Гиан Царло Менотти |
Композитори

Гиан Царло Менотти |

Гиан Царло Менотти

Датум рођења
07.07.1911
Датум смрти
01.02.2007
Професија
композитор
земља
САД

Гиан Царло Менотти |

Дело Г. Менотија једна је од најзапаженијих појава у америчкој опери послератних деценија. Овај композитор се не може назвати откривачем нових музичких светова, његова снага је у способности да осети какве захтеве ова или она радња поставља за музику и, што је можда најважније, како ће ову музику људи доживљавати. Меноти мајсторски влада уметношћу оперског позоришта у целини: увек сам пише либрето својих опера, често их поставља као редитељ и режира представу као бриљантан диригент.

Меноти је рођен у Италији (по националности је Италијан). Његов отац је био бизнисмен, а мајка пијаниста аматер. Са 10 година дечак је написао оперу, а са 12 је ушао на Милански конзерваторијум (где је студирао од 1923. до 1927.). Даљи живот Менотија (од 1928) повезан је са Америком, иако је композитор дуго задржао италијанско држављанство.

Од 1928. до 1933. усавршавао је своју композициону технику под руководством Р. Сцалера на Куртисовом институту за музику у Филаделфији. У њеним зидовима развило се блиско пријатељство са С. Барбером, касније истакнутим америчким композитором (Меноти ће постати аутор либрета једне од Барберових опера). Често су пријатељи током летњих распуста заједно путовали у Европу, посећујући опере у Бечу и Италији. Године 1941. Меноти је поново дошао на Кертисов институт – сада као наставник композиције и уметности музичке драматургије. Није прекинута ни веза са музичким животом Италије, где је Меноти 1958. организовао „Фестивал два света” (у Сполету) за америчке и италијанске певаче.

Меноти је као композитор дебитовао 1936. године опером Амелија иде на бал. Првобитно је написана у жанру италијанске буфа опере, а затим преведена на енглески. Успешан деби довео је до још једне наруџбе, овог пута од НБЦ-а, за радио оперу Стара девојка и лопов (1938). Започевши каријеру оперског композитора са заплетима забавног анегдотског плана, Меноти се убрзо окренуо драмским темама. Истина, његов први покушај ове врсте (опера Бог острва, 1942) био је неуспешан. Али већ 1946. године појавила се опера-трагедија Медијум (неколико година касније снимљена је и добила награду на Канском фестивалу).

И коначно, 1950. године, Менотијево најбоље дело, музичка драма Конзул, његова прва „велика” опера, угледала је светлост дана. Његова радња се одвија у наше време у једној од европских земаља. Немоћ, усамљеност и беспомоћност пред свемоћним бирократским апаратом доводе јунакињу до самоубиства. Напетост радње, емоционална пуноћа мелодија, релативна једноставност и приступачност музичког језика приближавају ову оперу стваралаштву последњих великих Италијана (Г. Верди, Г. Пучини) и веристичких композитора (Р. Леонкавало). , П. Масцагни). Осећа се и утицај музичке рецитације М. Мусоргског, а џез интонације које ту и тамо звуче указују на то да музика припада нашем веку. Еклектицизам опере (разноликост њеног стила) донекле је углађен одличним осећајем за позориште (увек својственом Менотију) и економичном употребом изражајних средстава: чак је и оркестар у његовим операма замењен ансамблом од неколико инструменти. У великој мери захваљујући политичкој теми, Конзул је стекао изузетну популарност: приказивао се на Бродвеју 8 пута недељно, био је постављен у 20 земаља света (укључујући СССР) и преведен је на 12 језика.

Композитор се поново окренуо трагедији обичних људи у операма Светац из улице Блеецкер (1954) и Марија Головина (1958).

Радња опере Најважнији човек (1971) одвија се у јужној Африци, њен јунак, млади црни научник, гине од руке расиста. Опера Таму-Таму (1972), што на индонежанском значи гости, завршава се насилном смрћу. Ова опера је настала по наруџбини организатора Међународног конгреса антрополога и етнолога.

Међутим, трагична тема не исцрпљује Менотијево дело. Одмах после опере „Медијум”, 1947. године, настала је весела комедија „Телефон”. Ово је веома кратка опера, у којој су само три глумца: Он, Она и Телефон. Генерално, заплети Менотијевих опера су изузетно разноврсни.

Телеопера „Амал и ноћни гости” (1951) написана је према слици И. Боша „Поклонство мудраца” (развила се традиција њеног годишњег приказивања на Божић). Музика ове опере је толико једноставна да може бити дизајнирана за аматерско извођење.

Поред опере, свог главног жанра, Меноти је написао 3 балета (укључујући комични балет-мадригал Једнорог, Горгона и Мантикора, настали у духу ренесансних представа), кантату Смрт бискупа на Бриндизију (1963), симфонијску поему за оркестар „Апокалипса” (1951), концерти за клавир (1945), виолину (1952) са оркестром и Троструки концерт за три извођача (1970), камерни ансамбли, Седам песама на сопствени текст за истакнутог певача Е. Шварцкопфа. Пажња према личности, природном мелодијском певању, употреба спектакуларних позоришних ситуација омогућила је Менотију да заузме истакнуто место у модерној америчкој музици.

К. Зенкин


Композиције:

опере – Стара дева и лопов (Тхе олд маид анд тхе тхиеф, 1. изд. за радио, 1939; 1941, Филаделфија), Исланд Бог (Тхе исланд Год, 1942, Њујорк), Медиум (Тхе медиум, 1946, Њујорк ), Телефон (Тхе телепхоне, Њујорк, 1947), Конзул (Тхе Цонсул, 1950, Њујорк, Пулитзер Аве.), Амал и ноћни посетиоци (Амахл и ноћни посетиоци, телеопера, 1951), Свето са Блеецкер Стреет ( Светац из улице Блеецкер, 1954, Њујорк), Марија Головина (1958, Брисел, Међународна изложба), Последњи дивљак (Последњи дивљак, 1963), телевизијска опера Лавиринт (Лавиринт, 1963), Мартинова лаж ( Мартинова лаж, 1964 , Бат, Енглеска), Најважнији човек (Тхе мост импортант ман, Нев Иорк, 1971); балете – Себастијан (1943), Путовање у лавиринт (Ерранд инто тхе мазе, 1947, Њујорк), балет-мадригал Једнорог, Горгона и Мантикора (Тхе уницорн, тхе Горгон анд тхе Мантицоре, 1956, Вашингтон); кантата — Смрт епископа Бриндизија (1963); за оркестар – симфонијска поема Апокалипса (Апокалипса, 1951); концерти са оркестром – клавир (1945), виолина (1952); троструки концерт за 3 извођача (1970); Пасторал за клавир и гудачки оркестар (1933); камерни инструментални састави — 4 комада за жице. квартет (1936), Трио за кућну забаву (Трио за угођај; за флауту, влч., фп, 1936); за клавир – циклус за децу „Мале песме за Марију Розу” (Поеметти пер Мариа Роса).

Књижевни списи: Не верујем у авангардизам, „МФ”, 1964, бр. 4, стр. 16.

Ostavite komentar