Царло Мариа Гиулини |

Карло Марија Ђулини

Био је то дуг и славан живот. Пун тријумфа, израз захвалности захвалних слушалаца, али и континуирано проучавање партитура, највећа духовна концентрација. Карло Марија Ђулини је живео више од деведесет година.

Формација Ђулинија као музичара, без претеривања, „обухвата“ целу Италију: прелепо полуострво, као што знате, је дугачко и уско. Рођен је 9. маја 1914. у Барлети, малом граду у јужном региону Пуље (штикла чизме). Али од малих ногу његов живот је био повезан са „екстремним” италијанским севером: са пет година, будући диригент почео је да учи виолину у Болцану. Сада је то Италија, онда је била Аустроугарска. Затим се преселио у Рим, где је наставио студије на Академији Санта Цецилиа, учећи да свира виолу. Са осамнаест година постао је уметник Аугустеум Орцхестра, величанствене римске концертне дворане. Као члан оркестра Аугустеума, имао је прилику – и срећу – да свира са диригентима као што су Вилхелм Фуртвенглер, Ерих Клајбер, Виктор Де Сабата, Антонио Гварњери, Ото Клемперер, Бруно Валтер. Играо је чак и под диригентском палицом Игора Стравинског и Рихарда Штрауса. Истовремено је учио дириговање код Бернарда Молинарија. Диплому је добио у тешком тренутку, на врхунцу Другог светског рата, 1941. Његов деби је каснио: иза конзоле је могао да стане тек три године касније, 1944. Њему је поверено ништа мање од први концерт у ослобођеном Риму.

Ђулини је рекао: „Лекције дириговања захтевају спорост, опрез, усамљеност и тишину. Судбина га је у потпуности наградила за озбиљност његовог односа према својој уметности, за недостатак сујете. Гиулини се 1950. преселио у Милано: цео његов наредни живот ће бити повезан са северном престоницом. Годину дана касније, Де Сабата га је позвао на Италијанску радио-телевизију и на Милански конзерваторијум. Захваљујући истом Де Сабатеу, пред младим диригентом су се отворила врата позоришта Ла Скала. Када је Де Сабату у септембру 1953. захватила срчана криза, Ђулини га је наследио на месту музичког директора. Њему је поверено отварање сезоне (са Каталанијевом опером Вали). Ђулини ће остати као музички директор миланског храма опере до 1955. године.

Ђулини је подједнако познат као оперски и симфонијски диригент, али његова активност у првом својству обухвата релативно кратак временски период. Године 1968. напушта оперу и враћа јој се само повремено у студију за снимање иу Лос Анђелесу 1982. када ће дириговати Вердијевим Фалстафом. Иако је његова оперска продукција мала, он остаје један од протагониста музичке интерпретације двадесетог века: довољно је подсетити се Де Фаљиног Кратка живота и Италијанске девојке у Алжиру. Чувши Ђулинија, јасно је одакле тачност и транспарентност тумачења Клаудија Абада.

Ђулини је дириговао многим Вердијевим операма, поклањао је велику пажњу руској музици и волео је ауторе из осамнаестог века. Управо је он дириговао Севиљски берберин, изведен 1954. на миланској телевизији. Марија Калас је послушала његов магични штапић (у чувеној Травијати у режији Лучина Висконтија). Велики редитељ и велики диригент упознали су се на представама Дон Карлоса у Ковент Гандену и Фигарове женидбе у Риму. Опере којима је дириговао Ђулини су Монтевердијево Крунисање Попее, Глукова Алцеста, Веберов Слободни тобџија, Цилеа Адриен Лецоувреур, Стравинскијев Брак и Бартоков замак војводе Плавобрадог. Његова интересовања су била невероватно широка, његов симфонијски репертоар је заиста несхватљив, његов стваралачки живот дуг и богат.

Ђулини је дириговао у Скали до 1997. године – тринаест опера, један балет и педесет концерата. Од 1968. привлачила га је углавном симфонијска музика. Сви оркестри у Европи и Америци желели су да свирају са њим. Његов амерички деби био је 1955. године са Чикашким симфонијским оркестром. Од 1976. до 1984. Ђулини је био стални диригент Филхармонијског оркестра Лос Анђелеса. У Европи је био главни диригент Бечког симфонијског оркестра од 1973. до 1976. године, а свирао је и са свим другим познатим оркестрима.

Они који су Ђулинија видели за контролном таблом кажу да је његов гест био елементаран, готово безобразан. Маестро није припадао егзибиционистима, који много више воле себе у музици него музику у себи. Рекао је: „Музика на папиру је мртва. Наш задатак није ништа друго него да покушамо да оживимо ову беспрекорну математику знакова. Ђулини је себе сматрао оданим слугом аутора музике: „Тпремати је чин дубоке скромности према композитору.

Бројни тријумфи му никада нису окренули главу. Последњих година његове каријере, париска публика је Ђулинију аплаудирала четврт сата за Вердијев Реквијем, на шта је маестро рекао само: „Веома ми је драго што могу да пружим мало љубави кроз музику.

Карло Марија Ђулини је умро у Бреши 14. јуна 2005. Непосредно пре смрти, Сајмон Ретл је рекао: „Како могу да диригујем Брамса након што га је Ђулини дириговао”?