, „Канцеларска романса”, „Јесењи маратон”, „Гаража”, „Станица за двоје” итд. Упоран и упоран рад у биоскопу допринео је развоју интонационе структуре нашег времена, стилова песама који постоје међу младима. И то се на свој начин одразило на Петровљево дело у другим жанровима, где је опипљив дах живе, „друштвене“ интонације.

Музичко позориште постало је главна сфера примене Петрових креативних снага. Већ његов први балет Обала наде (либре И. Слонимски, 1959) привукао је пажњу совјетске музичке заједнице. Али балет Стварање света (1970), заснован на сатиричним цртежима француског карикатуристе Жана Ефела, освојио је посебну популарност. Либретисти и редитељи ове духовите представе, В. Василев и Н. Касаткина, дуго су постали главни композиторови сарадници у низу његових дела за музичко позориште, на пример, у музици за представу „Ми желим да плешем” („У ритму срца”) са текстом В. Константинова и Б. Рацера (1967).

Најзначајније дело Петрова била је нека врста трилогије, укључујући 3 сценске композиције везане за кључне, прекретнице у руској историји. Опера Петар Велики (1975) припада оперско-ораторијском жанру, у којој се примењује принцип фреско композиције. Није случајно што је заснована на претходно креираној вокално-симфонијској композицији – фрескама „Петар Велики” за солисте, хор и оркестар на оригиналне текстове историјских докумената и старих народних песама (1972).

За разлику од свог претходника М. Мусоргског, који се у опери „Хованшчина” осврнуо на догађаје из исте епохе, совјетског композитора је привукла грандиозна и контрадикторна фигура реформатора Русије – величина дела творца новог руског истиче се државност и истовремено оне варварске методе којима је остваривао своје циљеве.

Друга карика трилогије је вокално-кореографска симфонија „Пушкин“ за читаоца, солисту, хор и симфонијски оркестар (1979). У овом синтетичком делу кореографска компонента има водећу улогу – главну радњу представљају балетски играчи, а рецитовани текст и вокални звуци објашњавају и коментаришу оно што се дешава. Иста техника рефлектовања епохе кроз перцепцију изузетног уметника коришћена је и у оперској екстраваганци Мајаковски почиње (1983). Формирање песника револуције открива се и у поређењу сцена у којима се појављује у савезу са пријатељима и истомишљеницима, у обрачуну са противницима, у дијалозима-двобојима са књижевним јунацима. „Мајаковски почиње“ Петрова одражава савремену потрагу за новом синтезом уметности на сцени.

Петров се показао и у разним жанровима концертне и филхармонијске музике. Међу његовим делима су симфонијске песме (најзначајнија песма за оргуље, гудаче, четири трубе, два клавира и удараљке, посвећена сећању на погинуле током опсаде Лењинграда – 1966), Концерт за виолину и оркестар (1980), камерни вокално-хорска дела.

Међу делима 80-их. најзапаженија је Фантастична симфонија (1985), инспирисана сликама романа М. Булгакова Мајстор и Маргарита. У овом делу концентрисане су карактеристичне особине Петровог стваралачког талента – позоришна и пластична природа његове музике, тај дух живе глуме, који подстиче активност маште слушаоца. Композитор је веран жељи да повеже неспојиво, да споји наизглед недоследно, да постигне синтезу музичких и немузичких принципа.

М. Тараканов