Средњевековни ланци
Музичка теорија

Средњевековни ланци

Мало историје.

Музика, као и свака друга наука, не стоји мирно, она се развија. Музика нашег времена је доста другачија од музике прошлости, не само „по слуху“, већ и по начину на који се користи. Шта тренутно имамо при руци? Дур скале, мол... има ли још нешто што је једнако распрострањено? Не? Обиље комерцијалне музике, која се лако чује, у први план ставља молску скалу. Зашто? Овај режим је рођен у руском уху и они га користе. Шта је са западном музиком? Ту преовладава главни модус – он им је ближи. У реду, нека буде. Шта је са оријенталним мелодијама? Минор смо узели, већи смо „дали“ западним народима, али шта се користи на истоку? Имају веома шарене мелодије, да се не мешају ни са чим. Хајде да пробамо следећи рецепт: узмите дур скалу и спустите 2. степеницу за пола корака. Оне. између И и ИИ корака добијамо пола тона, а између ИИ и ИИИ корака – један и по тон. Ево примера, обавезно га послушајте:

Фригијски начин, пример

Слика 1. Редукована фаза ИИ

Изнад нота Ц у оба такта, таласаста линија је вибрато (да би се употпунио ефекат). Да ли сте чули оријенталне мелодије? И само је друга степеница спуштена.

Средњевековни ланци

то су и црквени модуси, то су и грегоријански модуси, представљају алтернацију степеница Ц-дур лествице. Сваки праг садржи осам корака. Интервал између првог и последњег корака је октава. Сваки режим се састоји само од главних корака, тј. без трагова незгода. Модови имају другачији редослед секунди због чињенице да сваки од модова почиње са различитим степеном Ц-дура. На пример: јонски мод почиње нотом „до“ и представља Ц-дур; еолски мод почиње са нотом „А“ и представља а-мол.

У почетку (ИВ век) постојала су четири прага: од ноте „ре” до „ре”, од „ми” до „ми”, од „фа” до „фа” и од „сол” до „сол”. Ови начини су названи први, други, трећи и четврти. Аутор ових прагова: Амвросије Милански. Ови режими се називају „аутентични“, што се преводи као „основни“ режими.

Сваки праг се састојао од два тетракорда. Први тетракорд је почео тоником, а други тетракорд доминантом. Сваки од прагова имао је посебну „завршну“ ноту (ово је „Финалис“, о томе мало ниже), чиме је музичко дело завршавало.

У 6. веку папа Гргур Велики је додао још 4 прага. Његови прагови су били испод аутентичних за савршену кварту и називани су „плагал“, што значи „деривативни“ прагови. Плагални модови су формирани преношењем горњег тетракорда за октаву. Финалис плагалног модуса остао је финалис његовог аутентичног модуса. Назив плагалног модуса формиран је од назива аутентичног модуса са додатком „Хипо“ на почетак речи.

Иначе, папа Гргур Велики је увео словну ознаку нота.

Хајде да се задржимо на следећим концептима који се користе за црквене модусе:

  • Финалис. Главни тон мода, завршни тон. Не мешајте са тоником, иако су слични. Финалис није тежиште преосталих нота модуса, али када се мелодија заврши на њему, доживљава се на исти начин као и тоника. Финале се боље зове „завршни тон“.
  • Реперцус. Ово је друга подршка за мелодије (после Финалиса). Овај звук, карактеристичан за овај модус, је тон понављања. Преведено са латинског као "рефлектовани звук".
  • Амбитус. Ово је интервал од најнижег звука режима до највишег звука режима. Означава „јачину“ прага.

Трпеза црквених прагова

Средњевековни ланци
То са

Сваки црквени модус имао је свој карактер. То се звало "етос". На пример, дорски модус је окарактерисан као свечан, величанствен, озбиљан. Заједничка карактеристика црквених модуса: напетост, јака гравитација се избегавају; еминенција, смиреност су својствени. Црквену музику треба одвојити од свега светског, треба да смирује и уздиже душе. Било је чак и противника дорског, фригијског и лидијског модуса, као паганског. Они су се супротстављали романтичном (плакању) и „мажењу“ модуса, који носе разврат, наносе непоправљиву штету души.

Природа прагова

Оно што је занимљиво: постојали су шарени описи режима! Ово је заиста занимљива тачка. Осврнимо се за описе на књигу Ливанове Т. „Историја западноевропске музике до 1789. године (средњи век)“, поглавље „Музичка култура раног средњег века“. У табели су дати цитати за модусе средњег века (8 прагова):

Средњевековни ланци
Ладови средњег века на стаблу

Назначавамо локацију нота на стаблу за сваки праг. Реперкусиона нотација: реперкусија, финалис нотација: Финалис.

Средњовековни прагови на модерној шибици

Систем средњовековних модуса може се у неком облику приказати на модерној стаби. Горе је дословно речено следеће: Средњовековни „режимови имају другачији редослед секунди због чињенице да сваки од модова почиње са различитим степеном Ц-дура. На пример: јонски мод почиње нотом „до“ и представља Ц-дур; еолски мод почиње са нотом „А“ и представља А-мол. Ово је оно што ћемо користити.

Узмите у обзир Ц-дур. Наизменично узимамо 8 нота из ове лествице унутар једне октаве, сваки пут почевши од следећег корака. Прво из фазе И, затим из фазе ИИ, итд.:

Средњевековни ланци

Резултати

Уронили сте у историју музике. Корисно је и занимљиво! Музичка теорија се, као што сте видели, некада разликовала од модерне. У овом чланку, наравно, нису разматрани сви аспекти средњовековне музике (запета, на пример), али је требало да се створи неки утисак.

Можда ћемо се вратити на тему средњовековне музике, али у оквиру других чланака. Верујемо да је овај чланак преоптерећен информацијама, а ми смо против великих чланака.

Ostavite komentar