Лад |

грчка армонија, лат. модулатио, модус, француски и енглески. режим, итал. модо, клица. Тонгесцхлецхт; слава. хармонија – хармонија, мир, слога, ред

Садржај:

И. Дефиниција модуса ИИ. Етимологија ИИИ. Суштина модуса ИВ. Интонациона природа звучног материјала модуса В. Главне категорије и типови модалног система, њихова генеза ВИ. Организам и дијалектика ВИИ. Механизам формирања прамена ВИИИ. Класификација греда ИКС. Фрет хистори Кс. Историја учења о модусу

И. Дефиниција модуса. 1) Л. у естетском. чуло – слушно пријатна конзистентност између звукова тонског система (тј. у суштини исто што и хармонија у музичко-естетском смислу); 2) Л. у музичко-теоријском смислу – системска природа висинских веза, уједињених централним звуком или консонанцијом, као и специфичним звучним системом који га оличава (обично у облику скале). Тако се о Л. може говорити као о сваком сврсисходно уређеном интонационом систему, а о модусима као о одвојеним. такви системи. Термин "Л." користи се и за означавање дура или мола (тачније, нагиба), за означавање система звукова налик на скалу (тачније, скала). Естетски и музичко-теоријски. аспекти чине две стране једног концепта Л., а естетски. тренутак је водећи у овом јединству. У ширем смислу појма "Л." и „хармонија“ су веома блиски. Тачније, хармонија се чешће повезује са консонанцијама и њиховим сукцесијама (претежно са вертикалним аспектом тонског система), а линеарност са међузависношћу и семантичком диференцијацијом звукова система (тј. претежно са хоризонталним аспектом). Руске компоненте. концепт "Л." одговори на горњи грчки, лат., француски, енглески, италијански, немачки. термини, као и термини као што су „тоналитет“, „скала“ и неки други.

ИИ. Етимологија појма "Л." није сасвим јасно. чешки момак – ред; Пољски момак – хармонија, ред; украјински Л. – сагласност, наређење. Релатед Руссиан. „слагати се“, „у реду“, „у реду“, други руски. „ладити“ – помирити; "Лада" - муж (жена), такође вољени (љубавник). Можда је термин повезан са речима „лагода” (мир, ред, уређење, прилагођавање), чешки. лахода (пријатност, шарм), др. рус. лагодити (учинити нешто лепо). Сложена значења речи "Л." блиско грчкој армонији (причвршћивање, веза; хармонија, мир, ред; ред, хармонија; кохерентност; хармонија, хармонија); сходно томе, пар настаје тако што се „слаже” (намести, дотера, доведе у ред, намешта музички инструмент; мирно живи, договара се) и армозо, армотто (домести, причврсти, дотера, дотера, уклопи, уда се). Рус. концепт "Л." укључује и грчки. категорија „род” (генос), на пример. дијатонски, хроматски, „енхармонијски“ родови (и њима одговарајуће групе, квалитети модуса).

ИИИ. Суштина хармоније. Л. као слагање између звукова припада аутохтоној естетици. категорије музике, које се у том смислу поклапају са концептом „хармоније“ (нем. Хармоние; за разлику од Хармоник и Хармониелехре). Било која музика. дело, без обзира на специфичан садржај, мора пре свега бити музика, односно хармонична интеракција звукова; иста естетика. значење категорије Л. (и хармоније) укључено је као суштински део у идеју о музици као лепој (музика није као звучна конструкција, већ као врста кохерентности која причињава задовољство уху). Л. као естетски. категорија („кохерентност“) је основа за настанак и консолидацију у друштвима. свест дефинисана. системски односи између звукова. „Исијавање реда” (логичка страна Л.) изражено звуцима Л. односи се на главно средство његове естетике. утицај. Дакле, Л. у одређеном производу. увек представља фокус мјузикла. Снага лексике (односно, њен естетски утицај) повезана је са његовом естетизаторском способношћу да организује „сирови“ звучни материјал, услед чега се претвара у хармоничне облике „сагласних звукова“. У целини, Л. се открива у пуноћи структуре, обухватајући читав комплекс њених компоненти – од звучног материјала до логичког. уређења елемената до кристализације специфично естетског. системски односи мере, пропорционалности, међусобне кореспонденције (у ширем смислу – симетрија). Важна је и индивидуална конкретизација одређеног Л. у датој композицији, откривајући богатство његових могућности и природно се одвијајући у обимну модалну конструкцију. Из естетске суштине Л. следи круг основних теоријских проблема: отелотворење Л. у звучној конструкцији; структура гребена и његове врсте; логичка и историјска њихова међусобна повезаност; проблем јединства модалне еволуције; функционисање Л. као материјалне и звучне основе муза. композиције. Примарни облик отелотворења модалних односа у звучној конкретности музике је мелодијски. мотив (у звучном изразу – формула хоризонталне скале) – увек остаје најједноставнији (а самим тим и најважнији, фундаментални) приказ суштине Л. Отуда посебно значење појма „Л“. повезана са мелодијским. скале, које се често називају прагови.

ИВ. Интонациона природа звучног материјала модуса. Звучни материјал од којег је фењер направљен је неопходан за било коју његову конструкцију и за било коју врсту фењера. д1-ц1, д1-е1, ф1-е1, итд.) и консонанција (првенствено ц1-е1-г1 као централна), оличавају њен карактер („етос“), израз, колорит и друге естетске квалитете.

