Крешендо, крешендо |

италијански, лит. – повећање, повећање

Постепено повећање интензитета звука. Размер и природа употребе С., као и диминуендо супротан њему, еволуирали су заједно са самим музама. тврдити и испунити га. значи. Од до сер. 18. века доминирала је динамика фортеа и клавира (в. Динамика), С. је нашао само ограничену употребу, Цх. арр. у соло вокалној музици. Истовремено, С., као и други динамички. нијансе и технике, које нису назначене у напоменама. У кон. Уведени су специјалци из 16. века. знаци за форте и клавир. Може се претпоставити да су ови знаци у пл. случајевима, употреба С. или диминуендо је такође била унапред одређена у преласку са форте на клавир и обрнуто. Развој у кон. 17 – поч. Виолинска музика 18. века довела је до шире употребе С. и диминуенда. Од почетка 18. века почињу да улазе у употребу и посебни знаци за њихово означавање. Такве ознаке налазимо код Ф. Геминијанија (1739) и ПМ Верацинија (1744), који су, међутим, мислили на С. и диминуендо само на једној ноти. Знакови које је користио Верацини (на пример, у делу ЈФ Рамеауа после 1733. године), касније су се претворили у < и > који су преживели до данас. Од Сер. Композитори 18. века почели су да прибегавају вербалним ознакама С. и диминуендо (за које су коришћени и термини децресцендо и ринфорзандо). Од алата је умногоме зависио обим примене С. Дакле, чембало, које је било широко коришћено у 16.-18. веку, због свог дизајна није дозвољавало постепено повећање јачине звука. Дошло је и до степенастог повећања јачине звука оргуља, који је тек у 19. веку стекао способност С. Мн. древни инструменти су имали слаб звук, што је такође ограничавало могућности употребе Ц. То је био случај, на пример, са клавикордом. С. шира скала постала је достижна на гудачима. клавијатурних инструмената тек након што су клавикорд и чембало гурнути у кон. 18 – поч. Клавир 19. века. Иако С. и диминуендо на фп. су у одређеној мери степенасти (пошто сваки звук након удара чекића мање-више брзо бледи, а појачавање или слабљење звука могуће је само од ударца до ударца), због музичко-психолошких. фактора, ово не омета перцепцију С. и диминуендо на ФП. као глатка, постепена. Највеће скале С. и диминуендо остварљиве су у оркестру. Међутим, и оркестарски С. и диминуендо су еволуирали заједно са развојем самих муза. арт-ва, као и раст и богаћење оркестра. Композитори школе у ​​Манхајму почели су да користе оркестарске оркестрације великих размера и дужине раније од других у својим композицијама. Такве симфоније су постигнуте не повећањем броја звучних гласова (раније уобичајена метода), већ повећањем јачине звука целог оркестра. Од тог времена, посебне ознаке за проширену С. – цресц …, црес. роса роса, а касније крес…цен…до.

Веома важна драматургија. Функције С. изводе се у симфонији. прод. Л. Беетховен. У потоњем времену С. потпуно задржава свој значај. У 20. веку изузетан пример употребе С. је Болеро М. Равела, изграђен од почетка до краја на постепеном, степенастом повећању јачине звука. На новој основи, Равел се овде враћа рецепцији ране музике – динамичној. повећање је повезано не толико са повећањем јачине звука истих инструмената, колико са додавањем нових.

Референце: Риеманн Х., О пореклу динамичких знакова бујања, «ЗИМГ», 1909, књ. 10, Х. 5, стр. 137-38; Хеусс А., О динамици школе у ​​Манхајму. Фестсцхрифт Х. Риеманн, Лпз., 1909.