Луиги Марцхеси |
Луиги Марцхеси
Марцхеси је један од последњих познатих певача кастрата касног КСНУМКС-а и раног КСНУМКС-а века. Стендал га је у својој књизи „Рим, Напуљ, Фиренца” назвао „Бернинијем у музици”. „Марчези је имао глас меког тона, виртуозне колоратурне технике“, примећује СМ Гришченко. „Његово певање се одликовало племенитошћу, суптилном музикалношћу.
Луиђи Лодовико Маркези (Марчезини) рођен је 8. августа 1754. у Милану, као син трубача. Прво је научио да свира ловачки рог. Касније, преселивши се у Модену, учио је певање код учитеља Каиронија и певача О. Албузија. Године 1765. Луиђи је постао такозвани алиево мусицо сопран (јуниор сопран цастрато) у миланској катедрали.
Млади певач је дебитовао 1774. године у престоници Италије у Перголезијевој опери Слушкиња-господарица са женском партијом. Очигледно, веома успешно, пошто је следеће године у Фиренци поново извео женску улогу у Бјанкијевој опери Кастор и Полукс. Маркези је такође певала женске улоге у операма П. Анфосија, Л. Алесандрија, П.-А. Гуглиелми. Неколико година након једног од наступа, Кели је управо у Фиренци написао: „Певао сам Бјанкијеву Сембианза амабиле дел мио бел соле са најпрефињенијим укусом; у једном хроматском одломку узлетео је октаву хроматских нота, а последња је била тако изузетно моћна и јака да је названа Маркезијева бомба.
Кели има још једну рецензију италијанског певача након гледања Мисливечекове Олимпијаде у Напуљу: „Његова експресивност, осећај и извођење у прелепој арији 'се Церца, се Дице' били су за сваку похвалу.
Маркези је велику славу стекао наступом у миланском позоришту Ла Скала 1779. године, где је следеће године његов тријумф у Мисливечековој Армиди добио сребрну медаљу Академије.
Године 1782, у Торину, Маркези је постигао огроман успех у Бјанкијевом Тријумфу света. Постаје дворски музичар краља Сардиније. Певач има право на добру годишњу плату – 1500 пијемонтских лира. Осим тога, дозвољено му је да путује у иностранство девет месеци у години. Године 1784, у истом Торину, „мусицо” је учествовао у првом извођењу опере „Артаксеркс” од Цимаросе.
„Године 1785. стигао је чак до Санкт Петербурга“, пише Е. Харриот у својој књизи о кастратским певачима, „али је, уплашен локалном климом, журно отишао у Беч, где је провео наредне три године; 1788. врло успешно је наступао у Лондону. Овај певач је био познат по победама над женским срцима и изазвао је скандал када је Марија Косвеј, супруга минијатуристе, због њега оставила мужа и децу и почела да га прати широм Европе. Кући се вратила тек 1795. године.
Маркезијев долазак у Лондон изазвао је сензацију. Прве вечери његов наступ није могао да почне због буке и пометње која је владала у сали. Чувени енглески љубитељ музике Лорд Моунт Егдцомбе пише: „У то време Маркези је био веома згодан младић, фине фигуре и грациозних покрета. Његово свирање је било духовно и изражајно, гласовне могућности су му биле потпуно неограничене, његов глас је запањио својим дометом, иако је био мало глув. Добро је одиграо своју улогу, али је остављао утисак да се превише диви себи; осим тога, био је бољи у бравурозним епизодама него у кантабилу. У рецитативима, енергичним и страственим сценама није имао премца, а да је мање привржен мелисмама које нису увек прикладне и да је имао чистији и једноставнији укус, његово извођење би било беспрекорно: у сваком случају, он је увек живахно, сјајно и светло. . За свој деби одабрао је шармантну Сартијеву оперу Јулије Сабин, у којој се све арије главног јунака (а има их много, и веома су разноврсне) одликују најфинијим изражајношћу. Све су ми ове арије познате, чуо сам их у Пакиеротијевом извођењу једне вечери у приватној кући, а сада ми је недостајао његов нежни израз лица, посебно у последњој патетичној сцени. Чинило ми се да је Марчезијев претерано китњаст стил нарушио њихову једноставност. Поредећи ове певаче, нисам могао да се дивим Маркезију као што сам му се дивио раније, у Мантови или у другим операма овде у Лондону. Примљен је уз заглушујуће овације.”
У главном граду Енглеске, на приватном концерту у кући лорда Бакингема одржан је једини вид пријатељског надметања двојице познатих певача кастрата, Маркезија и Пакиеротија.
