Павел Герасимовицх Лиситсиан (Павел Лиситсиан) |

Павел Лиситсиан

Рођен 6. новембра 1911. у Владикавказу. Отац - Лисициан Герасим Павлович. Мајка - Лиситсиан Србуи Мануковна. Супруга - Дагмар Александровна Лисициан. Деца: Рузанна Павловна, Рубен Павлович, Карина Павловна, Герасим Павлович. Сви су добили високо музичко образовање, постали познати извођачи, лауреати међународних такмичења, имају звања народних уметника Јерменије, заслужних уметника Русије.

Деда ПГ Лисициана, такође Павел Герасимович, био је возач. Мој отац је радио као мајстор за бушење. Затим је организовао фабрику за производњу чахура за цигарете (отац великог позоришног редитеља Јевгенија Вахтангова, Багратиони Вакхтангов, понудио му је новац за ово предузеће). Герасим Павлович је купио опрему у Финској, покренуо производњу и две године касније у потпуности исплатио своје дугове. Међутим, након револуције, фабрика је национализована и отац је био приморан да се врати занимању мајстора бушења.

Породица Лисицијан уживала је посебно поштовање у јерменској заједници и захваљујући реткој музикалности свих чланова породице – и мајке и оца, и старије сестре Рузане, а од малих ногу и самог Павела – сви су певали у хору јерменске цркве, сати кућне доколице били су испуњени музиком . Већ са четири године, будући певач, седећи у крилу својих старијих, одржао је прве концерте - изводио је соло и дует са својим оцем не само јерменске, већ и руске, украјинске и напуљске народне песме. Касније је вишегодишње школовање у хору под руководством осетљивог, високообразованог ментора – композитора Сардаријана и Манукјана – одиграло важну улогу у уметничком развоју Павла Лисициана. Музичко васпитање дечака било је разноврсно и интензивно – учио је виолончело, ишао на часове клавира, свирао у аматерском оркестру… Кућно музицирање донело му је и непроцењиву корист: путујући гостујући извођачи волели су да посећују гостољубиву породицу, а вечери су се завршавале импровизовано. концерти. За Пола, откако се сећа, певање је било природно као причање или дисање. Али родитељи детета нису се припремили за музичку каријеру. Браварски и столарски алати од малих ногу били су дечаку подједнако познати и подложни као и музички.

У доби од петнаест година, након што је завршио деветогодишњу школу, Павел је напустио родитељску кућу да ради самостално. Номадски живот је почео у геолошким истраживањима, забавама за бушење дијаманата. 1927 – Садонски рудници код Владикавказа, Павел – шегрт бушача, мајстор, помоћник. 1928 – Махунтец код Батумија, ради као помоћник мајстора. 1929 – Ахалкалаки, изградња Тапараванске хидроелектране, Павел – мајстор бушења и стални учесник аматерских уметничких активности, солиста у народном хору. После једног од говора, шеф партије је осамнаестогодишњем мајстору уручио карту Тифлиске геолошке управе за раднички факултет Лењинградског конзерваторијума. Павел је стигао у Лењинград у лето 1930. Испоставило се да је до пријемних испита остало још неколико месеци и одмах је почео да ради у Балтичком бродоградилишту. Младић је савладао професије закивача и електричног заваривача, чекића. Али морао сам да се растанем са Лењинградским конзерваторијумом чим сам почео да студирам.

Павел је ушао у Бољшој драмско позориште као статист. Почели су позоришни факултети, требало је да буде још један успон професионалних степеница – од статиста до премијера. Рад је омогућио да се свакодневно виде мајстори, удише ваздух сцена, придружи се традицијама руске глумачке школе. Занимљиво је да је певач већ у одраслој доби добио диплому високог образовања, као најобразованија особа и народни уметник СССР-а - дипломирао је на Конзерваторијуму у Јеревану као екстерни студент 1960.

У позоришту, младом статисту је поверено извођење соло нумере – Шапоринове романсе „Ноћни зефир”. Ове представе у Бољшој драмском позоришту могу се сматрати професионалним вокалним дебијем уметника. Године 1932. Павел наставља редовне часове певања код учитељице ММ Левитске. Коначно је одређен и карактер његовог гласа – баритон. Левитскаја је припремила Павела за улазак у музички колеџ, где је почео да учи код ЗС Долскаје. Лисицијан је провео само три године на савладавању мудрости певања и обраде свог гласа – од 1932. до 1935. године. Тада је АИ Орфенов ценио његову прилично зрелу вокалну уметност. Лиситсиан је имао два учитеља вокала, не рачунајући Батистинија, али међу наставницима који су му помогли да савлада различите области извођења, он именује веома много, и, пре свега, пијанисте-концертмајсторе А. Мееровицх, М. Сахаров, композитор А. Долукханиан, диригенти С. Самосуд, А. Тер-Хованисјан, В. Неболсин, А. Пазовски, А. Мелик-Пашајев, редитељ Б. Покровски…

Чим је почео да студира у техничкој школи, Павел је постао солиста Прве омладинске опере. Дебитујући у Росинијевом Севиљском берберу у малом делу, није остао непримећен. Штампана рецензија у лењинградском листу Смена била је одушевљена. Али, нажалост, убрзо је, због недостатка материјалне базе, позориште младих распуштено. Још једна година студија на музичком колеџу, комбинована са напорним радом - заваривањем огромних резервоара за гас у фабрици - и поново позориште, сада омладинска група Лењинградског Малог оперског позоришта.

