Сенезино (Сенезино) |

Сенесино

На челу опере из 1650. века били су примадона („прима донна”) и кастрат („примо уомо”). Историјски гледано, трагови употребе кастрата као певача датирају из последње две деценије КСНУМКС века, а они су започели свој упад у оперу око КСНУМКС-а. Међутим, Монтеверди и Кавали су у својим првим оперским делима и даље користили услуге четири природна певачка гласа. Али прави процват уметности кастрата достигла је у напуљској опери.

Кастрација младића, да би се од њих направила певачица, вероватно је постојала одувек. Али тек са рођењем полифоније и опере у 1588. и КСНУМКС веку, кастрати су постали неопходни иу Европи. Непосредни разлог за то била је КСНУМКС папска забрана да жене певају у црквеним хоровима, као и да наступају на позоришним сценама у папским државама. Дечаци су коришћени за извођење женских алт и сопрана.

Али у годинама када се глас ломи, а у то време већ постају искусни певачи, тембар гласа губи своју јасноћу и чистоту. Да се ​​то не би догодило, у Италији, као и у Шпанији, дечаци су кастрирани. Операција је зауставила развој ларинкса, сачувавши за живот прави глас – алт или сопран. У међувремену, грудни кош је наставио да се развија, чак и више него код обичних младих људи, па су кастрати имали много већи обим издахнутог ваздуха него чак и жене са сопранским гласом. Снага и чистота њихових гласова не могу се поредити са садашњим, чак и ако су високи гласови.

Операција је рађена на дечацима обично између осам и тринаест година. Пошто су такве операције биле забрањене, увек су се радиле под изговором неке болести или несреће. Дете је умочено у купку са топлим млеком, дато му је дозу опијума да ублажи бол. Мушки гениталије нису уклоњене, као што се практикује на истоку, већ су тестиси исечени и испражњени. Млади су постали неплодни, али уз квалитетну операцију нису били импотентни.

Кастрати су се до миле воље исмијавали у књижевности, а углавном у опери буффоон, која је бриљирала свим силама. Ови напади, међутим, нису се односили на њихову певачку уметност, већ углавном на њихову спољашњост, женственост и све неподношљивије разметање. Певање кастрата, које је савршено спојило тембар дечачког гласа и снагу плућа одраслог човека, и даље је хваљено као врхунац свих певачких достигнућа. Главне извођаче на знатној удаљености од њих пратили су уметници другог ранга: један или више тенора и женски гласови. Да ови певачи не добију превелике, а посебно презахвалне улоге, побринуле су се примадона и кастрат. Мушки басови су постепено нестајали из озбиљне опере већ у венецијанско време.

Један број италијанских оперских певача-кастрата достигао је високо савршенство у вокалној и извођачкој уметности. Међу великим „Музиком” и „Чудом”, како су у Италији звали певаче кастрата, су Кафарели, Карестини, Гвадани, Паћароти, Рођини, Велути, Крезентини. Међу првима је потребно напоменути Сенесино.

Процењени датум рођења Сенесина (право име Фратеско Бернард) је 1680. Међутим, велика је вероватноћа да је он заправо млађи. Такав закључак се може извести из чињенице да се његово име у списковима извођача помиње тек од 1714. Тада је у Венецији певао у „Семирамиди” Полларола старијег. Почео је да учи Сенезино певање у Болоњи.

Године 1715. импресарио Замбеккари пише о начину певачевог наступа:

„Сенезино се и даље понаша чудно, стоји непомично као статуа, а ако понекад направи неки гест, онда је то управо супротно од очекиваног. Његови рецитативи су страшни колико су били лепи Николинијеви, а што се тиче арија, он их добро изводи ако је случајно у гласу. Али синоћ, у најбољој арији, отишао је два такта испред.

Касати је апсолутно неподношљив, и због досадног патетичног певања, и због свог претераног поноса, удружио се са Сенесином, а они никога не поштују. Дакле, нико их не може видети, а скоро сви Наполитанци сматрају их (ако се о њима уопште мисли) као пар самоправедних евнуха. Никада нису певали са мном, за разлику од већине оперских кастрата који су наступали у Напуљу; само ово двоје никад нисам позвао. А сада могу да се тешим чињеницом да се према њима сви понашају лоше.

