Нино Рота |

Нино Рота

Нино Рота: писао је и опере

Петак 10. април је у Италији проглашен даном жалости. Народ је оплакивао и сахранио жртве разорног земљотреса. Али и без природне катастрофе, овај дан у историји земље није без туге – пре тачно тридесет година преминуо је композитор Нино Рота. Још за живота стекао је светску популарност својом музиком за филмове Фелинија, Висконтија, Зефирелија, Кополе, Бондарчука („Ватерло“). Без сумње би постао познат да је написао музику само за један од десетина филмова – Кум. Само неколицина ван Италије зна да је Нино Рота аутор десет опера, три балета, симфонија и камерних дела. Још мање људи познаје ову страну његовог рада, коју је и сам сматрао важнијом од филмске музике.

Нино Рота је рођен 1911. године у Милану у породици са дубоком музичком традицијом. Један од његових деда, Ђовани Риналди, био је пијаниста и композитор. Са 12 година Нино је написао ораторијум за солисте, оркестар и хор „Детињство Светог Јована Крститеља“. Ораторијум је изведен у Милану. Исте 1923. Нино је уписао Конзерваторијум у Милану, где је учио код реномираних учитеља тог времена, Каселе и Пицетија. Своју прву оперу Принципе Порцаро (Краљ свињар) написао је према Андерсеновој бајци са 15 година. Никада није оркестрирана и опстала је до данас у нотама за клавир и глас.

Ротин прави деби као оперски композитор догодио се 16 година касније са опером Ариоданте у три чина, коју је сам аутор описао као „урањање у мелодраму 19. века“. Премијера је била планирана у Бергаму (Театро делле Новит), али је због рата (било је то 1942.) пресељена у Парму – ово „пребивалиште мелодрама“, по речима историчара књижевности и музике Феделеа Д'Амика. Публика је одушевљено поздравила оперу у којој су дебитовали и композитор и извођач једног од главних делова – извесни Марио дел Монако. Сваки пут на крају наступа били су нападнути од стране гомиле људи који су желели да добију аутограме.

Успех Ариодантеа међу захтевном пармском публиком инспирисао је композитора да створи оперу Торкемада 1942. дела у 4. Међутим, ратне околности су спречиле премијеру. Збио се тридесет четири године касније, али није донео велике ловорике већ еминентном и популарном композитору. Нино Рота је у последњој ратној години радио још једно велико оперско дело, које је, опет, било принуђено да одложи у фиоку и да на њега дуго заборави. Више о овом делу у наставку. Тако је друга изведена опера била једночинка „И дуи тимиди” („Две стидљиве”), замишљена за радио и први пут слушана на радију. Награђена специјалном наградом Премиа Италиа – 1950, касније је прошетала на сцени Сцала Тхеатре ди Лондра под управом Џона Причарда.

Прави успех композитор је постигао 1955. године са опером „Ил цапелло ди паглиа ди Фирензе” по чувеној радњи „Сламнати шешир” Е. Лабишеа. Написано је на крају рата и лежало је на столу дуги низ година. Опера је означила врхунац композиторове популарности као творца оперске класике. Сам Рота тешко да би се сетио овог дела да није било његовог пријатеља маестра Кучије, коме је аутор одсвирао оперу на клавиру одмах по завршетку дела 1945. године, а који га се сетио 10 година касније, преузевши ту функцију. шефа позоришта Масима ди Палерма. Цуцциа је натерао аутора опере да пронађе партитуру, отресе прашину и припреми се за сцену. Сам Рота је признао да није очекивао тријумф којим је опера прошла кроз сцене низа водећих позоришта у Италији. И данас је „Ил цапелло” остала, можда, његова најпознатија опера.

Крајем педесетих Рота је написао још две радио опере. О једној од њих – једночинку „Ла нотте ди ун неврастеницо” („Ноћ неуротичара”) – Рота је у интервјуу новинару говорио: „Оперу сам назвао буфо драмом. Генерално, ово је традиционална мелодрама. Радећи на делу, полазио сам од тога да у музичкој мелодрами музика треба да превлада над речју. Не ради се о естетици. Само сам желео да се извођачи осећају пријатно на сцени, да могу без потешкоћа да покажу своје најбоље певачке способности.” Још једна опера за радио представу, једночинка бајке „Ло сцоиаттоло ин гамба“ по либрету Едуарда де Филипа, прошла је незапажено и није постављена у позориштима. С друге стране, Аладино е ла лампада магица, заснована на познатој бајци из Хиљаду и једне ноћи, доживела је велики успех. Рота је радио на њему средином 60-их са очекивањем сценске инкарнације. Премијера је одржана 1968. у Сан Карло ди Наполију, а неколико година касније постављена је у Римској опери Рената Кастеланија са сценографијом Рената Гутуза.