Заузврат, звучни материјал је одређен конкретним историјским. услови постојања музике, њен садржај, друштвено детерминисани облици музицирања. Својеврсно „рађање“ Л. (тј. тренутак преласка музике као емоционалног доживљаја у њену звучну форму) покривено је концептом интонације (такође интонације) који је увео БВ Асафјев. Будући да је у суштини „гранични” (стојећи на месту непосредног додира природног живота и уметничког и музичког), концепт „интонације” тиме обухвата утицај друштвено-историјског. фактори еволуције звучног материјала – интонација. комплекси и облици модалне организације који од њих зависе. Отуда тумачење модалних формула као одраза историјски детерминисаног садржаја музике: „постанак и постојање ... интонационих комплекса нужно је последица њихових друштвених функција“, дакле, интонационог (и модалног) система одређене историјске. ера је одређена „структуром ове друштвене формације” (Б.В. Асафјев). Дакле, садржи интонацију у ембриону. сфера његове епохе формула Л. је интонација. комплекс везан за поглед на свет свог времена (нпр. средњи век. фретс на крају – одраз свести феудалног доба са својом изолованошћу, укоченошћу; дур-молл систем је израз динамике музичка свест такозваног европског модерног времена итд.). У том смислу, модална формула је крајње концизан модел света у репрезентацији своје епохе, својеврсни „генетски код музике”. Према Асафјеву, Л. је „организација тонова који чине систем музике који је дала епоха у њиховој интеракцији“, и „овај систем никада није потпуно потпун“, већ је „увек у стању формирања и трансформације“. ”; Л. фиксира и уопштава „интонациони речник епохе” карактеристичан за сваку историју, период („збир музике која се чврсто уселила у јавну свест” – Асафјев). Ово објашњава и „интонационе кризе“, које мање-више радикално обнављају обе звучне интонације. материјала, дакле, пратећи ово, и општу структуру предела (нарочито на граници великих епоха, на пример, на прелазу 16.-17. или 19.-20. век). На пример, омиљено романтично истицање дисонантних доминантних хармонија (звучни материјал Л.) у каснијим Скрјабиновим делима дало је нови квалитативни резултат и довело до радикалног реструктурирања целокупног Л. система у његовој музици. Историјска чињеница – промена модалних формула – је, дакле, спољашњи (фиксиран у теоријским шемама) израз дубоких процеса еволуције лингвистике као живог и континуираног формирања интонације. модели света.

В. Главне категорије и типови модалног система, њихова генеза. Главне категорије и врсте музике формирају се под утицајем развоја музике. свест (део општег процеса прогресивног развоја свести, у крајњој линији под утицајем практичних друштвених активности човека у развоју света). Неизоставан услов сондирања је наруџбина „сагласности” звукова (нека врста функционалне звучне константе) са прогресивним (у целини) квантитативним повећањем јачине звучног материјала и граница које он покрива. Због тога је неопходно ускладити. прекретнице у еволуцији фундаменталних квалитативних промена у облицима постојања Л. и ствара могућност настанка нових типова модалних структура. Истовремено, према суштини Л. у три главна аспекта – звучном (интонација), логичком (веза) и естетском (кохерентност, лепота) – постоји унутрашње. перестројка (у стварности, ово тројство је једна те иста недељива суштина: сагласност, Л., али само сагледана у различитим аспектима). Покретачки моменат је обнављање интонације. система (све до „кризе интонација” у основи Л.), што чини неопходне даље промене. Конкретно, типови и типови фонике су реализовани као системи интервала и хоризонталних редова и вертикалних група (акорда) који се састоје од њих (види Звучни систем). „Мод је приказ свих манифестација интонација епохе, сведених на систем интервала и скала“ (Асафијев). Л. као одређено озвучење настаје на основу употребе физичких. (акустичке) особине звучног материјала, пре свега, њему својствени односи звучног сродства, који се откривају кроз интервале. Међутим, интервал, мелодијска скала и други односи не функционишу као чисто математички. или физички. дато, већ као „квинтесенција” „звучних исказа” личности које су њима уопштене (Асафијев). (Отуда фундаментална нетачност у односу на Л. тзв. егзактне, тј. квантитативно мерне методе, „уметничко мерење”.)

Прва од најважнијих фаза у еволуцији категорија линеарних — формирање темеља у оквиру примитивног „екмеличког“ (тј. без одређеног тона) клизања. Постојаност као категорија модалног мишљења генетски је прво успостављање извесности линеарности у висини (доминантни тон као логички уређени централни елемент) и у времену (идентитет постојаности према себи, очуван упркос флуидности времена од стране враћање на исти тон који остаје у сећању); са појавом категорије темеља настаје и сам концепт Л. као својеврсне звучне структуре. Историјски тип Л. – певање тона (који одговара „стадијуму стабилности” у еволуцији Л.) налази се у етничком. групе на релативно ниском степену развоја. Следећи (логички и историјски) тип лирике је монодична лирика са развијеним и одређеним мелодијским стилом. звучни ред (модални тип, модални систем) типичан је за старе европске песме. народа, укљ. и руски, средњи век. Европски хор, други руски. тужба певача; такође налази у фолклору многих неевропљана. народа. Тип „певања тона“, очигледно, је суседан модалном (пошто је и монодичан). Посебан модални тип је тзв. хармоника ж. тоналитет европ. музика новог времена. За њега се везују имена највећих генија светске музике. хармонијски тоналитет оштро се разликује од полифоније гајде или хетерофоног магацина (код старих народа, у народној, ваневропској музици). У 20. веку (нарочито у земљама европске културе) постали су распрострањени типови висинских грађевина које се разликују од свих претходних (у серијској, звучној, електронској музици). Сама могућност да их се сврста у Л. предмет је полемике; овај проблем је још далеко од решења. Поред главних типова Л., постоји много средњих, релативно стабилних и независних типова (на пример, модална хармонија европске ренесансе, посебно 15.-16. века).

