Рената Тебалди (Рената Тебалди) |

Рената Тебалди

За свакога ко је чуо Тебалдија, њени тријумфи нису били мистерија. Објашњене су, пре свега, изузетним, сасвим јединственим вокалним способностима. Њен лирско-драмски сопран, редак по лепоти и снази, био је подложан свим виртуозним тешкоћама, али подједнако и свим нијансама експресивности. Италијански критичари су њен глас назвали чудом, истичући да драмски сопрани ретко постижу флексибилност и чистоту лирског сопрана.

Рената Тебалди је рођена 1. фебруара 1922. године у Пезару. Њен отац је био виолончелиста и свирао је у малим оперским кућама у земљи, а мајка је била певачица аматерка. Од своје осме године, Рената је почела да учи клавир код приватног учитеља и обећала је да ће постати добар пијаниста. Са седамнаест година уписала је клавир на конзерваторијуму у Песару. Међутим, убрзо су стручњаци скренули пажњу на њене изванредне вокалне способности, а Рената је већ као певачица почела да учи код Кампогаланија на Конзерваторијуму у Парми. Даље, похађа часове познате уметнице Кармен Мелис, а такође учи оперске деонице код Џеј Пејса.

23. маја 1944. дебитовао је у Ровигу као Елена у Боитовом Мефистофелу. Али тек након завршетка рата, Рената је могла да настави да наступа у опери. У сезони 194546. млада певачица пева у пармском Театро Регио, а 1946. наступа у Трсту у Вердијевом Отелу. То је био почетак бриљантног пута уметника „Песме о врби”, а Дездемонина молитва „Аве Мариа” оставила је велики утисак на овдашњу јавност. Успех у овом малом италијанском граду дао јој је шансу да наступи у Ла Скали. Рената је уврштена на листу вокала које је Тосканини представио током припрема за нову сезону. На Тосканинијевом концерту, који се одржао на сцени Ла Скале на значајан дан 11. маја 1946. године, Тебалди се показао као једини солиста, раније непознат миланској публици.

Признање Артура Тосканинија и огроман успех у Милану за кратко време отворили су широке могућности Ренати Тебалди. „Ла дивина Рената“, како уметницу зову у Италији, постала је заједнички фаворит европских и америчких слушалаца. Нема сумње да је италијанска оперска сцена била обогаћена изузетним талентом. Млада певачица је одмах примљена у трупу и већ следеће сезоне певала је Елизабет у Лохенгрину, Мими у Ла Боему, Еву у Танхојзеру, а затим и друге главне улоге. Све наредне активности уметнице биле су уско повезане са најбољим позориштем у Италији, на чијој је сцени наступала из године у годину.

Највећа остварења певача везују се за позориште Ла Скала – Маргерита у Гуноовом Фаусту, Елза у Вагнеровом Лоенгрину, централне сопранске улоге у Травијати, Сили судбине, Вердијевој Аиди, Тоски и Ла Боему. Пуццини.

Али уз то, Тебалди је успешно певао већ 40-их година у свим најбољим позориштима у Италији, а 50-их година - у иностранству у Енглеској, САД, Аустрији, Француској, Аргентини и другим земљама. Дуго је комбиновала своје дужности солисте у Ла Скали са редовним наступима у Метрополитен опери. Уметница је сарађивала са свим главним диригентима свог времена, одржала много концерата и снимала на плочама.

Али чак и средином 50-их, нису се сви дивили Тебалдију. Ево шта можете прочитати у књизи италијанског тенора Ђакома Лаури-Волпија „Вокалне паралеле”:

„Као посебна певачица, Рената Тебалди, користећи спортску терминологију, сама трчи дистанцу, а онај ко трчи увек први дође на циљ. Она нема ни имитатора ни супарника... Нема ко не само да јој стане на пут, већ и да јој направи бар неку конкуренцију. Све ово не значи покушај да се омаловажи достојанство њеног вокала. Напротив, може се тврдити да чак и сама „Песма о врби” и Дездемонина молитва која је следи сведоче о томе какве висине музичког израза може да достигне овај даровит уметник. Међутим, то је није спречило да доживи понижење неуспеха у миланској продукцији Травијате, и то баш у тренутку када је замислила да је неповратно заузела срца јавности. Горчина овог разочарења дубоко је трауматизирала душу младог уметника.

На срећу, прошло је врло мало времена и, наступајући у истој опери у напуљском позоришту „Сан Карло“, научила је слабост тријумфа.

