Андре Гретри |

Андре Гретри

Француски оперски композитор 60. века. А. Гретри – савременик и сведок Француске револуције – био је најважнија личност у оперској кући Француске током Просветитељства. Напетост политичке атмосфере, када су биле у току идеолошке припреме за револуционарни преокрет, када су се у оштрој борби сукобљавали мишљења и укуси, није заобишла ни оперу: и овде су избијали ратови, партије присталица једног или другог композитора, али су и овде избијали ратови. настао жанр или правац. Гретријеве опере (ц. КСНУМКС) су веома разноврсне по теми и жанру, али комична опера, најдемократскији жанр музичког позоришта, заузима најважније место у његовом раду. Њени јунаци нису били антички богови и хероји (као у лирској трагедији, застарелој до тада), већ обични људи и врло често представници трећег сталежа).

Гретри је рођен у породици музичара. Од 9 година, дечак студира у парохијској школи, почиње да компонује музику. Са 17 година већ је био аутор неколико духовних дела (миса, мотета). Али ови жанрови неће постати главни у његовом даљем стваралачком животу. Још у Лијежу, током турнеје по италијанској трупи, као тринаестогодишњи дечак, први пут је видео представе опере бифе. Касније, усавршавајући се у Риму 5 година, успео је да се упозна са најбољим делима овог жанра. Инспирисан музиком Г. Перголезија, Н. Пичинија, Б. Галупија, Гретри је 1765. године створио своју прву оперу Берач грожђа. Тада је добио високу част да буде изабран за члана Болоњске филхармонијске академије. За будући успех у Паризу важан је био сусрет са Волтером у Женеви (1766). Написана по Волтеровој радњи, опера Хурон (1768) – композиторов париски деби – донела му је славу и признање.

Како је приметио историчар музике Г. Аберт, Гретри је имао „изузетно разноврстан и ентузијастичан ум, а међу тадашњим париским музичарима имао је ухо најосетљивије за бројне нове захтеве које су и Русо и енциклопедисти постављали пред оперску сцену…” Гретри је француску комичну оперу учинио искључиво тематично разноликом: опера Хурон идеализује (у духу Русоа) живот америчких Индијанаца нетакнут цивилизацијом; друге опере, попут „Лусил“, откривају тему друштвене неједнакости и приближавају се опери-серији. Гретри је био најближи сентименталној, „плакавој“ комедији, која је обичне људе обдарила дубоким, искреним осећањима. Има (мада помало) чисто комичне, искричаве од забаве, опере у духу Г. Росинија: „Два шкрта“, „Слика која прича“. Гретри је веома волео фантастичне, легендарне приче („Земира и Азор“). Егзотичност, шаренило и сликовитост музике у оваквим представама отварају пут романтичној опери.

Гретри је створио своје најбоље опере 80-их година. (уочи револуције) у сарадњи са либретистом – драматургом М. Седеном. То су историјско-легендарна опера „Ричард Лавље Срце” (мелодију из ње користио је П. Чајковски у „Пиковој дами”), „Раул Плавобради”. Гретри стиче паневропску славу. Од 1787. постао је инспектор позоришта Цомедие Италиенне; посебно за њега установљено је место краљевског цензора музике. Догађаји из 1789. године отворили су нову страницу у делатности Гретрија, који је постао један од твораца нове, револуционарне музике. Његове песме и химне звучале су током свечаних, препуних свечаности одржаних на трговима Париза. Револуција је поставила нове захтеве и на позоришни репертоар. Мржња према збаченом монархијском режиму довела је до забране Комитета за јавну безбедност његових опера као што су „Ричард Лавље Срце“ и „Петар Велики“. Гретри ствара дела која одговарају духу времена, изражавајући жељу за слободом: „Вилијам Тел“, „Тиранин Дионисије“, „Изабраник републике, или Празник врлине“. Појављује се нови жанр – такозвана „опера ужаса и спасења“ (у којој су акутне драмске ситуације решаване успешним расплетом) – уметност строгих тонова и сјајног позоришног утицаја, налик на класицистичко сликарство Давида. Гретри је један од првих који је створио опере у овом жанру (Лизабет, Елиска, или Мајчина љубав). Опера спаса је имала значајан утицај на једину Бетовенову оперу Фиделио.

Током година Наполеоновог царства, Гретријева композиторска активност је углавном опала, али се окренуо књижевној делатности и објавио Мемоаре, или Есеје о музици, где је изразио своје разумевање проблема уметности и оставио много занимљивих података о свом времену и о себи.

Године 1795. Гретри је изабран за академика (члан Института Француске) и именован за једног од инспектора Париског конзерваторијума. Последње године живота провео је у Монморансију (близу Париза). Од мањег значаја у Гретријевом делу је инструментална музика (симфонија, концерт за флауту, квартети), као и опере у жанру лирске трагедије на античке теме (Андромаха, Кефал и Прокрис). Снага Гретриног талента лежи у осетљивом слушању пулса времена, онога што је узбуђивало и дирнуло људе у одређеним тренуцима историје.

К. Зенкин