ВИ. Организам и дијалектика процеса еволуције модуса. Процес еволуције феномена и концепта "Л." органски и, штавише, поседује дијалектику. карактер. Органска природа процеса лежи у очувању и развоју истих примарних категорија линеарности, настанку других категорија на њиховој основи. категорије и њихов развој као релативно независан, подвргавајући сву еволуцију истим општим принципима. Најважнији од њих је раст (број. повећати, нпр. раст скале од тетракорда до хексакорда), усложњавање облика слагања, прелазак величина. промене у квалитативној једносмерности целе еволуције. Дакле, певање квалитативно дефинисаног, стално обнављаног тона, шири се на групу других. тонова (раст), захтева нове форме координације – изоловање суседних тонова и одабир најближе мелодије као другог темеља. сагласности (компликованост облика слагања; види. Цонсонанце); у резултујућем вишем типу Л. већ се сви тонови (ранији квалитет) испостављају квалитативно дефинисани и периодично обнављани; међутим, независност већине њих је ограничена на доминацију једног, понекад два или три (нови квалитет). Јачање кварта или квинте, као једнофункционалних тонова жиле, сазревајући у оквиру модалитета, омогућава да се ове хоризонталне консонанције претворе у вертикалне. Историјски гледано, ово одговара средњем веку. Да, у В. Одингтон (око. 1300) једнакост хоризонталних и вертикалних консонанси као категорија Л. фиксирани у њиховој дефиницији истим појмом „хармонија“ (хармониа симплек и хармониа мултиплек). Концепт консонанције као израза функционалног идентитета протеже се даље на следеће интервале сложености – терце (раст); дакле реорганизација читавог система Л. (сложеност облика договора). У 20 ин. прави се нови корак у истом правцу: у круг естетски оптималних интервала уводи се следећа група интервала – секунде, седме и тритонови (раст), а уз то је повезана и употреба нових звучних средстава (сонорно интерпретиране сугласности). , серије једне или друге интервалне композиције и сл.) и одговарајуће промене у облицима међусобног усклађивања звучних елемената. Дијалектика еволуције Л. састоји се у томе да генетски накнадни, виши тип модалне организације, у крајњој линији, није ништа друго до претходни, развијен у новим условима. Дакле, модалитет је, такорећи, „певање” вишег реда: основни тон-останак краси кретање кроз други. тонови, то-рие, заузврат, могу се тумачити као темељи; у складу. Неколико система игра сличну улогу у тоналитету (на различитим нивоима модалне структуре): референтни тон акорда и суседни звуци (помоћни), тонички и нетонски акорди, локални гл. тоналитет и девијације, општа гл. тоналитет и подређени тоналитети. Штавише, све виши модални облици настављају да буду структурне модификације једног, мелодијског примарног облика – интонације („суштина интонације је мелодијска” – Асафјев). Акорд је такође интонациони (консонанција, настала као вертикализација привремене јединице, задржава свој изворни квалитет у „савијеном“ облику – мелодијском. покрет), и тембарско-сонорни комплекс (не „расположен“ као акорд, већ интерпретиран на основу акорда у његовом новом квалитету). Исто важи и за друге компоненте Л. Отуда дијалектичка главна метаморфоза. категорија Л.

ОТПОР: – главни. основни звук. главни интервал консон. главни акорд. дисс. серија акорда – финалис тонички центар. звук или консонанција – тон (=мод) тоналитет одређена интонација. сфера – главна кључна главна интонација. сфера

Отуда дијалектика концепта „Л. (упија и садржи у себи, као разне семантичке слојеве, целокупну историју свог вековног формирања-распоређивања):

1) однос стабилности и нестабилности (од фазе „певања тона”; отуда традиција да се Л. ч. звук представља, на пример, „ИВ црквени тон”, тј. тон Ми),

2) мелодијско-звучни систем квалитативно диференцираних тонских односа (од стадијума модалитета; отуда традиција да се фонација представља првенствено у виду лествице, да се разликују две фонике са једним основним тоном, тј. сопствени тоналитет и тоналитет) ,

3) сврставање у категорију Л. система и хармонско-кордског типа, не нужно диференцираних у односу на одређеност лествице и једнозначност главног. тонови (нпр. у каснијим делима Скрјабина; по узору на хармонијски тоналитет). Дијалектички се развијају и звучне формуле које представљају Л. Прототип (превише примитиван) је централна тон-сталка, окружена мелизматиком. тканина („варијација“ тона). Древни принцип мелодије-модела (у разним културама: ном, рага, мака, патет итд.; руско певање самогласника) треба сматрати правим примером Л.. Принцип мелодије-модела карактеристичан је пре свега за источне режими (Индија, Совјетски исток, регион Блиског истока). У хармоничном. тоналитет – кретање скале, подесиви центар. тријада (откривена у делима Г. Шенкера). Серија додекафона, која одређује интонацију, може се сматрати аналогном. структуру и структуру тона серијске композиције (видети Додекафонија, Серија).

ВИИ. Механизам формирања прамена. Механизам деловања фактора који формирају Л. није исти у декомп. система. Општи принцип формирања трена може се представити као имплементација креативности. деловати високим средствима, користећи могућности реда садржане у овом звуку, интонацији. материјал. Од тецх. С друге стране, циљ је постизање смислене кохерентности звукова, која се осећа као нешто музички хармонично, односно Л. Најстарији принцип композиције Л. заснива се на својствима прве консонансе – једногласности (1. : 1; формирање упорњака и његово мелизматично певање). У старим мелодијским Л. главни фактор у структури, по правилу, постају и следећи најједноставнији интервали. Од оних који дају звукове другачијег квалитета, то су пети (3:2) и четврти (4:3); захваљујући интеракцији са линеарном мелодијом. правилности мењају места; као резултат тога, четврти постаје важнији од петог. Квартна (као и квинта) координација тонова организује скалу; регулише и успостављање и фиксирање других референтних тонова Л. (типичних за многе народне песме). Отуда дијатонска структура слична Л. Референтни тон може бити сталан, али и померен (модална варијабилност), што је делом и због жанровске природе мелодија. Присуство референтног тона и његово понављање је главно језгро Л.; четвртквинтна дијатоника је израз најједноставније модалне повезаности целе структуре.

