Витаутас Прано Баркаускас (Витаутас Баркаускас) |
Витаутас Баркаускас
Један од водећих мајстора савремене музичке културе у Литванији, В. Баркаускас, припада генерацији литванских композитора који су се прославили 60-их година. као „проблематори“, окрећући се новим сликама, новом, понекад шокантном авангардном језику. Баркаускас је од првих корака постао један од предводника младих, али већ у његовим раним радовима ово ново се никада није наметало, већ је деловало у блиском контакту са традиционалним, потпуно се повинујући уметничком дизајну. Током своје стваралачке каријере Баркаускасов стил се флексибилно мењао – мењали су се жанровски акценти и технике, али су основне карактеристике остале непромењене – дубок садржај, висок професионализам, јака фузија емотивног са интелектуалним.
Композиторово наслеђе обухвата практично све жанрове: сцену (опера Легенда о љубави, кореографску сцену Конфликт), симфонијску и камерну музику (укључујући 5 симфонија, триптих Три аспекта, 3 концерта, Монолог за обоу соло, Партита за соло виолину, 3 виолинске сонате, 2 гудачка квартета, Квинтет и Секстет за гудаче са клавиром), хорови, кантате и ораторијуми, вокални текстови (на стихове П. Елуара, Н. Кучака, В. Палчинскаите), композиције за оргуље и клавир (укључујући и за 4, 6 и 8 руку), музика за позориште и биоскоп. Баркаускас велику пажњу посвећује дечјем репертоару.
Први часови музике почели су код куће, затим – на клавирском одсеку музичке школе. И. Таллат-Киалпсхи у Виљнусу. Међутим, композитор није одмах пронашао свој позив, своју прву професију добио је на Факултету за физику и математику Виљнуског педагошког института (1953). Тек након тога Баркаускас одлучује да се потпуно посвети музици – 1959. године дипломира на Конзерваторијуму у Виљнусу у класи изузетног композитора и учитеља А. Рациунаса.
У првој стваралачкој деценији Баркаускасову музику највише је обележио дух експериментисања, употреба различитих техника компоновања (атонализам, додекафонија, сонористика, алеаторика).
То се најјасније показало у водећем жанру 60-их. – у камерној музици, где су, уз савремене методе компоновања, интересантно спроведене и неокласичне тенденције карактеристичне за овај период совјетске музике (јасна конструктивност, транспарентност презентације, гравитација ка полифонији). Најближи мајсторима прошлости Баркаускасу је био принцип концертног извођења – врста поигравања тембрима, динамиком, виртуозним техникама, разним врстама тематике. То су његов Кончертино за четири камерне групе (1964), „Контрастна музика” за флауту, виолончело и удараљке (1968), „Интимна композиција” за обоу и 12 гудача (1968), који спадају у најбоље које је композитор створио. А касније се Баркаускас није одвајао од концертног жанра (Концерти за оргуље „Глориа урби” – 1972; флауте и обое са оркестром – 1978; Три концертне етиде за клавир – 1981).
Посебно је значајан Концерт за виолу и камерни оркестар (1981), прекретница која сумира досадашња трагања и наглашава емотивни, романтични почетак, који се током времена појачава у стваралаштву композитора. Истовремено, језик постаје приступачнији и јаснији, некадашњи графички квалитет сада се све више комбинује са живописним звуком. Све ове особине сведоче о сталној жељи Баркаускаса да синтетише изражајна средства, продуби садржај. Још у раном периоду композитор се окреће грађанским, опште значајним темама – у кантати-поеми „Реч револуције” (на св. А. Дрилинга – 1967), у циклусу „Промеморија” за две флауте, бас кларинет, клавир, чембало и удараљке (1970), где се први пут дотиче војне теме. Касније јој се Баркаускас више пута враћао, дајући њеном драмском концепту монументалнији симфонијски облик – у Четвртој (1984) и Петој (1986) симфонији.
Као и многи други литвански композитори, Баркаускас је озбиљно заинтересован за свој завичајни фолклор, комбинујући његов језик са савременим изражајним средствима на јединствен начин. Један од најзанимљивијих примера такве синтезе је симфонијски триптих Три аспекта (1969).
Након дипломирања на конзерваторијуму, уз рад Баркаускаса, бави се образовном и педагошком делатношћу – ради на Музичком колеџу у Вилнусу. Ј. Таллат-Келпси, у Републичком дому народне уметности, предаје теорију (од 1961) и композицију (од 1988) на Литванском државном конзерваторијуму. Композитор је познат не само у земљи, већ иу иностранству. Објашњавајући идеју једне од својих најновијих композиција, Баркаускас је написао: „Размишљао сам о човеку и његовој судбини. На крају, ова тема је одредила главну потрагу за литванским уметником.
Г. Зхданова