Године 1935-1937 су можда најважније и одлучујуће у стваралачкој биографији уметника. Извео је други, па и трећи део, али то је била сјајна школа! Самуил Абрамович Самосуд, шеф-диригент позоришта, изузетан познавалац опере, пажљиво је бринуо о младом уметнику, играјући са њим и најскромније улоге. Много је дао и рад под руководством аустријског диригента, тих година шефа симфонијског оркестра Лењинградске филхармоније Фрица Стидрија. Сусрет са хоровођом Арамом Тер-Хованисјаном показао се посебно срећним за Лисициана.

1933. године почињу наступи у радничким клубовима, домовима културе, школама... Лисицианова концертна активност, која је трајала 45 година. Солиста је концертног и позоришног бироа Ленгосактеатров. Године 1936. Лисицијан је у концертној дворани Капела у ансамблу са АБ Мееровичем припремио и певао прву соло деоницу у свом животу - романсе Бородина, Балакирева, Римског-Корсакова, Глазунова. Упркос огромном оптерећењу, певач проналази време и могућности за интелектуални раст. Проучава музеје и архитектуру града, много чита. „Школа“ Лењинградске филхармоније донела је Лисициану непроцењиве користи.

1937. донела је нове промене у његовој уметничкој судбини. Певач добија позив за прве делове Ереванског оперског и балетског позоришта по имену Спендиаров. Три и по године рада у Јерменији биле су веома плодне – извео је петнаест улога у класичним и модерним представама: Јевгенија Оњегина, Валентина, Томског и Јелеца, Роберта, Тонија и Силвија, Маролеса и Ескамиљо, као и Митку и Листницки у Тихи Дон, Татула у опери „Алмаст”, Мин у „Анушу”, Товмас у „Оријенталном зубару”, Грикора у опери „Лусабацин”. Али певач је имао посебан успех на Декади јерменске уметности у Москви у октобру 1939. Извео је две херојске улоге – Татула и Грикора, а учествовао је и на свим најзначајнијим концертима. Надлежна метрополитска публика топло је примила младог вокала, приметили су га челници Бољшог театра и нису га испустили из вида. Лисициан добија звање заслужног уметника Јерменске ССР, одликован је Орденом Црвеног барјака рада, биран је за посланика Градског већа Јеревана и постаје кандидат за члана Комунистичке партије.

Убрзо је почела нова кључна фаза рада - певач је позван у Бољшој театар, где је двадесет шест година био предодређен да буде водећи солиста. Деби Павела Лисицијана на сцени огранка Бољшог театра одржан је 26. априла 1941. Рецензије су биле одушевљене. Пре почетка Другог светског рата успео је да отпева део Јевгенија Оњегина и део Јелецког. Строго говорећи, певачев деби била је представа „Пикова дама“, која се одиграла месец дана раније од „Евгенија Оњегина“, али је престоничка штампа пропустила наступ и одговорила је само на извођење Оњегиновог дела месец дана касније, представљајући га као деби.

Рат је почео. Од јула до октобра 1941. Павел Лисицијан је заједно са бригадом путовао по инструкцијама ГлавПУРККЕ и Комитета да служи Западном фронту, Резервном фронту армијског генерала Жукова, коњичком корпусу генерала Доватора и другим јединицама у околини. Вјазме, Гжацка, Можајска, Вереје, Бородина, Батурина и других, изводи се у јединицама авијације, болницама, центрима за евакуацију на железничким станицама. Певао је на челу фронта под ватром, по киши 3-4 пута дневно. У септембру 1941. године, након једног од фронтовских концерата, на којем је уметник изводио јерменске народне песме без пратње, један војник му је поклонио гомилу пољског цвећа. Павел Герасимович се до сада сећа овог букета као најскупљег у свом животу.

За несебичан рад на фронту, ПГ Лиситсиан је одликован захвалношћу Политичке управе Западног фронта, команде војске на терену, као и личним оружјем генерала Доватора. На фронту и позади отпевао је више од пет стотина концерата и поноси се војним признањима – медаљама „За храброст“, „За ослобођење Кавказа“. А до краја 1941. године одведен је у јереванску болницу у тешком стању и прилично дуго је био између живота и смрти.

Након што се опоравио од болести, Лисициан пева на сцени Јереванског позоришта годину и по дана. У овом периоду свој репертоар допуњује улогама Кјаза у Палиашвилијевом Даизи и Грофа Никада у Мајербировим Хугенотима, а 1943. године враћа се у Москву, где 3. децембра, први пут после дуже паузе, наступа на сцени. престоничке опере. Дан победе је за породицу Лисицијан запамћен не само по општенародној радости због завршетка крвавог рата, већ и по још једном радосном догађају: 9. маја 1945. године рођени су близанци – Рузана и Рубен.