Рукопис „Опекаловскаја” (17. век?). „Хајде да угодимо Јосифу.

Сталак – звук г1; а1 – суседно са г1 и блиско повезано са њим преко д1 (г:д=д:а). Даље, а1 и г1 производе тетракорд а1-г1-ф1-е1 и други, нижи звук певања ф1 (локална подршка). Наставак гама линије даје тетракорд ф1-е1-д1-ц1 са локалним заустављањем д1. Интеракција темеља г1-д1 чини оквир Л. На крају примера је општа шема Л. целе стихире (од којих је овде дато само 1/50 њеног дела). Специфичност модалне структуре је у „лебдећем“ карактеру, одсуству енергије кретања и гравитације (одсуство гравитације не негира линеарност, јер је присуство стабилности и гравитације главно својство не сваке врсте. линеарност).

Л. типа дур-мол заснивају се на односу не „тројке” (3:2, 4:3), већ „петорице” (5:4, 6:5). Један корак на скали звучних односа (после кварт-квинта најближи је терт) значи, међутим, гигантску разлику у структури и изразу Л., промену музичко-историјског. епохе. Као што је сваки тон старог Л. био регулисан перфектним сугласничким односима, овде је регулисан несавршеним сугласничким односима (види пример испод; н је пролазни, ц је помоћни звук).

У музици бечких класика ови односи су наглашени и правилношћу ритмова. померања и симетрије акцената (такт 2 и његова хармонија Д – тешко време, 4. – његов Т – двоструко тврд).

(Т|Д¦Д|Т) |1+1| |1 1|

Реалне модалне пропорције стога говоре о превласти тонике. хармонија над доминантном. (У овом случају нема С; за бечке класике је типично избегавање бочних степеница које обогаћују Л., али му истовремено одузимају покретљивост.) Посебност Л. – елиминише. централизација, динамика, ефикасност; високо дефинисане и јаке гравитације; вишеслојност система (нпр. у једном слоју је дати акорд стабилан у односу на звукове који у њега гравитирају; у другом је нестабилан, сам гравитира ка локалном тонику итд.).

ВА Моцарт. Чаробна фрула, Папагенова арија.

У савременој музици постоји тежња ка индивидуализацији Л., односно поистовећивању са појединачним специфичним комплексом интонација (мелодијских, акордских, тембарско-колористичких и др.) карактеристичних за дато дело или тему. За разлику од типичних модалних формула (модел мелодије у античком Л., типизоване мелодијске или акордне секвенце у средњем веку Л., у класичном дур-мол модалном систему), за основу се узима појединачни комплекс-модел, понекад потпуно замењујући традиционално . елементе Л., чак и код композитора који се углавном придржавају тонског принципа. На овај начин се формирају модалне структуре које комбинују било које модалне елементе у било којој пропорцији (нпр. дур мод + целотонске лествице + меко дисонантне прогресије акорда изван дур-мол система). Такве структуре у целини могу се класификовати као полимодалне (не само у симултаности, већ иу сукцесији и у комбинацији њихових саставних елемената).

Индивидуални карактер фрагмента не даје трозвук Т Ц-дур, већ акорд цгх-(д)-ф (упореди са 1. акордом главне теме: цхдфгц, број 3). Одабир хармонија само са дурском основом и са оштрим дисонанцама, као и сонорантна (тембрско колористичка) обојеност сугласника који дуплирају мелодију, резултирају одређеним ефектом, ма колико својственим само овом фрагменту – изузетно интензивном и изоштреном мајор, где је светла нијанса звука својствена дуру доведена до заслепљујуће осветљености.

ВА Моцарт. Чаробна фрула, Папагенова арија.

ВИИИ. Класификација модова је изузетно сложена. Његови одређујући фактори су: генетски стадијум развоја модалног мишљења; интервална сложеност структуре; етничке, историјске, културне, стилске карактеристике. Само у целини и у крајњој линији испоставља се да је еволуциона линија Л. једносмерна. Бројни примери како је прелазак на виши уопште генетски. корака истовремено значи губитак дела вредности претходног и, у том смислу, кретање назад. Дакле, освајање полифоније западноевропске. цивилизација је највећи искорак, али је био праћен (за 1000-1500 година) губитком богатства хромат. и „енармонично“. родови монодијске антике. фрет систем. Сложеност задатка је такође због чињенице да се многе категорије испостављају блиско повезане, не подложне потпуном раздвајању: Л., тоналитет (тонални систем), звучни систем, скала, итд. Препоручљиво је да се ограничимо на указујући на најважније типове модалних система као тачке концентрације главног. обрасци формирања прамена: екмелика; анхемитоника; диатониц; хроматичност; микрохроматски; посебне врсте; мешовити системи (подела на ове типове у основи се поклапа са диференцијацијом родова, грч. генн).

Екмелика (од грчког екмелнс – екстрамелодичан; систем у коме звуци немају одређену тачну висину) као систем у правом смислу речи готово да се не среће. Користи се само као техника у оквиру развијенијег система (клизна интонација, елементи говорне интонације, посебан начин извођења). Екмелик такође укључује мелизматичко (висинско неодређено) певање тачно утврђеног тона – упстои (према Иу. Н. Тјулину, у певању јерменских Курда „један постојани тон... обавијен је разним грациозностима засићеним изванредном ритмичком енергијом“; немогуће; немогуће; ”).

Анхемитоника (тачније, анхемитоничка пентатоника), карактеристична за многе. древним културама Азије, Африке и Европе, очигледно, представља општу фазу у развоју модалног мишљења. Конструктивни принцип анхемитонике је комуникација путем најједноставнијих сазвучја. Структурна граница је полутон (отуда ограничење од пет корака у октави). Типична интонација је трикорд (нпр. ега). Анхемитоника може бити непотпуна (3-4, понекад чак 2 корака), потпуна (5 корака), променљива (нпр. прелази са цдега на цдфга). Полутон пентатоник (на пример, тип хцефг) класификује прелазни облик у дијатонски. Пример анхемитонике је песма „Рај, рај“ („50 песама руског народа“ АК Љадова).

