Еугене Орманди |

Еугене Орманди

амерички диригент мађарског порекла. Име овог диригента је нераскидиво повезано са историјом једног од најбољих симфонијских оркестара на свету – Филаделфије. Више од три деценије на челу овог колектива је Орманди, што је случај готово незабележен у пракси светске уметности. У блиској креативној комуникацији са овим оркестром, у суштини, формирао се и растао таленат диригента, чија је креативна слика и данас незамислива ван Филаделфијана. Међутим, поштено је подсетити да је Орманди, као и већина америчких диригената његове генерације, дошао из Европе. Рођен је и одрастао у Будимпешти; Овде је са пет година уписао Краљевску музичку академију, а са девет почео је да концертира као виолиниста, истовремено студирајући код Јене Хубаи. Па ипак, Орманди је био, можда, можда први велики диригент чија је каријера започела у Сједињеним Државама. О томе како се то догодило, сам диригент каже следеће:

„Био сам добар виолиниста и одржао сам много концерата након дипломирања на Краљевској академији у Будимпешти (композиција, контрапункт, клавир). У Бечу ме је чуо амерички импресарио и позвао у Њујорк. То је било у децембру 1921. Тек касније сам сазнао да он уопште није импресарио, али је било касно – био сам у Њујорку. Сви главни менаџери су ме слушали, сви су се сложили да сам одличан виолиниста, али ми је била потребна реклама и бар један концерт у Карнеги холу. Све је то коштало пара, које нисам имао, па сам ушао у Позоришни симфонијски оркестар за последњу конзолу, за којом сам седео пет дана. Пет дана касније срећа ми се осмехнула: направили су од мене корепетитора! Прошло је осам месеци, а једног дана ми је диригент, уопште не знајући да ли могу да диригујем, преко стражара рекао да ћу морати да диригујем на следећем концерту. И дириговао сам, штавише, без партитуре... Извели смо Четврту симфонију Чајковског. Одмах сам постављен за четвртог диригента. Тако је почела моја диригентска каријера.”

Следећих неколико година за Орманди су биле године усавршавања на новом пољу за њега. Присуствовао је концертима Њујоршке филхармоније, на којима су тада стајали Менгелберг, Тосканини, Фуртвенглер, Клемперер, Клајбер и други реномирани мајстори. Постепено, млади музичар се попео до места другог диригента оркестра, а 1926. постао је уметнички директор Радио оркестра, тада прилично скромног тима. Године 1931. срећна коинциденција помогла му је да привуче пажњу: Артуро Тосканини није могао да дође из Европе на концерте са Филаделфијским оркестром, а након узалудног тражења замене, управа је преузела ризик да позове младог Ормандија. Резонанција је надмашила сва очекивања и одмах му је понуђено место шефа диригента у Минеаполису. Орманди је тамо радио пет година, поставши један од најистакнутијих диригента нове генерације. А 1936. године, када је Стоковски напустио Филаделфијски оркестар, нико није био изненађен што је Орманди постао његов наследник. Рахмањинов и Крајслер су га препоручили за тако одговорну функцију.

Током деценија рада са Филаделфијским оркестром, Орманди је стекао огроман престиж широм света. Томе су допринеле и његове бројне турнеје на различитим континентима, и неограничен репертоар, и савршенство тима који је предводио, и, на крају, контакти који повезују диригента са многим изузетним музичарима нашег времена. Орманди је одржавао блиске пријатељске и креативне везе са великим Рахмањиновом, који је више пута наступао са њим и његовим оркестром. Орманди је био први извођач Рахмањиновове Треће симфоније и његових сопствених симфонијских игара, које је аутор посветио Филаделфијском оркестру. Орманди је више пута наступао са совјетским уметницима који су последњих година били на турнеји по Сједињеним Државама – Е. Гилелсом, С. Рихтером, Д. Ојстрахом, М. Ростроповичем, Л. Коганом и другима. Године 1956. Орманди је, на челу Филаделфијског оркестра, гостовао у Москви, Лењинграду и Кијеву. У обимном и разноврсном програму, диригентско умеће се показало у потпуности. Описујући га, Ормандијев совјетски колега Л. Гинзбург је написао: „Музичар велике ерудиције, Орманди импресионира својим изузетним професионалним способностима, посебно памћењем. Пет великих и сложених програма, укључујући и сложена савремена дела, водио је напамет, показујући слободно и детаљно познавање партитура. Током тридесет дана боравка у Совјетском Савезу, Орманди је одржао дванаест концерата – пример ретке професионалне уздржаности… Орманди нема изражен поп шарм. Природа његовог вођења је првенствено пословна; он готово да не мари за спољашњу, разметљиву страну, сву његову пажњу упија контакт са оркестром и музиком коју изводи. Оно што привлачи пажњу је већа дужина његовог програма него што смо навикли. Диригент смело комбинује дела различитих стилова и епоха: Бетовена и Шостаковича, Хајдна и Прокофјева, Брамса и Дебисија, Р. Штрауса и Бетовена…

Л. Григориев, Ј. Платек, 1969