Фаринелли |
Фаринелли
Најистакнутији музички певач и вероватно најпознатији певач свих времена је Фаринели.
„Свет,” каже сер Џон Хокинс, „никада није видео два певача као што су Сенесино и Фаринели на сцени у исто време; први је био искрен и диван глумац и, према софистицираним судијама, тембар његовог гласа био је бољи од Фаринелијевог, али су заслуге другог биле толико неоспорне да га мало ко не би назвао највећим певачем на свету.
Песник Роли, иначе, велики поштовалац Сенесина, написао је: „Фаринелијеве заслуге не дозвољавају ми да се уздржим да не признам да ме је погодио. Чак ми се чинило да сам до сада чуо само мали део људског гласа, а сада сам га чуо у целини. Поред тога, има најпријатељскији и најпријатнији начин, и заиста сам уживао у разговору са њим.
Али мишљење СМ Гришченка: „Један од изузетних мајстора белканта, Фаринели је имао феноменалну снагу и опсег звука (3 октаве), флексибилан, покретљив глас шармантно меког, лаганог тона и скоро бесконачно дуго дисање. Његово извођење одликовало се виртуозном вештином, јасном дикцијом, префињеном музикалношћу, изузетним уметничким шармом, задивљеним емоционалном продорношћу и живописном експресивношћу. Савршено је савладао уметност колоратурне импровизације.
… Фаринели је идеалан извођач лирских и херојских делова у италијанским оперским серијама (на почетку своје оперске каријере певао је женске, касније мушке): Нино, Поро, Ахилеј, Сифаре, Еукерио (Семирамида, Поро, Ифигенија у Аулис“, „Митридат“, „Онорио“ Порпора), Оресте („Астијанакт“ Винчи), Араспе („Напуштена Дидо“ Албинони), Ернандо („Верна Лучинда“ Порта), Никомед („Никомед“ Тори), Риналдо (“ Напуштена Армида” Поллароли), Епитиде („Меропа” баца), Арбаче, Сирој („Артаксеркс”, „Сирој” Хасе), Фарнаспе („Адријан у Сирији” Ђакомели), Фарнаспе („Адријан у Сирији” Верацини).
Фаринели (право име Карло Броски) рођен је 24. јануара 1705. године у Андрији у Апулији. За разлику од већине младих певача који су због осиромашења својих породица осуђени на кастрацију, који су у томе видели извор прихода, Карло Броски потиче из племићке породице. Његов отац, Салваторе Броски, био је једно време гувернер градова Маратеа и Цистернино, а касније и вођа оркестра Андрије.
И сам одличан музичар, учио је уметности своја два сина. Најстарији, Рикардо, касније је постао аутор четрнаест опера. Најмлађи Карло рано је показао дивне певачке способности. Са седам година дечак је кастриран како би сачувао чистоћу гласа. Псеудоним Фаринелли потиче од имена браће Фарин, који су у младости покровитељствовали певача. Карло је учио певање прво код свог оца, а затим на Напуљском конзерваторијуму „Сант'Онофрио” код Николе Порпоре, тада најпознатијег учитеља музике и певања, који је обучавао певаче као што су Цаффарелли, Порпорино и Монтагнатза.
Са петнаест година, Фаринели је дебитовао у јавности у Напуљу у Порпориној опери Анђелика и Медора. Млади певач је постао надалеко познат по наступима у Алиберти театру у Риму у сезони 1721/22 у операма Еумен и Флавио Аницхио Олибрио Порпоре.
Овде је певао главну женску улогу у Предијеријевој опери Софонисба. Сваке вечери, Фаринели се такмичио са трубачем у оркестру, пратећи га певајући у најбравурознијем тону. Ц. Берни прича о подвизима младог Фаринелија: „Са седамнаест година преселио се из Напуља у Рим, где се, током извођења једне опере, сваке вечери такмичио са чувеним трубачем у арији, коју је пратио. на овом инструменту; у почетку је то изгледало само једноставно и пријатељско надметање, све док се гледаоци нису заинтересовали за спор и поделили на две стране; након поновљених наступа, када су обојица из све снаге градили исти звук, показујући снагу својих плућа и покушавајући да надмаше један другог бриљантношћу и снагом, једном су тако дуго млели звук трилом до терце да публика је почела да се радује егзодусу, и обоје су изгледали потпуно исцрпљени; и заиста, трубач је, потпуно исцрпљен, стао, претпостављајући да је и његов противник подједнако уморан и да је меч завршен нерешено; онда је Фаринели, смешећи се у знак да се до сада само шалио са њим, почео, у истом даху, са новом снагом, не само да меље звук у трилама, већ и да изводи најтеже и најбрже улепшавање док не коначно принуђен да прекине аплауз публике. Овај дан може датирати почетак његове непроменљиве супериорности над свим његовим савременицима.
