Алфред Шнитке: нека филмска музика буде на првом месту

Музика данас продире у све области нашег живота. Пре можемо рећи да не постоји област у којој музика не звучи. Наравно, ово се у потпуности односи и на кинематографију. Давно су прошла времена када су се филмови приказивали само у биоскопима, а пијаниста-илустратор је својим свирањем употпуњавао оно што се дешавало на платну.

Нијеме филмове заменили су звучни филмови, затим смо учили о стерео звуку, а онда су 3Д слике постале уобичајене. И све ово време, музика у филмовима је била стално присутна и била је неопходан елемент.

Али гледаоци филмова, заокупљени заплетом филма, не размишљају увек о питању: . А ту је још интересантније питање: ако има много филмова, јуче, данас и сутра, откуд онда толико музике да је има довољно за драме, трагедије са комедијама, и за све остале филмове ?

 О стваралаштву филмских композитора

Филмова има колико и музике, и са тим се не може расправљати. То значи да музика мора да се компонује, изводи и снима у звучној подлози било ког филма. Али пре него што тонски инжењер почне да снима звучни запис, неко треба да компонује музику. А управо то раде филмски композитори.

Ипак, морате покушати да одлучите о врстама филмске музике:

• илустративни, наглашавајући догађаје, радње, а у суштини – најједноставнији;
• већ познат, једном чуо, често класик (можда популаран);
• Музика посебно написана за одређени филм може укључивати илустративне моменте, појединачне инструменталне теме и бројеве, песме итд.

Али оно што је заједничко свим овим типовима јесте да музика у филмовима и даље не заузима најважније место.

Ови аргументи су били потребни да би се доказала и нагласила тешкоћа и извесна уметничка зависност филмског композитора.

И тада постаје јасна размера талента и генија композитора Алфреда Шнитке, који је успео да се гласно изрази, најпре кроз свој рад као филмски композитор.

 Зашто је Сцхниттка требала филмска музика?

С једне стране, одговор је једноставан: завршене су студије на конзерваторијуму и постдипломским студијама (1958-61), наставни рад још није стваралаштво. Али нико није журио да наручи и изведе музику младог композитора Алфреда Шниткеа.

Онда остаје само једно: писати музику за филмове и развијати свој језик и стил. На срећу, увек постоји потреба за филмском музиком.

Касније, сам композитор ће рећи да ће почевши од раних 60-их „бити приморан да пише филмску музику 20 година“. Ово је и елементарни рад композитора да „доби хлеб насушни“ и одлична прилика за истраживање и експериментисање.

Шнитке је један од композитора који је успео да искорачи ван граница филмског жанра и да истовремено ствара не само „примењену” музику. Разлог томе је генијалност мајстора и огроман радни капацитет.

Од 1961. до 1998. (година смрти) написана је музика за више од 80 филмова и цртаних филмова. Жанрови филмова са Шниткеовом музиком су изузетно разнолики: од високе трагедије до комедије, фарсе и филмова о спорту. Стил и музички језик Шниткеа у његовим филмским делима су изузетно разнолики и контрастни.

Тако се испоставља да је филмска музика Алфреда Шниткеа кључ за разумевање његове музике, створене у озбиљним академским жанровима.

О најбољим филмовима са Шниткеовом музиком

Наравно, сви они заслужују пажњу, али о свима је тешко говорити, па је вредно поменути само неке:

• „Комесар“ (реж. А. Асколдов) је био забрањен више од 20 година из идеолошких разлога, али су гледаоци ипак видели филм;
• „Белоруска станица“ – специјално за филм Б. Окуџаве компонована је песма, која такође звучи у форми марша (оркестрација и остала музика припадају А. Шниттки);
• „Спорт, спорт, спорт” (реж. Е. Климов);
• „Ујка Вања” (реж. А. Михалков-Кончаловски);
• „Агонија” (реж. Е. Климов) – главни лик је Г. Распутин;
• „Бели пароброд” – према причи Цх. Аитматов;
• „Прича о томе како се цар Петар оженио црноморком“ (реж. А. Митта) – према делима А. Пушкина о цару Петру;
• „Мале трагедије” (ред. М. Швајцер) – према делима А. Пушкина;
• „Прича о лутањима” (реж. А. Митта);
• „Мртве душе” (реж. М. Швајцер) – поред музике за филм, ту је и „Гогољева свита” за представу Театра Таганка „Ревизијска прича”;
• „Мајстор и Маргарита“ (ред. Ју. Кара) – судбина филма и пут до публике били су тешки и контроверзни, али верзија филма се данас може наћи на интернету.

Наслови дају идеју о темама и заплетима. Проницљивији читаоци обратиће пажњу на имена редитеља, од којих су многи познати и значајни.

А ту је и музика за цртане филмове, на пример „Стаклена хармоника“, где, кроз дечји жанр и музику А. Шниткеа, редитељ А. Хржановски почиње разговор о ремек делима ликовне уметности.

Али најбоље што се може рећи о филмској музици А. Шниткеа су његови пријатељи: редитељи, извођачи, композитори.

 О националном почетку у Шниткеовој музици и полистилистици

Ово се обично повезује са националношћу, породичним традицијама и осећајем припадности одређеној духовној култури.

Шниткеово немачко, јеврејско и руско порекло спојили су се у једно. Компликовано је, необично је, необично, али је истовремено једноставно и талентовано, како то да „споји” сјајан креативни музичар.

Термин се преводи као: У односу на Шниткеову музику, то значи да се огледају и приказују разноврсни стилови, жанрови и покрети: класика, авангарда, антички корали и духовни напеви, свакодневни валцери, полке, маршеви, песме, гитара. музика, џез итд.

Композитор је користио технике полистилистике и колажа, као и својеврсно „инструментално позориште“ (карактеристично и јасно дефинисање тембра). Прецизан звучни баланс и логичка драматургија дају циљни правац и организују развој изузетно разноврсног материјала, правећи разлику између оригиналне и пратње, и на крају успостављајући високи позитивни идеал.

О главном и важном

             Хајде да формулишемо идеје:

• кроз филм догађаја, филм алегорије, музика Алфреда Шниткеа наводи на размишљање о важном, главном у животу појединца, друштва, нације, читавог човечанства;
• Шнитке је једном рекао да је музика „слушани узвици времена“. И уопште није важно из ког разлога се ово каже. Много је важније да Учитељ разуме, објасни и преведе „вике, плач, речи и шапат” својих савременика у музичке звукове. То значи да ће савременици и потомци чути шта је звучало у нашим душама;
• Шнитке говори са својим слушаоцем језиком музике о важним стварима. Али човек мора научити да разуме овај језик, тек тада ће доћи до разумевања мисли композитора;
• Шниткеова филмска музика може помоћи у разумевању, јер постоји видео секвенца, јер је слушање и гледање у исто време мало лакше.

А онда – сусрет са музиком Алфреда Шниткеа, генија друге половине 2. века. Нико не обећава да ће бити лако, али је неопходно пронаћи особу у себи да бисте разумели шта би требало да буде важно у животу.