Михаил Иванович Чулаки |
Композитори

Михаил Иванович Чулаки |

Микхаил Цхулаки

Датум рођења
19.11.1908
Датум смрти
29.01.1989
Професија
композитор
земља
СССР

МИ Цхулаки је рођен у Симферопољу, у породици запосленог. Његови први музички утисци везани су за родни град. Овде је често звучала класична симфонијска музика под диригентском палицом – Л. Штајнберга, Н. Малка. Овде су долазили највећи извођачи – Е. Петри, Н. Милсхтеин, С. Козолупов и други.

Чулаки је стекао основно професионално образовање на Симферопољском музичком колеџу. Први Чулакијев ментор у композицији био је ИИ Чернов, ученик Н.А. Римског-Корсакова. Ова посредна веза са традицијама Нове руске музичке школе огледала се у првим оркестарским композицијама, написаним у великој мери под утицајем музике Римског-Корсакова. На Лењинградском конзерваторијуму, где је Чулаки ступио 1926. године, наставник композиције је најпре био и ученик Римског-Корсакова, ММ Чернов, а тек потом чувени совјетски композитор ВВ Шчербачов. Дипломски радови младог композитора били су Прва симфонија (прва изведена у Кисловодску), на чију музику су, према речима самог аутора, значајно утицале слике симфонијских дела АП Бородина, и свита за два клавира “ Мајске слике”, које су касније више пута изводили познати совјетски пијанисти и већ на много начина изражавају индивидуалност аутора.

Након дипломирања на конзерваторијуму, интересовање композитора углавном је било усмерено на жанр, у коме се очекивало да ће успети. Већ први Чулакијев балет, Прича о свештенику и његовом раднику Балди (по А. Пушкину, 1939), био је запажен у јавности, имао је широку штампу, а у поставци лењинградског Малог оперског позоришта (МАЛЕГОТ) приказан је у Москви у деценија лењинградске уметности. Чулакијева два наредна балета – „Замишљени младожења” (по Ц. Голдонију, 1946) и „Младост” (по Н. Островском, 1949), које је такође први пут поставио МАЛЕГОТ, награђени су Државним наградама СССР-а (1949. и 1950).

Свет позоришта је такође оставио трага на Чулакијевом симфонијском стваралаштву. То је посебно видљиво у његовој Другој симфонији, посвећеној победи совјетског народа у Великом отаџбинском рату (1946, Државна награда СССР – 1947), као и у симфонијском циклусу „Песме и игре Старе Француске“, где композитор на много начина размишља театрално, стварајући живописне слике, видљиво уочљиве. У истом духу написана је и Трећа симфонија (симфонија-концерт, 1959), као и концертно дело за ансамбл виолиниста Бољшог театра – „Руски празник“, светло дело виртуозног карактера, које је одмах добило широку ширину. популарност, више пута је извођен на концертним сценама и на радију, сниман на грамофонској плочи.

Међу композиторовим делима у другим жанровима, пре свега треба поменути кантату „На обалама Волхова“, насталу 1944. године, током Чулакиног боравка на Волховском фронту. Ово дело је био значајан допринос совјетској музици, одражавајући херојске ратне године.

У области вокалне и хорске музике најзначајније Чулакино дело је циклус хорова а цаппелла „Лењин са нама” на стихове М. Лисјанског, написан 1960. године. Касније, 60-70-их година, композитор је низ вокалних композиција, међу којима су циклуси за глас и клавир „Абунданце” на стихове В. Вхитмана и „Тхе Иеарс Фли” на стихове Вс. Греков.

Стално интересовање композитора за музички и позоришни жанр условило је појаву балета „Иван Грозни“ на основу музике СС Прокофјева за истоимени филм. Композицију и музичку верзију балета урадио је Чулаки по наруџбини Бољшој театра СССР-а, где је постављен 1975. године, чиме је умногоме обогатио репертоар позоришта и постигао успех код совјетске и иностране публике.

Уз креативност, Чулаки је велику пажњу посветио педагошкој делатности. Своје знање и богато искуство преносио је педесет година на младе музичаре: 1933. је почео да предаје на Лењинградском конзерваторијуму (класе композиције и инструментације), од 1948. његово име је међу наставницима Московског конзерваторијума. Од 1962. године је професор на конзерваторијуму. Његови ученици у различитим годинама били су А. Абасов, В. Ахмедов, Н. Шахматов, К. Кацман, Е. Крилатов, А. Немтин, М. Ројтерштајн, Т. Васиљева, А. Самонов, М. Бобилев, Т. Кажгалијев, С. Жуков, В. Белиаев и многи други.

У Чулакином часу је увек владала атмосфера добре воље и искрености. Наставник је пажљиво третирао креативне индивидуалности својих ученика, покушавајући да развијају њихове природне способности у органском јединству са развојем богатог арсенала савремених техника компоновања. Резултат његовог дугогодишњег педагошког рада на пољу инструментације била је књига „Алатке симфонијског оркестра” (1950) – најпопуларнији уџбеник, који је доживео већ четири издања.

Од великог интересовања за савременог читаоца су Чулакијеви мемоарски чланци, објављени у различито време у периодици и посебним монографским збиркама, о Ју. Ф. Фаиер, А. Сх. Мелик-Пашајев, Б. Бритен, ЛБЕГ Гилелс, МВ Јудина, ИИ Џержински, В. В. Шчербачов и други истакнути музичари.

Креативни живот Михаила Ивановича нераскидиво је повезан са музичким и друштвеним активностима. Био је директор и уметнички директор Лењинградског државног филхармонијског друштва (1937-1939), 1948. постао је председник Лењинградског савеза композитора, а исте године на Првом свесавезном конгресу изабран је за секретара Савеза композитора. Совјетски композитори СССР-а; 1951. именован је за заменика председника Комитета за уметност при Савету министара СССР-а; 1955. – директор Бољшог театра СССР-а; од 1959. до 1963. Чулаки је био секретар Савеза композитора РСФСР. Године 1963. поново је на челу Бољшој театра, овог пута као директор и уметнички директор.

За све време његовог руковођења, на сцени овог позоришта први пут су постављена многа дела совјетске и стране уметности, укључујући опере: „Мајка“ ТН Хрењикова, „Никита Вершињин“ Дм. Б. Кабалевски, „Рат и мир” и „Семен Котко” СС Прокофјева, „Октобар” ВИ Мурадели, „Оптимистичка трагедија” А.Н. Холминова, „Укроћење горопадне” В. Ја. Шебалин, „Јенуфа” Л. Јаначке, „Сан летње ноћи” Б. Бритена; опера-балет Снежна краљица МР Рауцхвергера; балети: „Лејли и Меџнун” СА Баласањана, „Камени цвет” Прокофјева, „Икар” СС Слонимског, „Легенда о љубави” АД Меликова, „Спартак” АИ Хачатурјана, „Кармен свита” РК Шчедрина, „Ассел” В.А. Власова, „Шурале” Ф.З. Јарулина.

МИ Цхулаки је изабран за посланика Врховног совјета РСФСР ВИ и ВИИ сазива, био је делегат КСКСИВ конгреса КПСС. За заслуге у развоју совјетске музичке уметности одликован је звањем Народног уметника РСФСР и уручен је наградама - Орденом Црвеног барјака, Орденом пријатељства народа и Знаком части.

Михаил Иванович Чулаки преминуо је 29. јануара 1989. године у Москви.

Л. Сиделников

Ostavite komentar