Станислав Станиславович Бунин (Станислав Бунин) |

Станислав Бунин

У новом пијанистичком таласу 80-их, Станислав Бунин је врло брзо привукао пажњу јавности. Друга ствар је да је још рано доносити било какве радикалне закључке о уметничком изгледу музичара који тек креће на самосталан уметнички пут. Међутим, Буњиново сазревање се одвијало и одвија се по законима модерног убрзања, а многи стручњаци нису узалуд приметили да је већ са деветнаест година био прави уметник, способан да одмах заокупи пажњу публике. , осетљиво осети његову реакцију.

Дакле, у сваком случају, било је то 1983. године, када је млади пијаниста из Москве покорио Парижане на такмичењу по имену М. Лонг – Ц. Тхибаут. Безусловна прва награда, којој су додате три специјалне награде. То је, чини се, било сасвим довољно да се његово име учврсти у музичком свету. Међутим, то је био само почетак. 1985. године, Бунин, већ као победник солидног такмичарског теста, даје свој први клавирски бенд у Москви. У одговору на рецензију могло би се прочитати: „Сјајни пијаниста романтичног правца кренуо је у нашу уметност… Бунин савршено осећа „душу клавира“… Његово свирање је пуно романтичне слободе и истовремено је обележено елеганцијом и елеганцијом. укус, његови рубато су оправдани и убедљиви.”

Карактеристично је и то да је млади извођач програм овог концерта саставио од дела Шопена – Сонате у х-молу, скерца, мазурки, прелудија... Већ тада се студент Московског конзерваторијума спремао за одговорно варшавско такмичење под руководством. професора СЛ Доренског. Париски конкурс је показао да је Буњинов стилски распон прилично широк. Међутим, за сваког пијанисту, „Шопенов тест” је можда најбољи пролаз у уметничку будућност. Готово сваки извођач који је успешно прошао варшавско „чистилиште” добија право на велику концертну бину. А тим тежим звуче речи члана жирија такмичења из 1985. године, професора Л.Н. Власенка: „Не усуђујем се да судим да ли га треба сврставати међу тзв. „шопинисте“, али могу да кажем са уверењем да је Бунин музичар великог талента, светла личност у сценској уметности. Шопена тумачи на крајње индивидуалан начин, на себи својствен начин, али са таквом увереношћу да чак и ако се не слажете са оваквим приступом, нехотице се потчињавате моћи његовог уметничког утицаја. Бунинов пијанизам је беспрекоран, сви концепти су креативно осмишљени до најситнијих детаља.

Вреди напоменути да је тада у Варшави, поред прве награде, Бунин освојио већину додатних награда. Ево награде Друштва Ф. Шопен за најбоље извођење полонезе и Националне филхармонијске награде за интерпретацију клавирског концерта. О јавности, која је овога пута била прилично једногласна са ауторитативним жиријем, нема шта да се каже. Тако је на овим просторима млади уметник показао ширину свог уметничког потенцијала. Шопеново наслеђе пружа за то, могло би се рећи, неограничене могућности. Наредни програми пијанисте, које је понудио на суд совјетских и страних слушалаца, говоре о истој ствари, не ограничавајући се уопште на Шопена.

Исти ЛН Власенко је, анализирајући своје утиске, у разговору са дописником приметио: „Ако Буњина упоредимо са победницима претходних Шопенових такмичења, онда је, по мом мишљењу, по свом уметничком изгледу, најближи управо Марти Аргерицх у веома личном односу према извођеној музици“. Од 1988. пијаниста живи и концертира у иностранству.

Л. Григориев, Ј. Платек, 1990