Алексеј Федорович Львов (Алексеј Львов) |
Алексеј Лвов
До средине КСНУМКС века, такозвани "просвећени аматеризам" играо је важну улогу у руском музичком животу. Кућно музицирање имало је широку примену у племству и аристократској средини. Још од ере Петра И, музика је постала саставни део племићког образовања, што је довело до појаве значајног броја музички образованих људи који су савршено свирали један или други инструмент. Један од ових „аматера“ био је виолиниста Алексеј Федорович Лвов.
Изузетно реакционарна личност, пријатељ Николаја И и грофа Бенкендорфа, аутора званичне химне царске Русије („Боже чувај цара“), Лвов је био осредњи композитор, али изванредан виолиниста. Када је Шуман чуо његову драму у Лајпцигу, посветио му је одушевљене стихове: „Лвов је тако диван и редак извођач да се може ставити у раван са првокласним уметницима. Ако још увек има таквих аматера у руској престоници, онда би други уметник радије могао да учи тамо него да сам учи.
Лавовљево свирање оставило је дубок утисак на младог Глинку: „Приликом једне од посета мог оца Санкт Петербургу“, присећа се Глинка, „одвео ме је код Лавових, а нежни звуци слатке виолине Алексеја Фјодоровича дубоко су ми се урезали у сећање. ”
А. Серов је дао високу оцену Лавовљевом свирању: „Певање гудала у Алегру“, писао је, „чистота интонације и углађеност „декорације“ у пасусима, експресивност, достизање ватрене фасцинације – све ово у истој мери као и АФ Мало ко од виртуоза на свету поседовао је лавове.
Алексеј Федорович Лвов рођен је 25. маја (5. јуна по новом стилу) 1798. године у имућној породици која је припадала највишој руској аристократији. Његов отац, Федор Петрович Лвов, био је члан Државног савета. Музички образована особа, после смрти ДС Бортњанског, преузео је место директора дворске певачке капеле. Од њега је овај положај прешао на његовог сина.
Отац је рано препознао музички таленат свог сина. Он је „у мени видео одлучујући таленат за ову уметност“, присећао се А. Лвов. „Стално сам био са њим и од своје седме године, у добру и злу, играо сам се са њим и мојим стрицем Андрејем Самсоновичем Козљањиновим, све белешке античких писаца које је отац писао из свих европских земаља.
Лавов је учио на виолини код најбољих учитеља у Санкт Петербургу – Кајзера, Вита, Боа, Шмидекеа, Лафона и Бема. Карактеристично је да је само један од њих, Лафонт, често називан „француским Паганинијем”, припадао виртуозно-романтичарском правцу виолиниста. Остали су били следбеници класичне школе Виотти, Бајо, Роде, Кројцер. Они су свом љубимцу усадили љубав према Виоттију и одбојност према Паганинију, кога је Лвов презриво назвао „гипсаром“. Од романтичарских виолиниста највише је препознао Шпора.
Часови виолине са наставницима настављени су до 19. године, а онда је Лвов сам побољшао своје свирање. Када је дечак имао 10 година, умрла му је мајка. Отац се убрзо поново оженио, али су његова деца успоставила најбољи однос са маћехом. Лвов је се сећа са великом топлином.
Упркос таленту Лвова, његови родитељи уопште нису размишљали о његовој каријери професионалног музичара. Уметничке, музичке, књижевне активности сматране су понижавајућим за племиће, бавили су се уметношћу само као аматери. Стога је 1814. младић распоређен у Завод за комуникације.
После 4 године, бриљантно је дипломирао на институту са златном медаљом и послат је на рад у војна насеља Новгородске покрајине, која су била под командом грофа Аракчејева. Много година касније, Лвов се са ужасом присећао овог времена и свирепости којима је био сведок: „У току рада општа тишина, патња, туга на лицима! Тако су пролазили дани, месеци, без икаквог одмора, осим недеља, на које су се кривци обично кажњавали током недеље. Сећам се да сам једном у недељу јахао око 15 верста, нисам прошао ни једно село где нисам чуо батине и вриску.
