Зашто већина песама у просеку траје 3-5 минута

Петер Баскервилле: То је резултат техничког ограничења које је постало стандард – популарна музичка индустрија га је прихватила, подржала и почела да га комерцијализује. Пример је пројекат који су основали Мек Пауел и Фернандо Ортега.

Све је почело 1920-их, када су плоче од 10 инча (25 цм) са 78 обртаја у минути претекле конкуренцију и постале најпопуларнији аудио медиј. Грубе методе обележавања нумера на плочи и дебела игла за њихово читање ограничили су дужину времена снимања на свакој страни плоче на око три минута.

Техничка ограничења су директно утицала на стварање музике. Композитори и извођачи стварали су своје песме, узимајући у обзир параметре популарног медија. Дуго времена, три минута један је био стандард за снимање песме, све док се 1960-их нису савладале боље технике мастеринга, а појавиле су се и плоче са уским стазама, што је омогућило уметницима да повећају дужину снимања.

Међутим, и пре појаве ЛП плоча, троминутни стандард донео је огроман профит индустрији поп музике. Радио станице, чија је зарада зависила од броја емитовања најава по сату, радо су га подржавале. Сви продуценти су били за концепт продаје неколико кратких песама уместо једне дугачке песме која садржи 2-3 дела или уграђене нумере.

Станице су такође емитовале троминутне рокенрол песме намењене послератној генерацији 1960-их, која је увела преносиве транзисторске радио станице у поп културу. Може се рећи да су песме од 3 до 5 минута дошле да дефинишу поп музику и да су сада препознате као архетип.

Испоставило се да је техничко ограничење подржано и почело да се користи у комерцијалне сврхе, али то уопште не значи да су уметници и љубитељи музике одобрили овај стандард. На пример, 1965. године Боб Дилан је изводио песму „Лике Роллинг Стоне” више од 6 минута, а 1968. године Тхе Беатлес су снимили седмоминутну један „Хеј Јуде“ користећи нову технологију за снимање уских записа.

Следиле су „Стаирваи то Хеавен” Лед Зеппелина, „Америцан Пие” Дона Меклина, „Новембер Раин” Гунс Н' Росес, „Монеи фор Нотхинг” Дире Страитса, „Схине Он Иоу Црази Диамонд” Пинк Флоида. , „Бат Оут оф Хелл би Меат Лоаф“, Тхе Вхо „Вон’т Гет Фоолед Агаин“ и Куеен „Бохемиан Рхапсоди“ трају преко 7 минута.

Кен Ецкерт: Слажем се са горе наведеним, али напомињем да постоји више разлога за прихватање троминутних песама и не мислим да свака од њих појединачно исцрпљује питање. Заиста, у почетку је технологија снимања захтевала да песме буду дугачке 3 минута.

Овај стандард је одредио правац у коме се поп музика кретала неколико деценија. Међутим, зашто викторијански инжењери нису једноставно продужили цилиндре? Едисон није био музичар. Изгледа да постоји нека врста конвенције Који три минута је довољно за већину снимака.

Мислим да разлози леже у људској психологији. Можда је 3-4 минута временски период током којег музички образац мелодичних звукова нема времена да досади (наравно, има безброј изузетака).

Такође претпостављам да је 3 минута удобно време за плес – људи се не умарају толико да им је потребна кратка пауза (или промена партнера). Из тих разлога је западна популарна плесна музика вероватно упала у ово време домет . Опет, ово је само моја претпоставка.

Дарен Монсон: Техничка ограничења су дефинитивно утицала на продукцију музике, али не слажем се да је то једини разлог.

Са унапређењем технологије требало је да дође до преласка на песме дужине које тржиште захтева, али то се није догодило – и даље се придржавамо стандарда од 3-5 минута. Али зашто?

Разлог због којег је песма трајала 5 минута или мање је због дела песме познатог као „провала“.

Пауза се обично састоји од осам мере и ставља се отприлике у средину песме. Суштина губљења је да промените расположење песме тако да слушаоцу није досадно.

Човек може да задржи концентрацију веома кратко – у већини случајева само 8 секунди. Да би се песма лако памтила, потребно је да је слушалац научи и отпева без већих потешкоћа.

Беетлес су говорили о тестирању различитих структура песама (и дужина) пред публиком уживо пре него што пронађу савршено пристајање. Троминутна нумера за пробој је савршена за певање са фановима.

Верујем да бисмо се, упркос техничким ограничењима која су била наметнута раним снимцима, ипак определили за песме од 3-5 минута.

Власник сам музичке пословне платформе Аудио Рокит [купио ју је конкурент Мусиц Гатеваи у фебруару 2015. – цца. пер.], а мање од 1.5% свих отпремљених песама траје дуже од 3-5 минута!

Марсел Тирадо: Ако причате о актуелним поп/рок песмама које данас чујете на радију, постоји неколико разлога зашто их треба смањити на 3-5 минута (а не на 3, идеално на 3.5). Почнимо са чињеницом да је трајање концентрације међу музичком публиком смањено – довољно је слушати песме које су се појавиле пре почетка 80-их.

Много је више „дубине“ у песмама 60-их и 70-их. Осамдесетих година, наука је ушла у музичку индустрију, што нас је довело до тога где смо данас.

Дужина песме од 3 до 3.5 минута повезана је са структуром песме, која је имала велики утицај на музичку индустрију и сматра се стандардном формулом. Ако не знате шта је то, онда изгледа овако:

Стих – Рефрен – Други стих – Други други хор – Губитак – Трећи хор

Постоје различите варијације ове структуре, али, у једном или другом степену, све оне спадају у распон од 3 до 5 минута. Музичка индустрија то неће признати, али да бисте добили песму на радију морате да платите – што је песма дужа, више новца морате дати.

Резимирати. Дакле, све је криво: распон пажње савремене публике, утицај радија на скраћивање песама (жеља да се нумера не развлачи како би се привукли нови слушаоци), цена пуштања песме на радију. . Чини се да индустрија мисли да је најлакше промовисати музику између 3 и 5 минута, али можда постоје и други фактори које нисам навео.

Луиђи Капел: Одличан одговор Марцел. Тренутно студирам технике писања песама на Беркли колеџу за музику. Учили су нас да иако број редова у песми може да варира, структура „Стих – Рефрен – Други стих – Други рефрен - Бреак – Тхирд Цхорус” је најпопуларнији.

Већина песама које прелазе 3-5 минута постају досадне, са изузетком продужених верзија омиљених нумера. То не значи да су дугачке песме попут балада лоше, само да је кључно задржати интересовање слушаоца. Такође је важно да што је песма краћа, лакше је научити речи. Људи воле да певају.

Постоје бесмртни класици попут „Тхицк ас а Брицк“, које је 70-их година много људи знало од речи до речи, али ово је пре изузетак него правило – не могу одмах да се сетим нечег сличног, али из модерне музике.