Диетрицх Фисцхер-Диескау |

Диетрицх Фисцхер-Диескау

Немачку певачицу Фишер-Дискау повољно се одликовала суптилним индивидуалним приступом разноврсном оперском репертоару и песмама. Огроман опсег његовог гласа омогућио му је да изведе скоро сваки програм, да наступи у готово сваком оперском делу намењеном баритону.

Извео је дела различитих композитора као што су Бах, Глук, Шуберт, Берг, Волф, Шенберг, Бритен, Хенце.

Дитрих Фишер-Дискау је рођен 28. маја 1925. године у Берлину. Сам певач се присећа: „...мој отац је био један од организатора такозваног средњошколског позоришта, где су, нажалост, само имућни ученици имали прилику да гледају класичне представе, слушају опере и концерте за мале паре. Све што сам тамо видео одмах је у мојој души отишло у обраду, у мени се јавила жеља да то одмах и сам отелотворим: са лудом страшћу сам наглас понављао монологе и читаве сцене, често не схватајући значење изговорених речи.

Провео сам толико времена малтретирајући слуге у кухињи својим гласним, фортисимо рецитацијама, да је на крају побегла, рачунајући.

… Међутим, већ са тринаест година сам савршено познавао најзначајнија музичка дела – углавном захваљујући грамофонским плочама. Средином тридесетих година појавили су се величанствени снимци, који се сада често поново снимају на дугосвирајуће плоче. Играча сам потпуно подредио својој потреби за самоизражавањем.

У родитељском дому су се често одржавале музичке вечери, у којима је млади Дитрих био главни лик. Овде је чак поставио Веберовог „Слободног топника“, користећи грамофонске плоче за музичку пратњу. То је будућим биографима дало повода да у шали тврде да је од тада дошло до његовог појачаног интересовања за снимање звука.

Дитрих није сумњао да ће се посветити музици. Али шта тачно? У средњој школи је у школи изводио Шубертов Зимски пут. Истовремено га је привукло занимање диригента. Једном, са једанаест година, Дитрих је отишао са родитељима у одмаралиште и сјајно наступио у аматерском такмичењу диригента. Или је можда боље постати музичар? Његов напредак као пијанисте је такође био импресиван. Али то није све. Привукла га је и музичка наука! До краја школе припремио је солидан есеј о Баховој кантати Феб и Пан.

Завладала је љубав према певању. Фишер-Дискау одлази да студира на одсеку за вокал Високе музичке школе у ​​Берлину. Избио је Други светски рат и он је позван у војску; после вишемесечне припреме упућени су на фронт. Међутим, младића уопште нису привукле Хитлерове идеје о светској доминацији.

Године 1945. Дитрих је завршио у заробљеничком логору у близини италијанског града Риминија. У овим не сасвим обичним условима догодио се његов уметнички деби. Једног дана запеле су му белешке из Шубертовог циклуса „Лепа воденичарка”. Брзо је научио циклус и убрзо је разговарао са затвореницима на импровизованој бини.

Вративши се у Берлин, Фишер-Дискау наставља студије: узима лекције код Г. Вајсенборна, усавршава своју вокалну технику, припрема репертоар.

Своју каријеру професионалног певача почиње неочекивано, снимивши Шубертово „Зимско путовање“ на траку. Када је овај снимак једног дана звучао на радију, одасвуд су пљуштала писма тражећи да се понови. Програм се емитовао скоро сваки дан неколико месеци. А Дитрих, у међувремену, снима сва нова дела – Баха, Шумана, Брамса. У студију ју је чуо и диригент Градске опере Западног Берлина Г.Титјен. Пришао је младом уметнику и одлучно рекао: „За четири недеље певаћете на премијери Дон Карлоса Маркиза Позуа!“

Након тога, Фишер-Дискауова оперска каријера почиње 1948. Сваке године усавршава своје вештине. Његов репертоар је допуњен новим делима. Од тада је певао на десетине делова у делима Моцарта, Вердија, Вагнера, Росинија, Гуноа, Рихарда Штрауса и других. Крајем 50-их, уметник је први пут одиграо насловну улогу у опери Евгеније Оњегин Чајковског.

Једна од певачевих омиљених улога била је улога Магбета у Вердијевој опери: „У мом извођењу, Магбет је био плавокоси џин, спор, неспретан, отворен за чаробњаштво вештица, који је касније тежио насиљу у име моћи, прождиран амбицијом и кајањем. Визија мача је настала само из једног разлога: настала је из моје сопствене жеље за убијањем, која је победила сва осећања, монолог је изведен рецитативно до вриска на крају. Затим сам шапатом рекао „Све је готово“, као да је ове речи промрмљао криви смерд, послушни роб хладне, моћи гладне жене и љубавнице. У прелепој арији Д-дур, душа проклетог краља као да је преплављена мрачним текстовима, осуђујући се на уништење. Ужас, бес, страх смењени су готово без прелаза – ту је био потребан широк дах за истински италијанску кантилену, драматично богатство за рецитовање рецитатива, нордијско злослутно удубљивање у себе, напетост да би се пренела пуна тежина смртоносног афекти – ту је прилика била представа „светско позориште“.