Дијатонски (у чистом облику – систем од 7 корака, где се тонови могу распоредити у квинтама) – најважнији и најчешћи систем Л. Граница структуре је хроматизам (2 полутона у низу). Принципи дизајна су различити; најзначајнији су квинта (питагорејски) дијатонски (структурни елемент је чиста квинта или кварт) и тријади (структурни елемент је консонантски терц акорд), примери су старогрчки модуси, средњовековни модуси, европски модуси. нар. музика (такође многи други неевропски народи); црквена полифона Л. европ. музика ренесансе, систем Л дур-мол (без хроматизације). Типичне интонације су тетракорд, пентакорд, хексакорд, попуњавање празнина између тонова терцијанских акорда итд. Дијатоника је богата врстама. Може бити непотпуна (3-6 корака; види, на пример, гуидонове хексакорде, народне и грчке тетракорде; пример дијатонике од 6 корака је химна „Ут куеант лакис“), потпуна (7-степени тип хцдефга или октава цдефгахц; примери су безбројни), променљиви (нпр. флуктуације ахцд и дцба у 1. црквеном тону), композитни (нпр. руски свакодневни Л.: ГАХцдефгаб-ц1-д1), условни (нпр. „хемиол“ прагови са инкременталном секундом – хармонички мол и дур, „мађарска“ лествица, итд.; „Подгалска лествица“: гах-цис-дефг; мелодијски мол и дур, итд.), полидијатонична (нпр. комад Б. Бартока „У руском стилу“ у збирка „Микрокосмос”, бр. 90). Даље компликације доводе до хроматике.

Цхроматицс. Специфични знак – низ од два или више полутонова у низу. Граница структуре је микрохроматика. Принципи дизајна су различити; најважнији – мелодијски. хроматски (нпр. у источној монодији), акорд-хармонијски (алтерација, страна Д и С, акорди са хроматским линеарним тоновима у европском дур-мол систему), енхармонијски. Хроматика у европској (и даље у ваневропској) музици 20. века. на основу једнаког темперамента. Хроматика може бити непотпуна (грч. хроматска; измена у европској хармонији; Л. симетрична структура, тј. дељење 12 полутонова октаве на једнаке делове) и потпуна (комплементарна полидијатоника, неке врсте хроматског тоналитета, додекафонске, микросеријске и серијске структуре).

Микрохроматски (микроинтервал, ултрахроматски). Знак – употреба интервала мањих од једног полутона. Чешће се користи као компонента Л. претходна три система; може се спојити са екмеликом. Типична микрохроматска – грчка. енхармонични род (на пример, у тоновима – 2, 1/4, 1/4), индијски шрути. У модерној музици се користи на различитим основама (нарочито А. Кхаба; такође В. Лутославски, СМ Слонимски и други).

На пример, источноазијски слиндро и пилог (респективно – 5- и 7-степена, релативно једнака подела октаве) могу се приписати посебном Л.. Било који модални систем (посебно анхемитонски, дијатонски и хроматски) се може мешати један са другим. , и истовремено и узастопно (у оквиру исте конструкције).

ИКС. Историја модуса је на крају узастопно откривање могућности „слагања“ („Л.“) између звукова; заправо историја није само алтернација декомп. система Л., те постепено обухватање све удаљенијих и сложенијих звучних односа. Већ у Др. свету су настали (и донекле сачувани) модални системи земаља Истока: Кине, Индије, Персије, Египта, Вавилоније, итд. (видети одговарајуће чланке). Неполутонске пентатонске лествице (Кина, Јапан, друге земље Далеког истока, делимично Индија), 7-степена (дијатонска и недијатонска) фоника су постале широко распрострањене; јер су многе културе специфичне за Л. са повећањем. други (арапска музика), микрохроматски (Индија, арапске земље Истока). Експресивност модуса препозната је као природна сила (паралеле између назива тонова и небеских тела, природних елемената, годишњих доба, органа људског тела, етичких својстава душе итд.); наглашена је непосредност утицаја Л. на људску душу, сваки Л. је био обдарен одређеним изразом. значење (као у модерној музици – дур и мол). А. Јами (2. половина 15. века) је писао: „Сваки од дванаест (макама), сваки авазе и шу'бе има своје посебно дејство (на слушаоце), поред својства заједничког свима да пружи задовољство.” Најважније етапе у историји европске лингвистике су антички модални систем (не толико европски колико медитерански; до средине 1. миленијума) и „исправно европски“ модални систем 9.–20. века, у историјском и културном типолошки појмови. смисао – „западни” систем, немачки. абендландисцхе, подељен на рани средњи век. модални систем (историјске границе су неодређене: настао је у мелодијама ранохришћанске цркве, укорењен у 7.-9. веку, затим постепено прерастао у модални склад ренесансе; типолошки, овде припада и други руски модални систем), цф. модални систем 9.-13. век, ренесансни систем (условно 14.-16. век), тонски (дур-мол) систем (17.-19. век; у ​​модификованом облику користи се и у 20. веку), нови висински систем од 20 . (Погледајте чланке Кључ, Природни режими, Симетрични режими).

Антицх. модални систем се заснива на тетракордима, од чије комбинације се формирају једна са другом октава Лс. Између тонова кварта могући су најразноврснији средњи тонови по висини (три врсте тетракорда: дијатон, хром, „енармонија“). У Л. се цени њихов директно-чулни утицај (по овом или оном „етосу“), разноврсност, шаренило свих могућих варијетета Л. (пример: Сколија Сеикила).

