Артур Родзински |

Артур Родзински

Артур Родзински је назван диригент-диктатор. На сцени се све покоравало његовој несаломивој вољи, а у свим стваралачким стварима био је неумољив. Истовремено, Роџински је с правом важио за једног од бриљантних мајстора рада са оркестром, који је знао како да пренесе извођачима сваку своју намеру. Довољно је рећи да је Тосканини, када је 1937. године створио свој касније чувени оркестар Националне радио корпорације (НБЦ), посебно позвао Роџинског на припремни рад и за кратко време успео да осамдесет музичара претвори у одличан ансамбл.

Таква вештина Роџинском није дошла одмах. Када је 1918. дебитовао у Лавовском оперском театру, музичари су се смејали његовим смешним упутствима, која су сведочила о потпуној неспособности младог вође. Заиста, у то време Родзински још није имао искуства. Студирао је у Бечу, прво као пијаниста код Е. Зауера, а затим у класи дириговања Музичке академије код Ф. Шалка, док је студирао право на универзитету. Ова настава је прекинута током рата: Роџински је био на фронту и вратио се у Беч након рањавања. У Лавов га је позвао тадашњи директор опере С.Невјадомски. Иако је деби био неуспешан, млади диригент је брзо стекао потребне вештине и за неколико месеци стекао престиж својим представама Кармен, Ернанија и опере Ерос и Психа Ружицког.

У периоду 1921-1925, Родзински је радио у Варшави, диригујући оперским представама и симфонијским концертима. Овде, током извођења Мајстерсингера, Л. Стоковски је скренуо пажњу на њега и позвао способног уметника у Филаделфију као свог асистента. Роџински је био помоћник Стоковског три године и за то време је много научио. Такође је стицао практичне вештине дајући самосталне концерте у разним америчким градовима и режирајући студентски оркестар у организацији Стоковског на Институту Кертис. Све је то помогло Роџинском да већ 1929. године постане шеф-диригент оркестра у Лос Анђелесу, а 1933. у Кливленду, где је радио десет година.

То су били дани процвата диригентског талента. Значајно је подмладио састав оркестра и подигао га на ниво најбољих симфонијских ансамбала у земљи. Под његовом управом овде су се сваке године свирале и монументалне класичне композиције и модерна музика. Од посебног значаја била су „оркестарска читања савремених дела“ које је Роџински организовао на пробама у присуству ауторитативних музичара и критичара. Најбоље од ових композиција ушле су у његов актуелни репертоар. Овде, у Кливленду, уз учешће најбољих солиста, поставио је низ значајних остварења опера Вагнера и Р. Штрауса, као и Шостаковичеву Лејди Магбет Мценског округа.

Током овог периода, Роџински је наступао са најбољим америчким и европским оркестрима, више пута гостовао у Бечу, Варшави, Прагу, Лондону, Паризу (где је дириговао концертима пољске музике на Светској изложби), Салцбуршком фестивалу. Објашњавајући успех диригента, амерички критичар Д. Јуен је написао: „Родзински је поседовао многе бриљантне диригентске квалитете: интегритет и марљивост, изузетну способност да проникне у саму суштину музичких дела, динамичну снагу и обуздавање енергије, диктаторску способност да се потчини. оркестар по његовој вољи. Али, можда, његове главне предности су биле његова организациона снага и изузетна оркестарска техника. Бриљантно познавање могућности оркестра посебно се јасно испољило у Роџинском тумачењу дела Равела, Дебисија, Скрјабина, раног Стравинског са њиховим јарким колоритом и суптилним оркестарским колоритом, сложеним ритмовима и хармонијским конструкцијама. Међу најбољим остварењима уметника је и интерпретација симфонија Чајковског, Берлиоза, Сибелијуса, дела Вагнера, Р. Штрауса и Римског-Корсакова, као и низа савремених композитора, посебно Шостаковича, чији је креативни пропагандиста био диригент. . Мање успешне Роџинског класичне бечке симфоније.

Почетком четрдесетих, Родзински је заузимао једну од водећих позиција у диригентској елити САД. Дуги низ година – од 1942. до 1947. – водио је Њујоршки филхармонијски оркестар, а потом и Чикашки симфонијски оркестар (до 1948). У последњој деценији живота деловао је као диригент на турнеји, живећи углавном у Италији.

Л. Григориев, Ј. Платек