Међутим, ситуација у логору није спречила Лвова да се приближи Аракчејеву: „После неколико година имао сам више прилика да видим грофа Аракчејева, који се, упркос свом окрутном темпераменту, коначно заљубио у мене. Нико од мојих другова није се толико одликовао њиме, нико од њих није добио толико награда.
Уз све потешкоће службе, страст за музиком је била толико јака да је Лвов чак иу логорима Аракцхеев сваки дан вежбао виолину по 3 сата. Само 8 година касније, 1825. године, вратио се у Санкт Петербург.
Током Декабристичког устанка, „лојална“ породица Лвов, наравно, остала је по страни од догађаја, али је морала да издржи и немире. Један од Алексејеве браће, Иља Фјодорович, капетан Измаиловског пука, био је ухапшен неколико дана, муж сестре Дарије Фјодоровне, блиског пријатеља кнеза Оболенског и Пушкина, једва је избегао тежак рад.
Када су се догађаји завршили, Алексеј Федорович се састао са начелником жандармског корпуса Бенкендорфом, који му је понудио место свог ађутанта. То се догодило 18. новембра 1826. године.
Године 1828. почео је рат са Турском. Испоставило се да је то било повољно за промоцију Лвова кроз редове. Ађутант Бенкендорф је стигао у војску и убрзо је уврштен у личну пратњу Николаја И.
Лвов у својим „Белешкама“ скрупулозно описује своја путовања са краљем и догађаје којима је био сведок. Присуствовао је крунисању Николаја И, путовао са њим у Пољску, Аустрију, Пруску итд.; постао је један од блиских краљевих сарадника, као и његов дворски композитор. Године 1833, на захтев Николаја, Лвов је компоновао химну која је постала званична химна царске Русије. Речи химне написао је песник Жуковски. За интимне краљевске празнике, Лавов компонује музичка дела, а изводе их Николај (на труби), Царица (на клавиру) и високи аматери – Виелгорски, Волконски и други. Такође компонује и другу „званичну“ музику. Цар га великодушно обасипа ордењима и почастима, поставља га у гарду коњице и 22. априла 1834. године унапређује у ађутантско крило. Цар постаје његов „породични“ пријатељ: на венчању своје миљенице (Лвов се оженио Прасковјом Агејевном Абазом 6. новембра 1839. године), он је заједно са грофицом на кућним музичким вечерима.
Други пријатељ Лвова је гроф Бенкендорф. Њихова веза није ограничена на службу – често посећују једно друго.
Путујући по Европи, Лавов је упознао многе изванредне музичаре: 1838. свирао је квартете са Бериом у Берлину, 1840. је концертирао са Листом у Емсу, наступао у Гевандхаусу у Лајпцигу, 1844. је свирао у Берлину са виолончелистом Кумером. Овде га је чуо Шуман, који је касније одговорио својим хвале вредним чланком.
У Лвовљевим белешкама, упркос њиховом хвалисавом тону, има много занимљивог о овим састанцима. Он овако описује музицирање са Бериом: „Имао сам мало слободног времена увече и одлучио сам да свирам квартете са њим, а за то сам замолио њега и два брата Ганц да свирају виолу и виолончело; позвао у своју публику чувеног Спонтија и још два-три права ловца. Лвов је одсвирао другу партију виолине, а затим је од Берија затражио дозволу да свира прву виолинску партију у оба алегра Бетовеновог квартета Е-мол. Када се наступ завршио, узбуђени Берио је рекао: „Никада не бих веровао да аматер, заузет са толико ствари као што сте ви, може да подигне свој таленат до тог степена. Прави сте уметник, фантастично свирате виолину, а ваш инструмент је величанствен.” Лвов је свирао на Магини виолини, коју је његов отац купио од познатог виолинисте Јарновика.