Пред крај певачеве турнеје, један од енглеских листова је написао: „Прошле вечери су Њихова Величанства и Принцезе почастили оперу својим присуством. Маркези је био предмет њихове пажње, а јунак је, охрабрен присуством Двора, надмашио самог себе. У последње време се углавном опоравио од склоности према претераној орнаментици. И даље на сцени демонстрира чуда своје посвећености науци, али не на уштрб уметности, без непотребних украса. Међутим, хармонија звука значи за ухо колико и хармонија спектакла за око; тамо где јесте, може се довести до савршенства, али ако није, сви напори ће бити узалудни. Авај, чини нам се да Маркези нема такву хармонију.”
Маркези је до краја века остао један од најпопуларнијих уметника у Италији. А слушаоци су били спремни да много опросте својим виртуозима. Да ли зато што су у то време певачи могли да изнесу готово сваки од најсмешнијих захтева. Маркези је „успео“ и на овом пољу. Ево шта пише Е. Харриот: „Марчези је инсистирао да се појави на сцени, спуштајући се са брда на коњу, увек у шлему са разнобојним перјем високим не мањим од јарда. Фанфаре или трубе требале су да најављују његов одлазак, а део је требало да почне једном од његових омиљених арија – најчешће „Миа сперанза, ио пур ворреи“, коју је Сарти написао посебно за њега – без обзира на улогу коју је одиграо и предложену ситуацију. Многи певачи су имали такве номиналне арије; звали су се „арие ди бауле” – „арије из кофера” – јер су се извођачи селили са њима из позоришта у позориште.
Вернон Ли пише: „Неозбиљнији део друштва бавио се ћаскањем и плесом и обожавао је... певача Маркезија, кога је Алфиери позвао да стави шлем и крене у битку са Французима, називајући га јединим Италијаном који се усудио да одупрети се „корзиканској Галији“ – освајачу, бар и песма“.
Овде постоји алузија на 1796. годину, када је Маркези одбио да разговара са Наполеоном у Милану. То, међутим, није спречило Маркезија да касније, 1800. године, после битке код Маренга, стане у први ред оних који су дочекали узурпатора.
Крајем 80-их Маркези је дебитовао у театру Сан Бенедето у Венецији у Таркијевој опери Апотеоза Херкула. Овде, у Венецији, постоји перманентно ривалство Маркезија и португалске примадоне Доне Луисе Тоди, која је певала у театру Сан Самуеле. Детаљи овог ривалства могу се наћи у писму Венецијанца Загурија из 1790. његовом пријатељу Казанови: „О новом позоришту (Ла Фенице. – Прибл. Аутх.) говоре мало. Главна тема за грађане свих класа је однос између Тодија и Маркезија; прича о томе неће јењати до краја света, јер такве приче само јачају спој беспослице и безначајности.
А ево још једног његовог писма, написаног годину дана касније: „Штампали су карикатуру у енглеском стилу, на којој је Тоди приказан у тријумфу, а Марцхеси у прашини. Сви редови написани у Марцхесијевој одбрани су искривљени или уклоњени одлуком Бестеммије (специјалног суда за борбу против клевете. – Прибл. Аут.). Свака глупост која велича Тоди је добродошла, пошто је она под окриљем Дамона и Каза.
Дошло је до тачке да су почеле да се шире гласине о смрти певача. Ово је учињено да би се Маркези увредили и уплашили. Тако су једне енглеске новине из 1791. писале: „Јуче је примљена информација о смрти једног великог извођача у Милану. Прича се да је постао жртва љубоморе италијанске аристократе, за чију се жену сумњало да је превише волела несрећног славуја... Преноси се да је директан узрок несреће био отров, уведен чисто италијанском вештином и спретношћу.
Упркос интригама непријатеља, Марцхеси је још неколико година наступао у граду канала. У септембру 1794. Загури је написао: „Марчези би ове сезоне требало да пева у Феничу, али позориште је тако лоше изграђено да ова сезона неће дуго трајати. Маркези ће их коштати 3200 секина.
Године 1798. у овом позоришту „Музико” је певао у Зингарелијевој опери чудног имена „Керолајн и Мексико”, а извео је улогу мистериозног Мексика.
Године 1801. у Трсту је отворен Театро Нуово, где је Маркези певао у Мајровој шкотској Гиневри. Певач је завршио своју оперску каријеру у сезони 1805/06, а до тада је наставио успешне наступе у Милану. Марчезијев последњи јавни наступ одржао се 1820. године у Напуљу.
Маркезијеве најбоље мушке сопранске улоге су Армида (Мисливечекова Армида), Ецио (Алесандријев Ецио), Ђулио, Риналдо (Сартијев Ђулио Сабино, Армида и Риналдо), Ахил (Ахилеј на Скиросу) и Капуа).
Певачица је умрла 14. децембра 1829. године у Инзагу, код Милана.