Л. ранозападноевропски. Средњи век због историјских обележја епохе дошао је до нас гл. арр. у вези са црквом. музика. Као одраз другачијег интонационог система, одликују се оштрим (до аскетизма) дијатонизмом и делују безбојно и емотивно једнострано у поређењу са чулном пуноћом античких. Истовремено, средњи век. Л. одликује већа усмереност на унутрашњи моменат (у почетку, чак и на штету стварне уметничке стране уметности, према смерницама цркве). Сре-век. Л. показују даљу компликацију структуре дијатоника. Л. (гуидонски хексакорд уместо античког тетракорда; западноевропска хармонска полифонија открива суштински другачију природу у поређењу са античком хетерофонијом). Народну и секуларну музику средњег века, очигледно, одликовала другачија структура и експресивност Л.

Слична апликација. Сре-век. хорска култура др.-рус. певачка арт-ва укључује и древније модалне компоненте (квартна екстраоктава „свакодневне лествице”; јачи утицај античког принципа мелодије-модела је у напевима, гласовима).

У средњем веку (9-13. век) настаје и цвета нова (у поређењу са античком) полифонија која је битно утицала на модални систем и његове категорије, а припремала историјско. фундаментално другачији тип. Л. (Л. као полифона структура).

Модални систем ренесансе, иако је задржао много од система средњег века, одликује се емоционалном пунокрвношћу која се развила на новој основи, топлином човечности и богатим развојем специфичности. особине Л. (посебно карактеристичне: бујна полифонија, уводни тон, доминација трозвука).

У ери тзв. ново време (17-19 век), доминацију достиже дур-мол модални систем, који је настао у ренесанси. Естетски, најбогатији у поређењу са свим ранијим (упркос ограничењу минималним бројем фоних) дур-мол систем је другачија врста лирике, где полифонија, акорд није само облик презентације, већ важна компонента лирике. . принцип дур-мол система, као што је Л., су јасне промене у „микро-модусима“ или акордима. У ствари, „хармонични тоналитет“ се испоставља као посебна модификација категорије Л., „сингле моде“ (Асафиев) са два расположења (дур и мол).

Паралелно са текућим развојем хармонског тоналитета у 19. и 20. веку. долази до препорода као самосталне. категорија и Л. мелодијски. тип. Од проширеног и модификованог дур-мол тоналног система, посебан дијатонски Л. (који су већ оцртали Моцарт и Бетовен, у 19. и раном 20. веку нашироко користили романтичари и композитори нових националних школа – Ф. Шопен, Е. Григ, МП. Мусоргски, НА Римски-Корсаков, АК Љадов, ИФ Стравински и други), као и анхемитона пентатонска скала (Ф. Лист, Р. Вагнер, Григ, АП Бородин, у раним делима Стравинског, итд.). Све већа хроматизација Л. подстиче раст симетричног Л., чија скала дели 12 полутонова октаве на делове једнаке величине; ово даје читав тонички, једнакотермички и тритонски систем (код Шопена, Листа, Вагнера, К. Дебисија, О. Месијана, М. И. Глинке, АС Даргомижског, ПИ Чајковског, Римског-Корсакова, А.Н. Скрјабина, Стравинског, А.Н. Черепњина и др. ).

У европској музици 20. века све врсте Л. и система се спајају и мешају једни са другима све до микрохроматске (А. Хаба), употреба неевропских. модалитет (Месијан, Џ. Кејџ).

X. Историја учења о модусу. Теорија Л., која одражава њихову историју, најстарији је предмет истраживања у музици. Наука. Проблем Л. улази у теорију хармоније и делимично се поклапа са проблемом хармоније. Стога, проучавање проблема Л. првобитно спроведено као проучавање проблема хармоније (армонија, хармонија). Прво научно објашњење Л. (хармонија) у Европи. музикологија припада питагорејској школи (6-4 век пре нове ере). ПРЕ НОВЕ ЕРЕ.). Објашњавајући хармонију и Л. на основу теорије бројева, питагорејци су истицали важност најједноставнијих звучних односа (унутар тзв. тетрада) као фактор који регулише формирање леда (одраз у теорији Л. појаве тетракорда и „стабилних” звукова четвртог сазвучја). Питагорејску науку тумачио је Л. и музика. хармонија као одраз светске хармоније, без које би се свет распао (тј заправо погледао Л. као модел света – микрокосмос). Одавде се касније (код Боетија, Кеплера) развила космолошка. идеје светске музике и људске музике. Сам космос (према Питагорејцима и Платону) је био подешен на одређени начин (небеска тела су упоређена са тоновима Грка. Доријански начин: е1-д1-ц1-хагфе). Грчка наука (Питагорејци, Аристоксен, Еуклид, Бакије, Клеонид и др.) стварала је и развијала музику. теорија Л. и специфични режими. Она је развила најважније концепте Л. – тетракорд, октавни ред (армонија), основе (нстотес), централни (средњи) тон (месн), динамис (дунамис), екмелика (област интервала са компликованим односима, као и звукови без одређене висине) итд. У ствари, сва грчка теорија хармоније била је теорија Л. и прагови као монофоне структуре високог тона. Музика. наука раног средњег века прерадила је антику на новој основи. (питагорејске, платонске, неоплатонске) идеје о хармонији и Л. као естетске категорије. Ново тумачење је повезано са хришћанско-теолошким. тумачење хармоније универзума. Средњи век је створио нову доктрину ланца. Појављујући се прво у делима Алкуина, Аурелијана од Реоме и Региноа од Прума, први их је тачно забележио у музичком запису анонимни аутор расправе „Алиа мусица“ (ц. 9. век). Позајмљена из грчког језика теорија имена Л. (дорски, фригијски итд.), средњи век. наука их је приписала другим скалама (свеприсутна верзија; међутим, изражено је и другачије гледиште; види. рад М. Дабо-Перанича, 1959). Са структуром средњег века. L. порекло појмова „финалис“, „реперкусија“ (тенор, туба; од 17. века до такође „доминантни“), „амбитус“, који су задржали свој значај за каснији монофони Л. Паралелно са теоријом октава Л. од 11. (од Гвида д'Ареза) развила практична. систем солмизације заснован на дурском хексакорду као структурној јединици у модалном систему (види. Солмизација, Хексакорд). Пракса солмизације (постојала је до 18. и оставио запажен траг у терминологији теорије Л.) приредио неке категорије историјски пратећи модусе средњег века и ренесансе дур-мол модалног система. У Глареановој расправи „Додекакорд” (1547), два Л. – јонски и еолски (са њиховим плагалним варијететима). Од 17. века доминира Л. дур-мол тонско-функционални систем. Прво свестрано систематско објашњење структуре дура и мола као таквих (за разлику, а делимично и у супротности са њиховим претходницима – Јонском и Еолском црквом. тонови) дат је у делима Ј. F. Рамеауа, посебно у „Трактату о хармонији“ (1722). Нови Л. Еуроп.