Године 1840. Лвов и његова жена су путовали по Немачкој. Ово је било прво путовање које није везано за судску службу. У Берлину је узео часове композиције код Спонтинија и упознао Мејербира. Након Берлина, пар Лвов је отишао у Лајпциг, где се Алексеј Федорович зближио са Менделсоном. Сусрет са изузетним немачким композитором једна је од запажених прекретница у његовом животу. После наступа Менделсонових квартета, композитор је рекао Лвову: „Никада нисам чуо да се моја музика овако изводи; немогуће је пренети своје мисли са већом тачношћу; погодио си и најмању моју намеру.
Из Лајпцига Лавов путује у Емс, затим у Хајделберг (овде компонује виолински концерт), а после путовања у Париз (где је упознао Баја и Керубинија), враћа се у Лајпциг. У Лајпцигу је Лавов јавни наступ одржан у Гевандхаусу.
Хајде да причамо о њему речима самог Лвова: „Већ следећег дана по нашем доласку у Лајпциг, Менделсон је дошао код мене и замолио ме да одем у Гевандхаус са виолином, и узео је моје белешке. Дошавши у салу, затекао сам цео оркестар који нас је чекао. Менделсон је заузео место диригента и замолио ме да свирам. У сали није било никога, ја сам свирао свој концерт, Менделсон је невероватно вешто водио оркестар. Помислио сам да је све готово, спустио виолину и кренуо, када ме Менделсон зауставио и рекао: „Драги пријатељу, то је била само проба за оркестар; сачекајте мало и будите љубазни да поновите исте комаде.” Са овом речју отворише се врата, и гомила народа ули у предсобље; за неколико минута хол, улазни хол, све је било испуњено људима.
За руског аристократу јавно говорење се сматрало непристојним; љубитељима овог круга било је дозвољено учешће само на добротворним концертима. Стога је срамота Лвова, коју је Менделсон пожурио да отклони, сасвим разумљива: „Не бојте се, ово је одабрано друштво које сам ја сам позвао, а после музике ћете знати имена свих људи у сали. И заиста, после концерта, портир је Лвову дао све карте са именима гостију исписаним Менделсоновом руком.
Лвов је играо истакнуту, али веома контроверзну улогу у руском музичком животу. Његово деловање на пољу уметности обележено је не само позитивним, већ и негативним аспектима. По природи је био мала, завидна, себична особа. Конзервативност погледа допуњена је жудњом за моћи и непријатељством, што је јасно утицало, на пример, на односе са Глинком. Карактеристично је да се у његовим „Белешкама“ Глинка готово не помиње.
Године 1836. умире стари Лавов, а после неког времена млади генерал Лвов је на његово место постављен за директора дворске певачке капеле. Познати су његови сукоби на овом месту са Глинком, који је служио под њим. „Директор Капеле, АФ Лвов, учинио је да Глинка на сваки могући начин осети да „у служби Његовог Величанства“ није бриљантан композитор, слава и понос Русије, већ подређена особа, чиновник који је строго обавезан да се стриктно придржава „табела о чиновима” и да се повинује сваком наређењу најближих власти. Сукоби композитора са директором завршили су се чињеницом да Глинка није издржао и поднео је оставку.
Међутим, било би неправедно прецртати активности Лвова у Капели само по овом основу и признати их као потпуно штетне. Према речима савременика, капела под његовом управом певала је са нечувеним савршенством. Заслуга Лвова била је и организација инструменталних часова у капели, где су могли да уче млади певачи из хора дечака који су заспали. Нажалост, настава је трајала само 6 година и затворена је због недостатка средстава.
Лвов је био организатор Концертног друштва, које је он основао у Санкт Петербургу 1850. Д. Стасов даје највећу оцену концертима друштва, међутим, напомињући да они нису били доступни широј публици, пошто је Лавов делио карте. „између његових познаника – дворјана и аристократије.
