Опера „Дон Ђовани” је ремек-дело без старења

Велики мајстори су веровали да је музика само имитација људског певања. Ако је тако, свако ремек-дело бледи у поређењу са обичном успаванком. Али када вокал дође до изражаја, ово је већ највиша уметност. Овде геније Моцарта нема равног.

Волфганг Моцарт је своје најпознатије опере написао у периоду када је композиторова способност да испуни музику својим осећањима била на врхунцу, а у Дон Ђованију је ова уметност достигла свој врхунац.

Књижевна основа

Није сасвим јасно откуд у европском фолклору прича о фаталном срцолопу. Неколико векова слика Дон Жуана лута од једног дела до другог. Таква популарност сугерише да се прича о заводнику дотиче људских искустава која не зависе од епохе.

За оперу, Да Понте је прерадио раније објављену верзију Дон Ђованија (ауторство се приписује Бертатију). Неки ликови су уклоњени, чинећи преостале изражајнијим. Улога Доне Ане, коју је Бертати појавио тек на почетку, проширена је. Истраживачи верују да је управо Моцарт ову улогу учинио једном од главних.

Слика Дон Жуана

Радња на којој је Моцарт писао музику је прилично традиционална; то је било добро познато тадашњој јавности. Овде је Дон Хуан нитков, крив не само за завођење невиних жена, већ и за убиство, и многе преваре, којима мами жене у своје мреже.

С друге стране, током целе радње, главни лик никада не преузима ниједну од намераваних жртава. Међу ликовима је жена коју је (у прошлости) преварио и напустио. Она немилосрдно прати Дон Ђованија, спасавајући Церлину, а затим позивајући свог бившег љубавника на покајање.

Жеђ за животом у Дон Жуану је огромна, његов дух се ничим не стиди, брише све што му се нађе на путу. Лик лика се открива на занимљив начин – у интеракцији са другим ликовима у опери. Гледаоцу се чак може учинити да се то дешава случајно, али то је намера аутора.

Религијско тумачење фабуле

Главна идеја је о одмазди за грех. Католицизам посебно осуђује телесне грехе; тело се сматра извором порока.

Не треба потценити утицај који је религија имала на друштво пре само сто година. Шта можемо рећи о временима у којима је живео Моцарт? Отворени изазов традиционалним вредностима, лакоћа с којом Дон Жуан прелази са једног хобија на други, његова дрскост и ароганција – све се то сматрало грехом.

Тек последњих деценија овакав вид понашања почиње да се намеће младима као узор, чак и својеврсно јунаштво. Али у хришћанској религији тако нешто је не само осуђено, већ је достојно вечне муке. Не ради се толико о самом „лошем“ понашању, колико о неспремности да се од њега одустане. Управо то Дон Жуан демонстрира у последњем чину.

Женске слике

Дона Ана је пример снажне жене која се освети за очеву смрт. Борећи се за своју част, она постаје прави ратник. Али онда као да заборавља да је зликовац покушао да је узме силом. Донна Ана се сећа само смрти свог родитеља. Строго говорећи, у то време се такво убиство није сматрало вредним суђења, јер су се два племића борила у отвореној борби.

Неки аутори имају верзију према којој је Дон Хуан заправо поседовао Донну Ану, али већина истраживача то не подржава.

Зерлина је сеоска невеста, једноставне, али страствене природе. Ово је лик који је по карактеру најближи главном лику. Понесена слатким говорима, скоро да се преда заводнику. Тада и она лако све заборавља, поново се налази поред свог вереника, кротко ишчекујући казну из његове руке.

Елвира је Дон Хуанова напуштена страст, са којом комуницира пре сусрета са Каменим гостом. Елвирин очајнички покушај да спасе свог љубавника остаје безуспешан. Делови овог лика пуни су снажних емоција које захтевају посебан извођачки таленат.

Финале

Појава команданта, који као да искуцава своје редове док непомично стоји на средини бине, делује заиста застрашујуће за учеснике акције. Слуга је толико избезумљен да покушава да се сакрије испод стола. Али његов власник храбро прихвата изазов. Иако врло брзо схвата да је суочен са неодољивом силом, не повлачи се.

Занимљиво је како различити редитељи приступају представљању целе опере уопште и финала посебно. Неки максимално користе сценске ефекте, појачавајући ефекат музике. Али неки редитељи остављају ликове без посебно раскошних костима, користе минималну количину сценографије, дајући прво место уметницима и оркестру.

Након што главни лик падне у подземни свет, појављују се његови прогонитељи и схватају да је одмазда постигнута.

Опште карактеристике опере

Аутор је драмску компоненту у овом делу подигао на нови ниво. Моцарт је далеко од морализирања или шала. Упркос чињеници да главни лик чини ружне ствари, једноставно је немогуће остати равнодушан према њему.

Ансамбли су посебно јаки и могу се чути прилично често. Иако трочасовна опера захтева значајан напор савременог неспремног слушаоца, то је повезано, пре, не са особеностима оперске форме, већ са жестином страсти којом је музика „набијена”.

Погледајте Моцартову оперу – Дон Ђовани