хцдефга звучи главне ГЦЦФЦФ тонове. | – || – |

Мод (мод) је и закон редоследа звукова, и редослед њиховог низа.

Као део доктрине хармоније 18-19 века. Теорија тоналитета се развила као теорија тоналитета са појмовима и терминима који су за њу карактеристични (термин „тоналитет“ је први употребио ФАЈ Кастиља-Блаз 1821. године).

Нови модални системи (и недијатонски и дијатонски) у западној Европи. теорије су се одразиле у радовима Ф. Бузонија („113 различитих скала“, микрохроматика), А. Шенберга, Ј. Сетачиолија, О. Месијана, Е. Лендваја, Ј. Винсента, А. Данијелуа, А. Хабе и других.

Детаљна теорија Л. развијен у истраживању Нар. музика В. F. Одојевски А. N. Серова, П. АП Сокалски А. C. Фаминцина, А. D. Касталски, Б. М. Бељаева Кс. C. Кушнарева, К. АТ. Улазнице итд. У Русији је један од првих радова који је покрио феномене Л. била је „Идеаграма музичара…“ Н. АП Дилетски (2. пол. 17. век). Аутор потврђује троструку поделу музике („према значењу“): на „веселу“ (очигледна паралела са ознаком дура коју је увео Зарлино – хармоние „аллегра“), „јадну“ (одговара молу; у Царлину – „места“; у музичком примеру, Дилецки хармонски мол) и „мешовити“ (где се смењују обе врсте). Основа „веселе музике” је „тон ут-ми-сол”, „јадан” – „тон ре-фа-ла”. У 1. пол. КСНУМКС у. М. D. Фриски (који је, према Одојевском, „први пут успоставио наш технички музички језик“) осигуран у отаџбини. сама терминологија леда термин „Л.“. Развој модалног система у вези са руским. црква. музика у 19. и 20. веку. радили су Д. АТ. Разумовски, И. И. Вознесенски, В. М. Металов, М. АТ. Бражников, Н. D. Успенски. Разумовски је систематизовао историјски еволуирајуће системе Л. црква. музике, развио теорију руског. сагласност у вези са категоријама „региона“, „доминантних“ и „коначних“ звукова (аналогија зап. «амбитус», «реперкуссе» и «финалис»). Металлов је истицао значај свеукупности напева у карактеризацији гласа. N. A. Лвов (1790) је скренуо пажњу на специфичне почасти ака L. из европског система. Одојевски (1863, 1869) проучавао је карактеристичне особине формирања прамена на руском језику. Нар (и црквена) музика и својства која је разликују од апликације. мелодија (избегавање одређених скокова, одсуство уводне тонске гравитације, строги дијатонизам), сугерише се употреба термина „гламур“ (дијатонски. хептакорда) уместо западног „тона“. За усаглашавање у духу руског. Одојевски је сматрао погодним чисте трозвуке, без седмокорда. Несклад између структуре дасака. перформансе и „ружна скала“ фп. навела га је на идеју „аранжирања нетемперованог клавира“ (сачуван је инструмент Одојевског). Серов, проучавајући модалну страну Руса. Нар песме „у супротности са западноевропском музиком” (1869-71), супротстављале су се „предрасудама” Запада. научници сву музику сматрају само „са становишта два кључа (тј модуси) – дур и мол. Препознао је једнакост две врсте „груписања“ (структуре) лествице – октаве и кварта (с освртом на теорију грчког језика. Л.). Рус. квалитет Л. он је (као и Одојевски) сматрао строги дијатонизам – за разлику од зап. дур и мол (са разумном нотом), недостатак модулације („Руска песма не зна ни дур ни мол, и никада не модулира“). Структура Л. тумачио је као квачило („гомиле“) тетракорда; уместо модулације, веровао је у „слободно одлагање тетракорда“. У усаглашавању песама ради посматрања руског. карактера, противио се употреби тоничких, доминантних и субдоминантних акорда (тј И, В и ИВ степени), који препоручују бочне („молне”) трозвуке (у дуру – ИИ, ИИИ, ВИ степени). Фаминцин (1889) је проучавао остатке најстаријих (још увек паганских) слојева у Нар. формирање музике и модуса (делимично предвиђајући у томе неке идеје Б. Бартока и З. Кодаја). Он је изнео теорију о три „слоја” у систему формирања греда који се историјски развијао – „најстарији” – пентатонику, „новијем” – дијатонику у 7 корака и „најновијем” – дуру и молу. Касталски (1923) је показао „оригиналност и независност руског система. Нар полифонија из правила и догми Европе. системи.

