Елизавета Ивановна Антонова |

Елисавета Антонова

Предиван тембар јасног и снажног гласа, изражајност певања, карактеристична за руску вокалну школу, донела је Елизавети Ивановној љубав и симпатије публике. До сада, певачичин глас наставља да узбуђује љубитеље музике који слушају њен магични глас, сачуван на снимку.

На репертоару Антонове били су разноврсни делови руских класичних опера – Вања (Иван Сусанин), Ратмир (Руслан и Људмила), Принцеза (Русалка), Олга (Евгеније Оњегин), Нежата (Садко), Полина („Пикова дама“). ), Концхаковна („Принц Игор“), Лел („Снежана“), Солоха („Черевички“) и други.

Певачица је 1923. године, као деветнаестогодишња девојчица, дошла у Москву са пријатељем из Самаре, немајући ни познанства ни било какав посебан план акције, осим велике жеље да научи певање. У Москви је девојке склонио уметник ВП Ефанов, који их је случајно срео, за који се такође испоставило да је њихов сународник. Једног дана, шетајући улицом, пријатељи су видели оглас за пријем у хор Бољшој театра. Тада су одлучили да окушају срећу. На такмичење је дошло преко четири стотине певача, од којих су многи имали конзерваторско образовање. Сазнавши да девојке немају никакво музичко образовање, биле су исмејане и, да није било упорних захтева пријатеља, Елизавета Ивановна би несумњиво одбила тест. Али њен глас је оставио тако снажан утисак да је уписана у хор Бољшој театра, а тадашњи хоровођа Степанов је понудио да учи са певачицом. Истовремено, Антонова узима лекције од познате руске певачице, професорке М. Деисха-Сионитскаиа. Године 1930. Антонова је ушла у први Московски државни музички колеџ, где је студирала неколико година под руководством професора К. Держинске, без престанка рада у хору Бољшог театра. Тако млада певачица постепено стиче озбиљне вештине у области вокалне и сценске уметности, учествујући у оперским продукцијама Бољшој театра.

Године 1933, након дебија Елизавете Ивановне у Русалки као принцезе, постало је јасно да је певачица достигла професионалну зрелост, што јој је омогућило да постане солиста. За Антонову почиње тежак, али узбудљив рад на играма које су јој додељене. Присећајући се својих разговора са ЛВ Собиновим и другим светлима Бољшој театра тих година, певачица је написала: „Схватила сам да морам да се плашим спољашњих спектакуларних поза, да се удаљим од оперских конвенција, да избегавам досадне клишее…“ Глумица се одлично придаје важност рада на сценским сликама . Сама је научила да проучава не само своју улогу, већ и оперу у целини, па чак и њен књижевни извор.

Према речима Елизавете Ивановне, читање Пушкинове бесмртне песме „Руслан и Људмила“ помогло јој је да боље створи слику Ратмира у Глинкиној опери, а окретање Гогољевом тексту дало је много да разуме улогу Солохе у „Черевичком“ Чајковског. „Док сам радила на овом делу“, написала је Антонова, „покушала сам да останем што ближе слици Солохе коју је створио НВ Гогољ и много пута сам поново прочитала ретке из његове „Ноћи пре Божића“…“ Певачица , такорећи, видела је пред собом паметну и несташну Украјинку, тако шармантну и женствену, упркос чињеници да „није била ни добра ни рђава... Међутим, знала је да шармира најмирније козаке…“ Сценски цртеж улоге сугерисао је и главне карактеристике извођења вокалног дела. Глас Елизавете Ивановне добио је сасвим другу боју када је певала део Вање у Ивану Сусанину. Глас Антонове се често чуо на радију, на концертима. Њен обимни камерни репертоар обухватао је углавном дела руских класика.

Дискографија ЕИ Антонове:

1. Олгин део – „Евгеније Оњегин”, друга комплетна верзија опере, снимљена 1937. уз учешће П. Норцова, И. Козловског, Е. Кругликове, М. Михајлова, хора и оркестра Бољшог театра.
2. Део Миловзора – „Пикова дама“, први комплетан снимак опере 1937. уз учешће Н. Ханајева, К. Держинске, Н. Обухове, П. Селиванова, А. Батурина, Н. Спилера и других, хор и оркестар Бољшог театра, диригент С А. Самосуд. (Тренутно је овај снимак објављен на ЦД-у од стране више страних компанија.)
3. Део Ратмира – „Руслан и Људмила“, први комплетан снимак опере 1938. уз учешће М. Рајзена, В. Барсове, М. Михајлова, Н. Ханајева, В. Лубентсова, Л. Сливинске и др., хор и оркестар Бољшог театра, диригент СА Самосуд. (Средином 1980-их Мелодија је објавила плочу на фонографским плочама.)
4. Део Вање је Иван Сусанин, први комплетан снимак опере 1947. уз учешће М. Михајлова, Н. Шпилера, Г. Нелепа и других, хора и оркестра Бољшог театра, диригента А. Ш. Мелик-Пашајев. (Тренутно је снимак објављен на ЦД-у бројних страних и домаћих фирми.)
5. Део Солохе – „Цхеревицхки”, први комплетан снимак 1948. уз учешће Г. Нелепа, Е. Кругликове, М. Михајлова, Ал. Иванова и други, хор и оркестар Бољшог театра, диригент А. Мелик-Пашајев. (Тренутно објављено у иностранству на ЦД-у.)
6. Део Нежате – „Садко“, трећи комплетан снимак опере из 1952. уз учешће Г. Нелепа, Е. Шумске, В. Давидове, М. Рајзена, И. Козловског, П. Лисициана и других, хор и оркестар г. Бољшој театар, диригент – Н С. Голованов. (Тренутно издаје на ЦД-у неколико страних и домаћих фирми.)