Александар Афанасјевич Спендиаров |

Александар Спендиаров

АА Спендиаров ми је увек био близак и драг као веома талентован оригинални композитор и као музичар са беспрекорном, широко разноврсном техником. … У музици АА осећа се свежина инспирације, мирис боја, искреност и елеганција мисли и савршенство декорације. А. Глазунов

А. Спендиаров је ушао у историју као класик јерменске музике, који је поставио темеље националне симфоније и створио једну од најбољих националних опера. Такође је одиграо изузетну улогу у формирању јерменске школе композитора. Органски спроводећи традиције руског епског симфонизма (А. Бородин, Н. Римски-Корсаков, А. Љадов) на националној основи, проширио је идејни, фигуративни, тематски, жанровски дијапазон јерменске музике, обогатио њена изражајна средства.

„Од музичких утицаја током мог детињства и адолесценције“, присећа се Шпендиаров, „најјаче је било мамино свирање клавира, које сам волео да слушам и које је несумњиво у мени пробудило рану љубав према музици.“ Упркос рано испољеним креативним способностима, музику је почео да се бави релативно касно – са девет година. Учење свирања клавира убрзо је уступило место часовима виолине. Први креативни експерименти Спендиарова припадају годинама студија у гимназији Симферопол: покушава да компонује плесове, маршеве, романсе.

Године 1880. Спендиаров је ушао у Московски универзитет, студирао на Правном факултету и истовремено наставио да учи виолину, свирајући у студентском оркестру. Од диригента овог оркестра, Н. Кленовског, Спендиаров узима часове теорије, композиције, а након дипломирања на универзитету (1896) одлази у Санкт Петербург и четири године савладава курс композиције код Н. Римског-Корсакова.

Већ током студија, Спендиаров је написао низ вокалних и инструменталних комада, који су одмах стекли широку популарност. Међу њима су романсе „Оријентална мелодија” („Ружи”) и „Оријентална песма успаванке”, „Концертна увертира” (1900). Током ових година, Спендиаров је упознао А. Глазунова, А. Лиадов, Н. Тиграниан. Познанство се развија у велико пријатељство, очувано до краја живота. Од 1900. године Спендиаров је углавном живео на Криму (Јалта, Феодосија, Судак). Овде комуницира са истакнутим представницима руске уметничке културе: М. Горким, А. Чеховом, Л. Толстојем, И. Буњином, Ф. Шаљапином, С. Рахмањиновим. Гости Спендиарова били су А. Глазунов, Ф. Блуменфелд, оперски певачи Е. Збруева и Е. Мравина.

Године 1902, док је био на Јалти, Горки је упознао Спендијарова са својом песмом „Рибар и вила“ и понудио је као заплет. Убрзо је на основу њега настало једно од најбољих композиторових вокалних дела – балада за бас и оркестар, коју је Шаљапин извео у лето те године на једној од музичких вечери. Спендиаров се 1910. године поново окренуо делу Горког, компоновао је мелодекламацију „Еделвајс” на основу текста из драме „Летњи становници”, изражавајући тако своје напредне политичке ставове. С тим у вези, карактеристично је и то да је Спендијаров 1905. године објавио отворено писмо у знак протеста против отпуштања Н. Римског-Корсакова са професорске дужности на Конзерваторијуму у Санкт Петербургу. Сећање на драгог учитеља посвећено је „Погребном прелудију” (1908).

На иницијативу Ц. Цуија, у лето 1903. Спендиаров је дебитовао као диригент на Јалти, успешно изводећи прву серију Кримских скечева. Као одличан интерпретатор сопствених композиција, касније је више пута наступао као диригент у градовима Русије и Закавказја, у Москви и Санкт Петербургу.