Године 1722. Фаринели је први пут наступио у Метастазиовој опери Анђелика и од тада је постојало његово срдачно пријатељство са младим песником, који га је звао само „царо гемелло” („драги брате”). Овакви односи између песника и „музике” карактеристични су за овај период у развоју италијанске опере.
Године 1724. Фаринели је извео своју прву мушку улогу, и поново успех широм Италије, која га је тада познавала под именом Ил Рагаззо (Дечак). У Болоњи пева са познатим музиком Бернакијем, који је двадесет година старији од њега. Године 1727. Карло тражи од Берначија да му да часове певања.
1729. заједно певају у Венецији са кастратом Черестинијем у опери Л. Винчија. Следеће године, певач тријумфално наступа у Венецији у опери свог брата Рикарда Идаспе. После извођења две виртуозне арије, публика помами! Са истим сјајем, он понавља свој тријумф у Бечу, у палати цара Карла ВИ, појачавајући своје „вокалне акробације“ да заслепи Његово Величанство.
Цар веома пријатељски саветује певача да се не заноси виртуозним триковима: „Ови гигантски скокови, ове бесконачне ноте и пасажи, цес ноте куи не финиссент јамаис, само су задивљујуће, али је дошло време да плениш; превише сте екстравагантни у даровима којима вас је природа обасула; ако желите да дођете до срца, морате ићи глаткијим и једноставнијим путем.” Ових неколико речи је скоро потпуно променило начин на који је певао. Од тада је спајао патетично са живим, једноставно са узвишеним, одушевљавајући тако подједнако и задивљујући слушаоце.
1734. певач је дошао у Енглеску. Никола Порпора је, у јеку своје борбе са Хендлом, замолио Фаринелија да дебитује у Краљевском позоришту у Лондону. Карло бира оперу Артаксеркс А. Хасеа. У њега додатно укључује две арије свог брата које су биле успешне.
„У чувеној арији „Сон куал наве“, коју је компоновао његов брат, он је прву ноту започео са таквом нежношћу и постепено појачавао звук до тако невероватне снаге, а затим је ослабио на исти начин пред крај за шта су му аплаудирали. пет целих минута“, примећује Цх. Берние. – После тога је показао такву бриљантност и брзину пасажа да су га тадашњи виолинисти једва пратили. Укратко, био је супериоран у односу на све друге певаче као што је чувени коњ Чајлдерс био супериорнији од свих осталих тркаћих коња, али Фаринели се није одликовао само покретљивошћу, он је сада комбиновао предности свих великих певача. Било је снаге, слаткоће и распона у његовом гласу, а нежности, грациозности и брзине у његовом стилу. Он је свакако поседовао особине непознате пре њега и које нису пронађене после њега ни у једном људском бићу; особине неодољиве и потчињене сваког слушаоца – научника и незналице, пријатеља и непријатеља.
Након наступа, публика је узвикивала: „Фаринели је Бог!“ Фраза лети по целом Лондону. „У граду“, пише Д. Хокинс, „речи да су они који нису чули Фаринелија како пева и нису видели Фостерову игру недостојни да се појаве у пристојном друштву, буквално су постале пословица.“
Гомиле обожавалаца окупљају се у позоришту, где двадесетпетогодишња певачица прима плату једнаку плати свих чланова трупе заједно. Певач је добијао две хиљаде гвинеја годишње. Поред тога, Фаринели је зарадио велике суме у својим бенефицијама. На пример, добио је две стотине гвинеја од принца од Велса, а 100 гвинеја од шпанског амбасадора. Укупно се Италијан обогатио у износу од пет хиљада фунти за годину дана.
У мају 1737. Фаринели је отишао у Шпанију са чврстом намером да се врати у Енглеску, где је склопио уговор са племством, које је тада водило оперу, за наступе за наредну сезону. На путу је певао за краља Француске у Паризу, где је, према Рикобонијевим речима, шармирао чак и Французе, који су у то време углавном мрзели италијанску музику.
На дан његовог доласка „музика” је наступила пред шпанским краљем и краљицом и годинама није певала у јавности. Добио је сталну пензију од око 3000 фунти годишње.