Не може се у тишини прећи музичке вечери у дому Лавова. Салон Лвов се сматрао једним од најсјајнијих у Санкт Петербургу. У то време у руском животу били су распрострањени музички кругови и салони. Њиховој популарности допринела је природа руског музичког живота. До 1859. године јавни концерти вокалне и инструменталне музике могли су да се одржавају само за време поста, када су сва позоришта била затворена. Концертна сезона је трајала само 6 недеља годишње, а остало време јавни концерти нису били дозвољени. Ову празнину попунили су домаћи облици музицирања.
У салонима и круговима сазрела је висока музичка култура, која је већ у првој половини КСВИИИ века изнедрила бриљантну галаксију музичких критичара, композитора и извођача. Већина концерата на отвореном је била површно забавна. У јавности је доминирала фасцинација виртуозношћу и инструменталним ефектима. Прави познаваоци музике окупљени у круговима и салонима, извођене су праве вредности уметности.
Временом су се неки од салона, у смислу организације, озбиљности и сврсисходности музичке активности, претворили у концертне установе филхармонијског типа - неку врсту академије ликовних уметности код куће (Всеволожски у Москви, браћа Виелгорски, ВФ Одојевски, Лвов – у Санкт Петербургу).
Песник МА Веневитинов писао је о салону Виелгорских: „У 1830-им и 1840-им, разумевање музике је још увек било луксуз у Ст. Дела Бетовена, Менделсона, Шумана и других класика била су доступна само одабраним посетиоцима некада чувеног мјузикла. вечери у кући Виелгорског.
Сличну оцену критичар В. Ленц даје салону из Лавова: „Сваки образовани члан петербуршког друштва познавао је овај храм музичке уметности, који су својевремено посећивали чланови царске породице и петроградског високог друштва. ; храм који је ујединио дуги низ година (1835-1855) представнике моћи, уметности, богатства, укуса и лепоте престонице.
Иако су салони били намењени углавном особама из „високог друштва“, њихова врата су била отворена и за оне који су припадали свету уметности. Лавовску кућу посетили су музички критичари И. Арнолд, В. Ленз, Глинка. Познати уметници, музичари, уметници су чак тражили да привуку у салон. „Лвов и ја смо се често виђали“, присећа се Глинка, „током зиме почетком 1837. понекад је позивао Нестора Куколника и Брјулова код себе и пријатељски нас третирао. Не говорим о музици (тада је одлично свирао Моцарта и Хајдна; од њега сам чуо и трио за три Бахове виолине). Али он, желећи да веже уметнике за себе, није поштедео ни драгу боцу неког ретког вина.
Концерти у аристократским салонима одликовали су се високим уметничким нивоом. „На нашим музичким вечерима“, присећа се Лвов, „учествовали су најбољи уметници: Талберг, госпођа Плејел на клавиру, Серве на виолончелу; али је украс ових вечери била неупоредива грофица Роси. С каквом сам пажњом припремао ове вечери, колико је проба било! .. “
Кућа Лвова, која се налази у улици Караваннаиа (сада Толмачева улица), није сачувана. О атмосфери музичких вечери можете судити по живописном опису који је оставио чести посетилац ових вечери, музички критичар В. Ленц. Симфонијски концерти су се обично одржавали у сали намењеној и за балове, састанци квартета су се одржавали у канцеларији Лавова: „Из прилично ниског улазног хола, елегантно светло степениште од сивог мермера са тамноцрвеним оградама води тако нежно и згодно на први спрат да ни сами не примећујете како су се нашли пред вратима која воде директно у квартетну собу домаћина. Колико је елегантних хаљина, колико љупких жена прошло кроз ова врата или чекало иза њих када је било касно и квартет је већ почео! Алексеј Фјодорович не би опростио ни најлепшој лепотици да је ушла током музичког наступа. У средини собе налазио се квартетски сто, овај олтар четвороделног музичког сакрамента; у углу клавир од Вирта; десетак столица, пресвучених црвеном кожом, стајало је крај зидова за оне најинтимније. Остали гости, заједно са газдарицама куће, супругом Алексеја Федоровича, његовом сестром и маћехом, слушали су музику из најближе дневне собе.