Тебалдијево певање удахњује мир и милује уво, препуно је нежних нијанси и светлосјаре. Њена личност је растворена у њеном вокалу, као што се шећер раствара у води, чинећи га слатким и не остављајући видљиве трагове.

Али прошло је пет година и Лаури-Волпи је био приморан да призна да су његова прошла запажања потребна значајна корекција. „Данас“, пише он, „то јест, 1960. године, Тебалдијев глас има све: нежан, топао, густ и уједначен у целом опсегу.“ Заиста, од друге половине 50-их, Тебалдијева слава расте из сезоне у сезону. Успешне турнеје у највећим европским позориштима, освајање америчког континента, тријумфи високог профила у Метрополитен опери... Од делова које певачица изводи, чији је број близу педесетак, потребно је издвојити делове Адријен. Лекуврер у истоименој опери Цилеа, Елвира у Моцартовом Дон Ђованију, Матилда у Росинијевом Вилхелму Телу, Леонора у Вердијевој Сили судбине, Мадам Батерфлај у Пучинијевој опери, Татјана у Евгенију Оњегину Чајковског. Ауторитет Ренате Тебалди у позоришном свету је неоспоран. Њен једини достојан ривал је Марија Калас. Њихово ривалство подгрејало је машту љубитеља опере. Обојица су дали грандиозан допринос ризници вокалне уметности нашег века.

„Неодољива снага Тебалдијеве уметности“, истиче познати стручњак за вокалну уметност ВВ Тимохин – гласом изузетне лепоте и моћи, необично меког и нежног у лирским тренуцима, иу драматичним епизодама које плене ватреном страшћу, и штавише. , у дивној техници извођења и високој музикалности ... Тебалди има један од најлепших гласова нашег века . Ово је заиста диван инструмент, чак и снимак сликовито преноси његов шарм. Тебалдијев глас одушевљава својим еластичним „искричавим”, „искричавим” звуком, изненађујуће јасним, подједнако лепим и у фортисимо и у магичном пианиссиму у горњем регистру, и дужином опсега, и јарким тембром. У епизодама испуњеним снажном емоционалном напетошћу, уметников глас звучи једнако лако, слободно и опуштено као у мирној, глаткој кантилени. Њени регистри су подједнако одличног квалитета, а богатство динамичних нијанси у певању, одлична дикција, маестрално коришћење читавог арсенала тембарских боја од стране певачице додатно доприносе огромном утиску који оставља на публику.

Тебалдију је туђа жеља да „засија звуком“, да покаже специфично „италијанску“ страст певања, без обзира на природу музике (коју чак и неки истакнути италијански уметници често греше). Настоји да у свему следи добар укус и уметнички такт. Иако се у њеном извођењу понекад недовољно осећају „заједничка” места, у целини, Тебалдијево певање увек дубоко узбуђује слушаоце.

Тешко је заборавити интензивну нагомилавање звука у монологу и сцену опроштаја од сина („Мадама Буттерфли“), изузетан емоционални узлет у финалу „Травијате“, карактеристично „бледи“ и дирљивост. искреност финалног дуета у „Аиди” и мека, тужна колорита „бледења” на растанку Мими. Индивидуални приступ уметнице делу, отисак њених уметничких тежњи осећа се у сваком делу који пева.

Певач је увек имао времена да води активну концертну активност, изводећи романсе, народне песме и многе арије из опера; коначно, да учествује у снимању оперских дела у којима није имала прилику да изађе на сцену; Љубитељи грамофонских плоча препознали су у њој величанствену Мадаме Буттерфли, никада је нису видели у овој улози.

Захваљујући строгом режиму, успела је да одржи одличну форму дуги низ година. Када је, непосредно пре свог педесетог рођендана, уметница почела да пати од прекомерне пуноће, за неколико месеци успела је да изгуби више од двадесет килограма вишка тежине и поново се појавила пред публиком, елегантнија и грациознија него икада.

Слушаоци наше земље упознали су Тебалди тек у јесен 1975. године, већ на крају њене каријере. Али певачица је испунила велика очекивања, наступајући у Москви, Лењинграду, Кијеву. Певала је арије из опера и вокалне минијатуре са освајачком снагом. „Вештина певача не подлеже времену. Њена уметност још увек плени својом грациозношћу и суптилношћу нијанси, савршенством технике, уједначеношћу звучне науке. Шест хиљада љубитеља певања, који су те вечери испунили огромну салу Конгресне палате, срдачно су дочекали дивну певачицу, дуго јој нису дозволили да напусти сцену “, пише лист Советскаја култура.