Чињеница је да је шпанска краљица позвала Фаринелија у Шпанију са потајном надом да ће свог мужа Филипа В извући из стања депресије која се граничи са лудилом. Стално се жалио на страшне главобоље, закључавао се у једну од просторија палате Ла Грања, није се прао и није мењао постељину, сматрајући се мртвим.
„Филип је био шокиран првом аријом коју је извео Фаринели“, известио је британски амбасадор сер Вилијам Кока у свом извештају. – Завршетком другог послао је по певача, хвалио га, обећавајући да ће му дати све што пожели. Фаринели га је замолио само да устане, опере се, пресвуче и одржи седницу кабинета. Краљ је послушао и од тада се опоравља.”
После тога, Филип сваке вечери зове Фаринелија код себе. Певач десет година није наступао пред публиком, јер је сваког дана певао четири омиљене арије краљу, од којих је две компоновао Хасе – „Паллидо ил соле” и „Пер куесто долце амплессо”.
Мање од три недеље по доласку у Мадрид, Фаринели је постављен за краљевог дворског певача. Монарх је појаснио да се певачица потчињава само њему и краљици. Од тада је Фаринели уживао велику моћ на шпанском двору, али је никада није злоупотребио. Он настоји само да ублажи краљеву болест, заштити уметнике дворског позоришта и натера своју публику да заволи италијанску оперу. Али он не може да излечи Филипа В, који умире 1746. Његов син Фердинанд ВИ, рођен из његовог првог брака, наслеђује престо. Своју маћеху затвара у палату Ла Грања. Она тражи од Фаринелија да је не напушта, али нови краљ захтева да певачица остане на двору. Фердинанд ВИ поставља Фаринелија за директора краљевских позоришта. Године 1750. краљ га додељује Орденом Калатраве.
Дужности забављача сада су мање монотоне и досадне, јер је он убедио монарха да започне оперу. Ово последње је била велика и радосна промена за Фаринелија. Постављен за јединог редитеља ових представа, наручио је из Италије најбоље композиторе и певаче тог времена, а Метастазија за либрето.
Други шпански краљ, Карло ИИИ, пошто је преузео престо, послао је Фаринелија у Италију, показујући како су срамота и суровост помешани са поштовањем кастрата. Краљ је рекао: „Требају ми само капуни на столу. Међутим, певачу је и даље исплаћивана добра пензија и дозвољено му је да изнесе сву своју имовину.
Године 1761. Фаринели се настанио у својој луксузној кући у околини Болоње. Он води живот богатог човека, задовољавајући своје склоности ка уметности и науци. Певачева вила је окружена величанственом колекцијом бурмутија, накита, слика, музичких инструмената. Фаринели је дуго свирао чембало и виолу, али је певао веома ретко, и то само на захтев високих гостију.
Највише је волео да прима колеге уметнике љубазношћу и префињеношћу светског човека. Цела Европа је дошла да ода почаст ономе што су сматрали највећим певачем свих времена: Глуку, Хајдну, Моцарту, аустријском цару, саксонској принцези, војводи од Парме, Казанови.
У августу 1770. Ц. Бурнеи пише у свом дневнику:
„Сваком љубитељу музике, посебно онима који су имали среће да чују сињора Фаринелија, биће драго да сазна да је он још увек жив, доброг здравља и духа. Открио сам да изгледа млађе него што сам очекивао. Он је висок и танак, али никако слаб.
… Сињор Фаринели није дуго певао, али се и даље забавља свирајући чембало и виолу ламоур; има много чембала направљених у различитим земљама и које је, у зависности од познавања овог или оног инструмента, назвао по именима највећих италијанских уметника. Његов највећи фаворит је клавир направљен у Фиренци 1730. године, на коме је златним словима исписано „Рафаел д'Урбино”; затим долазе Коређо, Тицијан, Гвидо и тако даље. Дуго је свирао свог Рафаела, са великом вештином и суптилношћу, и сам је компоновао неколико елегантних комада за овај инструмент. Друго место заузима чембало које му је поклонила покојна краљица Шпаније, која је студирала код Скарлатија у Португалији и Шпанији... Трећи фаворит сињора Фаринелија такође је направљен у Шпанији у сопственој режији; има покретну тастатуру, попут оне у Цоунт Такису у Венецији, у којој извођач може да транспонује комад горе или доле. Код ових шпанских чембала, главни тастери су црни, док су равни и оштри тастери прекривени седефом; израђени су по италијанским моделима, у потпуности од кедра, осим звучне плоче, и смештени у другу кутију.
Фаринели је преминуо 15. јула 1782. у Болоњи.