Квартетне вечери у Лавову уживале су изузетну популарност. Током 20 година састављан је квартет, у који су, поред Лвова, били Всеволод Маурер (2. виолина), сенатор Вилде (виола) и гроф Матвеј Јурјевич Виелгорски; понекад га је смењивао професионални виолончелиста Ф. Кнехт. „Много ми се дешавало да чујем добре ансамбл квартете“, пише Ј. Арнолд, „на пример, старију и млађу браћу Мулер, квартет Лајпциг Гевандхаус на челу са Фердинандом Давидом, Жаном Бекером и другима, али поштено и убеђено сам Морам признати да у години никада нисам чуо квартет виши од Лвовљевог по искреном и префињеном уметничком извођењу.
Међутим, природа Лавова је очигледно утицала и на његов квартетски наступ – и овде се манифестовала жеља за владањем. Алексеј Федорович је увек бирао квартете у којима је могао да заблиста, или у којима је његово свирање могло да достигне свој пуни ефекат, јединствен у страственом изражавању појединости и разумевању целине. Као резултат тога, Лавов често „изводи не оригиналну креацију, већ спектакуларну прераду од стране Лавова“. „Лвов је пренео Бетовена невероватно, фасцинантно, али не мање произвољно од Моцарта. Међутим, субјективизам је био честа појава у извођачким уметностима ере романтичара, а Лвов није био изузетак.
Као осредњи композитор, Лвов је понекад постигао успехе и на овом пољу. Наравно, његове колосалне везе и висока позиција умногоме су допринели промоцији његовог рада, али тешко да је то једини разлог за признање у другим земљама.
Лавов је 1831. прерадио Перголезијеву Стабат Матер у пун оркестар и хор, за шта му је Филхармонија Санкт Петербурга уручила диплому почасног члана. Након тога, за исти рад, добио је почасну титулу композитора Музичке академије у Болоњи. За два псалма компонована 1840. године у Берлину добио је титулу почасног члана Берлинске академије певања и Академије Свете Цецилије у Риму.
Лвов је аутор неколико опера. Овом жанру се окренуо касно – у другој половини живота. Прворођена је била „Бјанка и Галтјеро“ – лирска опера у 2 чина, која је први пут успешно изведена у Дрездену 1844. године, а затим у Санкт Петербургу уз учешће познатих италијанских уметника Виарда, Рубинија и Тамберлића. Петербург продукција није донела ловорике аутору. Стигавши на премијеру, Лвов је чак желео да напусти позориште, плашећи се неуспеха. Међутим, опера је ипак имала одређени успех.
Следеће дело, комична опера Руски сељак и француски пљачкаши, на тему Отаџбинског рата 1812, производ је шовинистичког неукуса. Најбоља његова опера је Ондина (према песми Жуковског). Изведена је у Бечу 1846. где је наишла на добар пријем. Лвов је такође написао оперету „Барбара“.
Године 1858. објавио је теоријски рад „О слободном или асиметричном ритму”. Из Лавовљевих виолинских композиција познате су: две фантазије (друга за виолину са оркестром и хором, обе написане средином 30-их година); Концерт „У облику драмске сцене” (1841), еклектичног стила, јасно инспирисан Виотијевим и Шпоровим концертима; 24 каприца за соло виолину, обезбеђена у виду предговора са чланком под називом „Савет почетнику да свира виолину“. У „Савету” Лвов брани „класичну” школу, чији идеал види у извођењу чувеног француског виолинисте Пјера Баја, и напада Паганинија, чији „метод”, по његовом мишљењу, „не води никуда”.
Године 1857. здравље Лвова се погоршало. Од ове године постепено почиње да се удаљава од јавних послова, 1861. даје оставку на место управника Капеле, затвара се код куће, завршавајући компоновање каприца.
16. децембра 1870. Лвов је умро у свом имању Роман у близини града Ковна (данас Каунас).
Л. Раабен