Интересовање за музику народа који насељавају Крим, посебно Јермена и кримских Татара, Спендиаров је оличио у низу вокалних и симфонијских дела. Праве мелодије кримских Татара коришћене су у једном од најбољих и репертоарних дела композитора у две серије „Кримских скица“ за оркестар (1903, 1912). На основу романа Кс. Абовјана „Ране Јерменије”, на почетку Првог светског рата, настала је херојска песма „Тамо, тамо, на пољу почасном”. Корицу за објављено дело дизајнирао је М. Сариан, што је послужило као повод за лично упознавање двојице славних представника јерменске културе. Средства из ове публикације донирали су одбору за помоћ жртвама рата у Турској. Мотив трагедије јерменског народа (геноцид) Спендиаров је отелотворио у херојско-патриотској арији за баритон и оркестар „У Јерменију“ на стихове И. Јонисијана. Ова дела су имала прекретницу у стваралаштву Спендиарова и отворила пут за стварање херојско-патриотске опере „Алмаст” на основу заплета песме „Заробљавање Тмкаберта” О. Туманиана, која говори о ослободилачкој борби. јерменског народа у КСВИИИ веку. против персијских освајача. М. Сариан је помогао Спендиарову у потрази за либретом, упознавши композитора у Тбилисију са песником О. Туманианом. Сценарио је писан заједно, а либрето је написала песникиња С. Парнок.

Пре него што је почео да компонује оперу, Спендиаров је почео да акумулира материјал: сакупљао је јерменске и персијске народне и ашушке мелодије, упознао се са аранжманима различитих узорака оријенталне музике. Директан рад на опери почео је касније и завршен је након што се Спендиаров преселио у Јереван 1924. године на позив владе Совјетске Јерменије.

Последњи период креативне активности Спендиарова повезан је са активним учешћем у изградњи младе совјетске музичке културе. На Криму (у Судаку) ради у одељењу за народно образовање и предаје у музичком студију, руководи аматерским хоровима и оркестрима, обрађује руске и украјинске народне песме. Његове активности се настављају као диригент ауторских концерата организованих у градовима Крима, у Москви и Лењинграду. На концерту одржаном у Великој сали Лењинградске филхармоније 5. децембра 1923. године, уз симфонијску слику „Три палме“, другу серију „Кримских скица“ и „Успаванка“, прва свита из опере „Алмаст ” је изведена по први пут, што је изазвало позитивне реакције критичара.

Прелазак у Јерменију (Јереван) имао је значајан утицај на даљи правац креативне активности Спендиарова. Предаје на конзерваторијуму, учествује у организацији првог симфонијског оркестра у Јерменији и наставља да делује као диригент. Са истим ентузијазмом, композитор снима и проучава јерменску народну музику, и појављује се у штампи.

Спендиаров је одгојио многе студенте који су касније постали познати совјетски композитори. То су Н. Цхембердзхи, Л. Кходја-Еинатов, С. Баласаниан и други. Био је један од првих који је ценио и подржао таленат А. Хачатурјана. Плодна педагошка и музичка и друштвена делатност Шпендијарова није спречила даљи процват његовог композиторског стваралаштва. Последњих година створио је низ својих најбољих дела, укључујући диван пример националне симфоније „Ериванске етиде” (1925) и опере „Алмаст” (1928). Спендиаров је био пун креативних планова: сазрео је концепт симфоније „Севан“, симфоније-кантате „Јерменија“, у којој је композитор желео да одрази историјску судбину свог родног народа. Али овим плановима није било суђено да се остваре. Априла 1928. Спендиаров се јако прехладио, разболео се од упале плућа, а 7. маја је умро. Пепео композитора сахрањен је у башти испред Ереванске опере која носи његово име.

Креативности Спендиарова је инхерентна жудња за оличењем национално карактеристичних жанровских слика природе, народног живота. Његова музика плени расположењем меког светлосног лиризма. Истовремено, мотиви друштвеног протеста, непоколебљива вера у надолазеће ослобођење и срећу његовог многострадалног народа прожимају низ изузетних композиторових дела. Спендиаров је својим радом подигао јерменску музику на виши ниво професионализма, продубио јерменско-руске музичке везе, обогатио националну музичку културу уметничким искуством руских класика.

Д. Арутјунов