Нино Рота је своје последње две опере, „Ла висита меравиглиоса” („Невероватна посета”) и „Наполи Милионариа”, створио у поодмаклим годинама. Последње дело, написано према драми Е. де Филипа, изазвало је опречне реакције. Неки критичари су саркастично одговорили: „веристичка драма са сентименталном музиком“, „сумњива партитура“, али је већина приклонила мишљењу ауторитативног критичара, писца, песника и преводиоца Ђорђа Вигола: „Ово је тријумф наше опере чекао дуги низ година од модерног композитора“.

Треба напоменути да је оперско дело италијанског композитора и даље предмет дискусија и контроверзи. Не доводећи у питање Нинов изузетан допринос филмској музици, многи сматрају његово оперско наслеђе „мање значајним“, замерају му „недовољну дубину“, „недостатак духа времена“, „имитацију“ па чак и „плагијат“ појединих музичких фрагмената. . Пажљиво проучавање оперских партитура од стране стручњака показује да је Нино Рота заиста био под озбиљним утицајем стила, форме и музичког израза његових великих претходника, пре свега Росинија, Доницетија, Пучинија, Офенбаха, као и његових савременика и, према разним речима, извори, пријатељ Игор Стравински. Али то нас ни најмање не спречава да његово оперско дело сматрамо потпуно оригиналним, које заузима своје место у светској музичкој баштини.

Прилично су апсурдни, по мом мишљењу, замери „вулгарности“, „оперске лакоће“. Са истим успехом можете да „критикујете” многа Росинијева дела, рецимо, „Италијанац у Алжиру”... Рота није крио да је, обожењујући Росинија, Пучинија, покојног Вердија, Гуноа и Р. Штрауса, волео класичне оперете. , амерички мјузикли, уживали у италијанским комедијама. Личне наклоности и укуси, наравно, одразили су се у „озбиљним“ жанровима његовог рада. Нино Рота је често понављао да за њега не постоји вредносна, „хијерархијска“ разлика између музике за биоскоп и музике за оперску сцену, концертне дворане: „Сматрам вештачке покушаје да се музика подели на „светлу“, „полусветлу“, озбиљно… Концепт „лакоће“ постоји само за слушаоца музике, а не за њеног творца… Као композитора, мој рад у биоскопу ме нимало не понижава. Музика у биоскопу или у другим жанровима је за мене једна ствар.”

Његове опере се ретко, али ипак повремено појављују у позориштима Италије. Нисам могао да нађем трагове њихових продукција на руској сцени. Али само једна чињеница о популарности композитора у нашој земљи довољно говори: маја 1991. године у Ступној сали Дома синдиката одржан је велики концерт посвећен 80. годишњици рођења Нина Роте, уз учешће оркестри Бољшог театра и Државне радио-телевизије. Читаоци средњих и старијих генерација сећају се кроз какву је тешку економску и политичку кризу пролазила земља у то време – остало је шест месеци до њеног распада. И, ипак, држава је нашла средства и могућности да прослави ову годишњицу.

Не може се рећи да је италијански композитор заборављен у новој Русији. 2006. године у Московском позоришту Месеца одржана је премијера представе „Белешке Нино Рота“. Радња је заснована на носталгичним сећањима старије особе. Сцене из прошлог живота јунака смењују се са епизодама и мотивима инспирисаним Фелинијевим филмовима. У једној од позоришних критика за април 2006. читамо: „Његова музика, коју одликује ретка мелодија, лиризам, богатство инвентивности и суптилно прожимање у намеру редитеља, звучи у новој представи заснованој на плесу и пантомими. Остаје нам да се надамо да ће се наши оперски мајстори до стогодишњице композитора (2011) сетити да Нино Рота није радио само за биоскоп, и да ће нам, не дај Боже, показати бар нешто из његовог оперског наслеђа.

За чланак су коришћени материјали сајтова тесионлине.ит, аббазиаласцала.ит, федеразионецемат.ит, театро.орг, листсерв.бццлс.орг и Рунет.