БЛ Јаворски је дао посебан научни развој концепта и теорије линеарности. Његова заслуга је избор категорије Л. као самосталне. Мусес. дело, по Јаворском, није ништа друго до одвијање ритма у времену (назив концепта Јаворског је „Теорија модалног ритма“; видети Модални ритам). За разлику од традиционалног дуалног прага европског У дур-мол систему, Јаворски је поткрепио вишеструкост Л. (повећани, ланчани, варијабилни, умањени, двоструки дур, двоструки мол, двоструко увећани, Кс-модови, итд.). Из теорије модалног ритма потиче традиција руског. музикологија не треба да приписује тонске системе који су превазишли дур и мол некој врсти неорганизованог „атонализма“, већ да их објашњава као посебне модусе. Јаворски је поделио појмове линеарности и тоналитета (специфична висинска организација и њен положај на одређеном висинском нивоу). БВ Асафјев је у својим списима изнео низ дубоких идеја о Л. Повезивање структуре Л. са интонацијом. природе музике, он је суштински створио срж оригиналног и плодоносног концепта Л. (видети и почетне делове овог чланка).

Асафјев је такође развио проблеме увођења тоналитета у Европи. Л., његова еволуција; вредан у теорији. у односу на његово откривање модалне разноликости Глинкиних Руслана и Људмиле, Асафјевљево тумачење 12-степеног Л., схватање Л. као комплекса интонација. Средства. допринос проучавању проблематике Л. дали су радови других сова. теоретичари – Бељајев (идеја о ритму од 12 корака, систематизација модуса оријенталне музике), Ју. секунди; теорија модалних променљивих функција, итд.),

АС Оголевец (самосталност – „дијатоничност” – 12 звукова тонског система; семантика корака; теорија модалне генезе), ИВ Способина (проучавање формативне улоге модалне тонске функционалности, систематска хармонија модуса поред дура и мола, тумачење ритма и метра као фактора настајања леда), В.О. Беркова (систематика низа појава формирања леда). Проблем Л. посвећен. дела (и делови радова) АН Должанског, ММ Скорика, СМ Слонимског, МЕ Тараканова, ХФ Тифтикидија и других.

Референце: Одојевски В. Ф., писмо В. F. Одојевског издавачу о исконској великоруској музици, у Сат: Прелазак Каликија. Сат. песме и истраживања П. Бесонова, х. КСНУМКС, бр. 5, Москва, 1863; његова сопствена, Мирскаја песма, написана на осам гласова са кукама са циноварним ознакама, у зборнику: Зборник радова првог археолошког конгреса у Москви, 1869, књ. 2, М., 1871; свој, („руски обичан“). Фрагмент, 1860-те, у књизи: Б. F. Одојевски. Музичко и књижевно наслеђе, М., 1956 (укључује репринт горе поменутих чланака); Разумовски Д. В., Црквено појање у Русији, књ. 1-3, М., 1867-69; Серов А. Н., Руска народна песма као предмет науке, „Музичка сезона”, 1869-71, исто, Избр. чланци итд. 1, М., 1950; Сокалски П. П., Руска народна музика..., Хар., 1888; Фаминцин А. С., Древна индокинеска гама у Азији и Европи…, Ст. Петерсбург, 1889; Металов В. М., Осмогласие знаменниј напев, М., 1899; Јаворски Б. Л., Структура музичког говора. Грађа и белешке, бр. 1-3, М., 1908; Касталски А. Д., Особине народно-руског музичког система, М.-П., 1923, М., 1961; Римски-Корсаков Г. М., Оправдање четврттонског музичког система, у књизи: Де Мусица, вол. 1, Л., 1925; Николски А., Звуци народних песама, у књизи: Зборник радова етнографске секције ХИМНЕ, књ. 1, М., 1926; Асафјев Б. В., Музичка форма као процес, књ. 1-2, М., 1930-47, Л., 1971; свој, Предговор. на руски пер. књига: Курт Е., Основи линеарног контрапункта, М., 1931; своје, Глинка, М., 1947, М., 1950; Мазел Л. А., Рижкин И. Иа., Есеји из историје теоријске музикологије, књ. 1-2, М.-Л., 1934-39; Тиулин Иу. Н., Учење о хармонији, књ. 1, Л., 1937, М., 1966; сопствени, Природни и алтерациони начини, М., 1971; Грубер Р. И., Историја музичке културе, књ. 1, ч. 1, М., 1941; Оголевец А. С., Увод у савремено музичко мишљење, М.-Л., 1946; Должански А. Н., На модалној основи Шостаковичевих композиција, „СМ”, 1947, бр. 4; Кушнарев Кс. С., Питања историје и теорије јерменске монодијске музике, Л., 1958; Бељајев В. М., Коментари, у књизи: Јами Абдуракхман, Трактат о музици, прев. са персијског, ур. и са коментарима. АТ. М. Бељаева, Таш., 1960; његов, Огледи о историји музике народа СССР-а, књ. 1-2, Москва, 1962-63; Берков В. О., Хармонија, х. 1-3, М., 1962-1966, М., 1970; Слонимски С. М., Прокофјевљеве симфоније, М.-Л., 1964; Кхолопов Иу. Н., О три стране система хармоније, у: Музика и модерност, књ. 4, М., 1966; Тифтикиди Х. Ф., Хроматски систем, у: Музикологија, књ. 3, А.-А., 1967; Скорик М. М., Ладоваја систем С. Прокофјева, К., 1969; Способин И. В., Предавања о току хармоније, М., 1969; Алексеев Е., О динамичкој природи режима, „СМ”, 1969, бр. 11; Проблеми узнемирености, суб. чл., М., 1972; Тараканов М. Е., Нови тоналитет у музици КСНУМКС века, у: Проблеми музичке науке, књ. 1, М., 1972; Улазница К. В., Еск. дела, тј 1-2, М., 1971-73; Харлап М. Г., Народно-руски музички систем и проблем: настанак музике, у зборнику: Рани облици уметности, М., 1972; Силенок Л., руски музичар-теоретичар М. D. Резвој, „Совјетски музичар”, 1974, 30. април; центиметар.

Иу. Н. Кхолопов