Владимир Ашкенази (Владимир Ашкенази) |

Владимир Ашкенази

Владимир Ашкенази је већ добрих пет деценија један од најпознатијих пијаниста своје генерације. Његов успон је био прилично брз, иако нипошто није био без компликација: постојали су периоди креативних сумњи, успеси су се смењивали са неуспесима. А ипак је чињеница: још раних 60-их рецензенти су приступили оцени његове уметности по најзахтевнијим критеријумима, често је упоређујући са признатим и много часнијим колегама. Тако се у часопису „Совјетска музика“ могао прочитати следећи опис његове интерпретације „Слике на изложби“ Мусоргског: „Надахнути звук „Слика“ С. Рихтера је незабораван, интерпретација Л. Оборина је значајна и занимљиво. В. Ашкенази на свој начин открива бриљантну композицију, свира је са племенитом уздржаношћу, садржајношћу и филигранском дорадом детаља. Богатством боја очувано је јединство и целовитост идеје.

На страницама овог сајта свако мало се помињу разна музичка такмичења. Авај, природно је – хтели ми то или не – да су данас постали главни алат за промоцију талената, и заиста, представили су већину познатих уметника. Креативна судбина Ашкеназија је карактеристична и изванредна у том погледу: успео је да успешно прође кроз три, можда најауторитативнија и најтежа такмичења нашег времена. После друге награде у Варшави (1955), освојио је највише награде на такмичењу краљице Јелисавете у Бриселу (1956) и такмичењу ПИ Чајковског у Москви (1962).

Изванредан музички таленат Ашкеназија испољио се веома рано, и очигледно је био повезан са породичном традицијом. Владимиров отац је поп пијаниста Давид Ашкенази, до данас надалеко познат у СССР-у, првокласни мајстор свог заната, чија је виртуозност одувек изазивала дивљење. Наследству је додата одлична припрема, прво је Владимир студирао у Централној музичкој школи код учитељице Анаиле Сумбатјан, а затим на Московском конзерваторијуму код професора Лева Оборина. Ако се присетимо колико је сложен и богат програм сваког од три такмичења на којима је морао да наступи, постаје јасно да је до дипломирања на конзерваторијуму пијаниста савладао веома широк и разноврстан репертоар. У то рано доба одликовао га је универзализам извођења страсти (што није тако ретко). У сваком случају, Шопенова лирика је сасвим органски спојена са изразом Прокофјевљевих соната. И у свакој интерпретацији увек су се показивале особине карактеристичне за младог пијанисту: експлозивна импулсивност, рељефност и конвексност фраза, изоштрен осећај за боју звука, способност одржавања динамике развоја, кретања мисли.

Наравно, свему овоме је додата и одлична техничка опремљеност. Под његовим прстима, текстура клавира је увек била изузетно густа, засићена, али у исто време ни најмање нијансе нису нестале за слух. Једном речју, до почетка 60-их био је прави мајстор. И то је привукло пажњу критичара. Један од рецензената је написао: „Говорећи о Ашкеназима, обично се диви његовим виртуозним подацима. Заиста, он је изванредан виртуоз, не у искривљеном смислу те речи који се у последње време раширио (способност да се изненађујуће брзо одсвира велики број пасажа), већ у њеном правом смислу. Млади пијаниста не само да има феноменално спретне и снажне, савршено увежбане прсте, он течно влада разноликом и лепом палетом клавирских звукова. У суштини, ова карактеристика је применљива и на данашњег Владимира Ашкеназија, иако јој у исто време недостаје само једна, али можда и најважнија особина која се годинама јавља: ​​уметничка, уметничка зрелост. Сваке године пијаниста себи поставља све смелије и озбиљније стваралачке задатке, наставља да усавршава своје интерпретације Шопена, Листа, све више свира Бетовена и Шуберта, освајајући оригиналношћу и величином и у делима Баха и Моцарта, Чајковског и Рахмањинова. , Брамс и Равел…

Године 1961, непосредно пре за њега незаборавног Другог такмичења Чајковски. Владимир Ашкенази је упознао младу исландску пијанисту Софи Јохансдотир, која је тада била приправница на Московском конзерваторијуму. Убрзо су постали муж и жена, а две године касније пар се настанио у Енглеској. Године 1968. Ашкенази се настанио у Рејкјавику и прихватио исландско држављанство, а десет година касније Луцерн је постао његова главна „резиденција“. Све ове године наставља да концертира са све већим интензитетом, наступа са најбољим оркестрима на свету, много снима на плочама – и ове плоче су постале веома распрострањене. Међу њима су, можда, посебно популарни снимци свих концерата Бетовена и Рахмањинова, као и Шопенове плоче.

Од средине седамдесетих, признати мајстор модерног пијанизма, као и бројне његове колеге, успешно савладава и другу професију – дириговање. Већ 1981. постао је први стални гостујући диригент Лондонске филхармоније, а сада наступа на подијуму у многим земљама. Од 1987. до 1994. био је диригент Краљевске филхармоније, а дириговао је и Кливлендским симфонијским оркестром, Берлинским радио оркестром. Али у исто време, концерти ашкенаског пијанисте не постају све ређи и изазивају исто велико интересовање публике као раније.

Од 1960-их, Ашкенази је направио бројне снимке за разне издавачке куће. Извео је и снимио сва клавирска дела Шопена, Рахмањинова, Скрјабина, Брамса, Листа, као и пет клавирских концерата Прокофјева. Ашкенази је седмоструки добитник Греми награде за извођење класичне музике. Међу музичарима са којима је сарађивао су Ичак Перлман, Георг Шолти. Као диригент са разним оркестрима извео је и снимио све симфоније Сибелијуса, Рахмањинова и Шостаковича.

Ашкеназијева аутобиографска књига Беионд тхе Фронтиерс објављена је 1985. године.