Није сваки вокал тако жељно наступао у операма композитора КСНУМКС века. Овде су међу најбољим остварењима Фишера-Дискауа интерпретације централних партија у операма Сликар Матис П. Хиндемита и Воцека А. Берга. Учествује у премијерама нових дела Х.-В. Хензе, М. Типпетт, В. Фортнер. Истовремено, подједнако успешан у лирским и херојским, комичним и драмским улогама.

„Једном у Амстердаму, Еберт се појавио у мојој хотелској соби“, присећа се Фишер-Дискау, „и почео да се жали на проблеме познатог диригента, кажу, дискографске куће га се сећају само спорадично, директори позоришта ретко испуњавају своја обећања у пракси.

… Еберт је признао да сам био прикладан за учешће у такозваним проблемским операма. У овој мисли оснажио га је шеф-диригент позоришта Ричард Краус. Овај потоњи је почео да поставља потцењену, боље рећи скоро заборављену оперу Феруција Бузонија Доктор Фауст, а да научим насловну улогу, практичар, велики познавалац позоришног заната, Краусов пријатељ Волф Фолкер, везан ми је као „спољни директор”. Хелмут Мелцхерт, певач-глумац из Хамбурга, позван је да игра улогу Мефиста. Успех премијере омогућио је да се представа понови четрнаест пута током две сезоне.

Једне вечери у редитељској ложи седео је Игор Стравински, некада Бусонијев противник; по завршетку представе дошао је у бекстејџ. Иза дебелих стакла његових наочара, његове широм отворене очи сијале су од дивљења. Стравински је узвикнуо:

„Нисам знао да је Бусони тако добар композитор! Данас је за мене једна од најважнијих оперских вечери.”

Уз сав интензитет рада Фишера-Дискауа на оперској сцени, то је само део његовог уметничког живота. По правилу јој даје само неколико зимских месеци, турнеје у највећим позориштима у Европи, а лети учествује и у оперским представама на фестивалима у Салцбургу, Бајројту, Единбургу. Остало певачево време припада камерној музици.

Главни део концертног репертоара Фишер-Дискауа чине вокални текстови композитора романтичара. У ствари, читава историја немачке песме – од Шуберта до Малера, Волфа и Рихарда Штрауса – ухваћена је у његовим програмима. Био је не само непревазиђени тумач многих најпознатијих дела, већ је и позван у нови живот, изнова је дао слушаоцима десетине дела Бетовена, Шуберта, Шумана, Брамса, која су скоро потпуно нестала из концертне праксе. И многи талентовани извођачи су отишли ​​путем који им је отворен.

Све ово море музике он је забележио на плочама. И по квантитету и по квалитету снимака, Фишер-Дискау свакако заузима једно од првих места у свету. У студију пева са истом одговорношћу и са истим интензивним креативним узбуђењем са којим излази у јавност. Слушајући његове снимке, тешко је да се ослободите идеје да извођач пева за вас, будући да сте негде овде.

Сан да постане диригент није га напустио и 1973. године је преузео диригентску палицу. Након тога, љубитељи музике имали су прилику да се упознају са његовом транскрипцијом неких симфонијских дела.

Совјетски слушаоци су 1977. године могли да се увере у вештину Фишера-Дискауа. У Москви је заједно са Свјатославом Рихтером изводио песме Шуберта и Волфа. Вокал Сергеј Јаковенко, поделивши своје одушевљене утиске, нагласио је: „Певач је, по нашем мишљењу, као да је стопио у једну целину принципе немачке и италијанске вокалне школе... Мекоћа и еластичност звука, одсуство призвука у грлу, дубоко дисање, поравнање гласовних регистара – све ове особине, карактеристичне за најбоље италијанске мајсторе, својствене су и вокалном стилу Фишера-Дискауа. Додајте овоме бескрајне градације у изговору речи, инструменталност науке о звуку, мајсторство клавира, добијамо готово идеалан модел за извођење како оперске музике, тако и камерне, и кантате-ораторијума.

Још један сан Фишера-Дискауа није остао неостварен. Иако није постао професионални музиколог, написао је изузетно талентоване књиге о немачкој песми, о вокалном наслеђу свог вољеног Шуберта.