Хумор у класичној музици

Музика је универзална уметност; способан је да одрази све појаве које постоје у свету, укључујући и феномен хумора који је тешко дефинисати. Хумор у музици може бити повезан са комичним текстом – у опери, оперети, романси, али се њиме може испунити свака инструментална композиција.

Мали трикови великих композитора

Постоји много техника музичког изражавања за стварање хуморног ефекта:

• лажне ноте намерно унете у музичко ткиво;
• неоправдано паузирање;
• неодговарајуће повећање или смањење звучности;
• укључивање у музичко ткиво оштро контрастног материјала који је некомпатибилан са главним материјалом;
• имитација лако препознатљивих звукова;
• звучни ефекти и још много тога.

Поред тога, музичка дела која имају весео и весео, несташан или разигран карактер лако се могу сврстати у категорију хумористичких, с обзиром да је појам „хумор“ у ширем смислу све оно што изазива весело расположење. Ово је, на пример, „Мала ноћна серенада“ В. Моцарта.

В. Моцарт „Мала ноћна серенада”

Сви жанрови су подложни хумору

Хумор у музици има много лица. Безопасно шала, иронија, гротеска, сарказам испостави да подлеже перу композитора. Постоји богата жанровска разноликост музичких дела везаних за хумор: итд. Скоро свака класична симфонија и соната написана од времена Л. Бетовена има „скерцо” (обично трећи став). Најчешће је пун енергије и покрета, доброг расположења и може да развесели слушаоца.

Познати су примери скерца као самосталног дела. Хумор у музици је веома живо представљен у скерцину МП Мусоргског. Представа се зове „Балет неизлежених пилића“. У музици се чује имитација цвркута птица, лепршање малих крила, приказано је неспретно скакање. Додатни комични ефекат ствара глатка, јасно осмишљена мелодија игре (средњи део је трио), која звучи на позадини трилова који светлуцају у горњем регистру.

посланик Мусоргски. Балет неизлежених пилића

из серије „Слике на изложби”

Хумор је прилично чест у класичној музици руских композитора. Довољно је поменути жанр комичне опере, познат у руској музици од 18. века. За хероје комедије у оперским класицима постоје карактеристичне технике музичке експресивности:

• рецитатив сеццо („суво“);
• цомиц паттер;
• намерна једноставност мелодијског обрасца;
• вишеструко понављање мелодијских и хармонских фраза.

Све ове карактеристике садржане су у Фарлафовом величанственом Рондоу, писаном за бас бас (опера М. И. Глинке „Руслан и Људмила”).

МИ Глинка. Рондо Фарлафа из опере "Руслан и Људмила"

Безвременски хумор

Хумор у класичној музици не оскудева, а данас звучи посебно свеже, уоквирено новим музичким изражајним средствима савремених композитора. РК Шчедрин је написао драму „Хумореска“, изграђену на дијалогу опрезних, прикривених интонација, „смишљања“ неке врсте несташлука, са строгим и оштрим. На крају, упорне лудорије и подсмех нестају под звуцима оштрог, „од стрпљења” завршног акорда.

РК Шчедрин Хумореска

Духовитост, ведрина, оптимизам, иронија, експресивност карактеристични су и за природу и за музику СС Прокофјева. Чини се да његова комична опера „Љубав за три поморанџе” концентрише све постојеће врсте хумора, од безазлених шала до ироније, гротеске и сарказма.

Фрагменти из опере „Љубав за три поморанџе”

Ништа не може усрећити тужног принца док не пронађе три поморанџе. За то је од јунака потребна храброст и воља. После бројних смешних авантура које су се догодиле са принцом, сазрели јунак проналази принцезу Нинету у једној од поморанџи и спасава је од злих чини. Тријумфално, весело финале завршава оперу.