Године 1719. Сенесино пева у дворском позоришту у Дрездену. Годину дана касније, чувени композитор Хендл је дошао овде да регрутује извођаче за Краљевску музичку академију, коју је створио у Лондону. Заједно са Сенесином, Беренстадт и Маргхерита Дурастанти су такође отишли ​​на обале „магловитог Албиона”.

Сенесино је дуго остао у Енглеској. На академији је певао са великим успехом, певајући главне улоге у свим операма Бонончинија, Ариостија, а пре свега Хендла. Иако се поштено мора рећи да однос између певача и композитора није био најбољи. Сенесино је постао први извођач главних делова у низу Хендлових опера: Ото и Флавије (1723), Јулије Цезар (1724), Роделинда (1725), Сципион (1726), Адмет (1727), „Кир” и „Птоломеј” (1728).

5. маја 1726. године одржана је премијера Хендлове опере Александар, која је доживела велики успех. Сенесино, који је играо насловну улогу, био је на врхунцу славе. Успех су са њим поделиле две примадоне – Кузони и Бордони. Нажалост, Британци су формирали два табора непомирљивих поштовалаца примадона. Сенезино је био уморан од тучњаве певача и, рекавши да је болестан, отишао је у своју домовину - у Италију. Већ после пропасти академије, 1729. године, у Сенесино је дошао и сам Хендл да га замоли да се врати.

Дакле, упркос свим несугласицама, Сенесино је, почевши од 1730. године, почео да наступа у малој трупи коју је организовао Хендл. Певао је у два нова композиторова дела, Аеције (1732) и Орландо (1733). Међутим, испоставило се да су противречности сувише дубоке и 1733. године дошло је до коначног прекида.

Како су каснији догађаји показали, ова свађа је имала далекосежне последице. Она је постала један од главних разлога зашто је, насупрот Хендловој трупи, створена „Опера племства” на чијем је челу био Н. Порпора. Заједно са Сенесином, овде је певао још један изузетан „музико“ – Фаринели. Супротно очекивањима, добро су се слагали. Можда је разлог то што је Фаринели сопраниста, док Сенезино има контралто. Или се можда Сенесино једноставно искрено дивио вештини млађег колеге. У прилог другом иде прича која се догодила 1734. године на премијери опере А. Хасеа „Артаксеркс” у Краљевском позоришту у Лондону.

У овој опери Сенезино је први пут певао са Фаринелијем: играо је улогу љутог тиранина, а Фаринели – несрећног хероја окованог у ланце. Међутим, својом првом аријом толико је дирнуо окорело срце разјареног тиранина да је Сенесино, заборавивши своју улогу, притрчао Фаринелију и загрлио га.

Ево мишљења композитора И.-И. Куантз који је чуо певачицу у Енглеској:

„Имао је снажан, јасан и пријатан контралто, одличне интонације и одличних трилова. Његов начин певања био је маестралан, његова изражајност није имала премца. Не преоптерећујући адагио орнаментима, певао је главне ноте са невероватном префињеношћу. Његови алегри су били пуни ватре, са јасним и брзим цезурама, долазили су из груди, изводио их је добром артикулацијом и пријатним манирима. На сцени се добро држао, сви његови гестови су били природни и племенити.

Све ове особине допуњавала је величанствена фигура; његов изглед и држање више су одговарали забави хероја него љубавнику.”

Ривалство између две оперске куће завршило се сломом обе 1737. Након тога Сенезино се вратио у Италију.

Најпознатији кастрати добијали су веома велике хонораре. Рецимо, 30-их година у Напуљу позната певачица добија од 600 до 800 шпанских дуплона по сезони. Износ је могао значајно да се повећа због одбитака од учинка бенефиција. Било је то 800 дуплона, односно 3693 дуката, које је Сенесино, који је певао 1738/39. године у позоришту Сан Карло, добио овде за сезону.

Изненађујуће, локални слушаоци су реаговали на певачеве наступе без дужног пијетета. Сенезинов ангажман није обновљен наредне сезоне. Ово је изненадило таквог познаваоца музике као што је де Брос: „Велики Сенесино је извео главни део, био сам фасциниран укусом његовог певања и свирања. Међутим, са изненађењем сам приметио да његови земљаци нису били задовољни. Жале се да пева на стари начин. Ево доказа да се овде музички укуси мењају сваких десет година.”

Из Напуља се певач враћа у родну Тоскану. Његове последње представе, очигледно, одиграле су се у две Орландинијеве опере - "Арсацес" и "Ариадне".

Сенесино је умро 1750.