Александар Зиновијевич Бондуријански |

Александар Бондуријански

Овај пијаниста је добро познат љубитељима камерне инструменталне музике. Већ дуги низ година наступа као део Московског трија, који је стекао широку популарност како у нашој земљи, тако и у иностранству. Бондуријански је њен стални учесник; сада су пијанисти партнери виолиниста В. Иванов и виолончелиста М. Уткин. Очигледно, уметник је могао успешно да напредује уобичајеним „соло путем“, али је одлучио да се првенствено посвети ансамблском музицирању и на том путу остварио значајна освајања. Наравно, дао је значајан допринос такмичарском успеху камерног ансамбла, који је добио другу награду на такмичењу у Минхену (1969), прву на београдском такмичењу (1973), и на крају златну медаљу на Мјузиклу. Мајски фестивал у Бордоу (1976). Читаво море изузетне камерне музике звучало је у интерпретацији Московског трија – ансамбала Моцарта, Бетовена, Брамса, Дворжака, Чајковског, Танејева, Рахмањинова, Шостаковича и многих других композитора. А критике увек наглашавају величанствену вештину извођача клавирског дела. „Александар Бондуријански је пијаниста који комбинује бриљантну виртуозност са јасно израженим диригентско-вољним почетком“, пише Л. Владимиров у часопису Мусицал Лифе. Са њим се слаже и критичарка Н.Михаилова. Указујући на размере свирања Бондуријанског, она наглашава да управо он игра улогу својеврсног редитеља у трију, уједињујући, координирајући намере овог живог музичког организма. Наравно, специфични уметнички задаци у извесној мери утичу на функције чланова ансамбла, међутим, извесна доминанта њиховог извођачког стила је увек очувана.

Након што је 1967. дипломирао на Кишињевском институту уметности, млади пијаниста је похађао постдипломске студије на Московском конзерваторијуму. Његов вођа Д.А. Башкиров је 1975. године приметио: „У време после дипломирања на Московском конзерваторијуму, уметник је непрестано растао. Његов пијанизам постаје све вишеструки, звук инструмента, раније донекле нивелисан, занимљивији је и разнобојнији. Чини се да својом вољом, осећајем за форму, тачношћу размишљања цементира ансамбл.

Упркос изузетно активној турнејској активности Московског трија, Бондуријански, иако не баш често, наступа са соло програмима. Тако Л. Живов, осврћући се на Шубертово вече пијанисте, истиче како одличне виртуозне квалитете музичара, тако и његову богату звучну палету. Оцењујући Бондуријанско тумачење чувене фантазије „Луталица”, критичар наглашава: „Ово дело захтева од извођача пијанистички домет, велику снагу емоција и јасан осећај за форму. Бондуријански је показао зрело разумевање иновативног духа фантазије, смело наглашавајући регистрске налазе, инвентивне елементе клавирске виртуозности, и што је најважније, успео је да пронађе јединствену срж у разноликом музичком садржају ове романтичне композиције. Ови квалитети су карактеристични и за друга најбоља извођачка остварења уметника на класичном и модерном репертоару.

Григориев Л., Платек А., 1990