1946. П. Лизицијан је извео део Жермона у Вердијевој Травијати, Казбича у Белој А. Александрова. Након тога, игра улогу ванредног комесара у Мураделијевој опери Велико пријатељство. Премијера је одржана у новембру 1947. Штампа је била једногласна у цени Лисицијановог дела. Исту оцену добило је и друго његово дело – слика Рилејева у Шапориновој опери „Декабристи” на сцени Бољшог театра 1953. Лизицијан је на овој сцени извео још три улоге у операма совјетских композитора: белгијски анти -фашистички патриота Андре у Јалилу Назиба Жиганова, Наполеон у Рату и миру Прокофјева. У опери Џержинског „Судбина човека“ певао је туробни реквијем „У сећање на пале“.

У јуну 1959. године Бољшој театар је поставио Бизеову оперу Кармен уз учешће Марија дел Монака. Улогу Кармен извела је ИК Архипова. Свој тријумфални успех поделила је са својим италијанским партнером, а ПГ Лисицијан је у улози Ескамила још једном могао да се увери да љубав и поштовање јавности према њему остане непромењено без обзира ко пева поред њега – сваки његов излазак и одлазак из сцена су биле праћене овацијама.

Павел Герасимович је током свог дугог и богатог оперског живота извојевао многе креативне победе, аплаузи у његову част звучали су под сводовима Ла Скале, Метрополитена, Бољшог театра, свих осталих тридесет и две опере у нашој земљи и многих страних. Гостовао је у преко тридесет земаља. Само у Бољшој театру провео је 26 сезона, 1800 представа! Међу десетинама баритонских делова које је певао Лисицијан, подједнако су заступљене и лирске и драмске. Његови снимци до данас остају непревазиђени и стандардни. Његова уметност, која је превазишла простор и време, данас је заиста модерна, актуелна и делотворна.

ПГ Лиситсиан, несебично заљубљен у оперу, савршено је савладао професију камерне делатности, наступа са соло концертима.

П. Лисицијан је такође одао признање ансамблском музицирању: певао је и у камерним дуетима са колегама из Бољшог театра (нарочито на турнеји у Бечу – дела Варламова и Глинке са Валеријом Владимировном Барсовом), певао је и у квартетима. Породични квартет Лиситсиан је јединствена појава у руском професионалном извођењу. Као једна група дебитовали су 1971. године, изводећи све делове – сопран, алт, тенор и бас – у Моцартовом Реквијему. Оца – Павела Герасимовича, две ћерке – Карину и Рузану и сина Рубена у музици спаја јединство уметничких принципа, финог укуса, љубави према великом класичном наслеђу. Кључ великог успеха ансамбла лежи у заједничком естетском положају његових чланова, јединственом приступу техничким и звучним проблемима и у префињеној вештини сваког члана тима.

Пошто је 26 сезона радио у Бољшој театру, живећи већи део свог живота у Москви, Лисициан ипак никада не заборавља да је Јерменин. Није било ни једне сезоне током читавог његовог стваралачког живота да није певао у Јерменији, и то не само у опери, већ и на концертној сцени, не само у великим градовима, већ и пред радницима удаљених планинских села.

Обилазећи свет, Павел Герасимовицх је волео да доноси у различите земље и даје њиховим власницима своје народне песме, изводећи их на оригиналном језику. Али његова главна страст су јерменске и руске песме.

Од 1967. до 1973. Лиситсиан је био повезан са Јереванским конзерваторијумом: прво као наставник, затим као професор и шеф катедре. Током турнеје по САД (1960) и Италији (1965), међутим, као и на многим другим путовањима у иностранство, он је, поред учешћа на унапред планираним концертима и наступима, налазио снаге и времена за наступе у јерменским срединама. , а у Италији сам чак и ја успео да саслушам многу јерменску децу како бих одабрао оне погодне за професионално певачко образовање.

ПГ Лисициан је више пута учествовао на међународним такмичењима као члан жирија, укључујући такмичење у Рио де Жанеиру (Бразил), такмичења Шуман и Бах у Источној Немачкој. Током 20 година учествовао је на Вајмарским музичким семинарима. Лауреат је Шуманове награде (град Цвиккау, 1977).

Пре неколико година, Павел Лиситсиан се коначно опростио од оперске сцене и концертне сцене и певао само на пробном часу, али је и даље био диван, показујући својим ученицима како да изводе ову или ону фразу, ову или ону вежбу.

У срцу свих активности Павла Герасимовича Лисициана је принципијелна животна позиција вредног радника који је заљубљен у своју изабрану професију. У његовом изгледу нема и не може бити ни наговештаја „достојанственика“, он мисли само на једно – да буде потребан и користан људима, свом послу. Живи света брига за музику, креативност, доброту, лепоту.