Тоти Дал Монте (Тоти Дал Монте) |
Тоти Дал Монте
Тоти Дал Монте (право име – Антониетта Менегелли) рођен је 27. јуна 1893. године у граду Мољано Венето. „Моје уметничко име – Тоти Дал Монте – није, по Голдонијевим речима, плод „лукаве измишљотине“, већ ми припада по праву, написала је касније певачица. „Тоти је умањеница од Антонијете, тако су ме у породици звали од раног детињства. Дал Монте је презиме моје баке (по мајчиној страни), која је потицала из „племените венецијанске породице“. Име Тоти Дал Монте од дана свог дебија на оперској сцени узео сам случајно, под утицајем изненадног порива.
Њен отац је био школски учитељ и вођа покрајинског оркестра. Под његовим вођством, Тоти је од своје пете године већ био добро солфегован и свирао је клавир. Упозната са основама музичке теорије, са девет година певала је једноставне романсе и песме Шуберта и Шумана.
Убрзо се породица преселила у Венецију. Млада Тоти је почела да посећује оперу Фемице, где је први пут чула Маскањијеву Руралну част и Пучинијеву Паљачију. Код куће је после наступа могла до јутра да пева своје омиљене арије и одломке из опера.
Међутим, Тоти је ушао на Венецијански конзерваторијум као пијаниста, студирајући код маестра Таљапијетра, ученика Феруција Бузонија. И ко зна како би се њена судбина развила да, већ скоро завршавајући конзерваторијум, није повредила десну руку – покидала је тетиву. То ју је довело до „краљице белканта“ Барбаре Маркизио.
„Барбара Маркизио! подсећа Дал Монте. „С бескрајном љубављу ме је научила правилном одашиљању звука, јасним фразама, рецитативима, уметничком оличењу слике, вокалној техници која не познаје никакве потешкоће ни у једном одломку. Али колико је лествица, арпеђа, легата и стаката требало отпевати, постижући савршенство извођења!
Полутонске скале биле су омиљени наставни медиј Барбаре Маркизио. Натерала ме је да у једном даху спустим две октаве горе и доле. На часу је увек била мирна, стрпљива, све је објашњавала једноставно и убедљиво, а веома ретко је прибегла љутим укорима.
Свакодневни часови код Маркизија, велика жеља и истрајност са којом ради млада певачица, дају сјајне резултате. У лето 1915. Тоти је први пут наступио на отвореном концерту, а јануара 1916. потписао је први уговор са миланским позориштем Ла Скала за мизерну награду од десет лира дневно.
„А онда је дошао дан премијере“, пише певачица у својој књизи „Глас изнад света“. На сцени и у свлачионицама владало је грозничаво узбуђење. Елегантна публика, која је попуњавала свако место у гледалишту, нестрпљиво је чекала да се завеса подигне; Маестро Маринуци је охрабрио певаче, који су били нервозни и веома забринути. А ја, ја... ништа нисам видео ни чуо около; у белој хаљини, плавој перики... нашминканој уз помоћ партнера, деловала сам себи као оличење лепоте.
Коначно смо изашли на сцену; Био сам најмањи од свих. Гледам разрогачених очију у мрачни понор сале, улазим у правом тренутку, али чини ми се да глас није мој. И поред тога, било је то непријатно изненађење. Трчећи уз степенице палате са собарицама, заплела сам се у своју предугачку хаљину и пала, снажно ударивши колено. Осетио сам оштар бол, али сам одмах скочио. "Можда нико ништа није приметио?" Развеселио сам се, а онда се, хвала Богу, чин завршио.
Када су аплаузи утихнули и глумци престали да излазе на бис, моји партнери су ме окружили и почели да ме теше. Сузе су биле спремне да ми навиру из очију, а чинило се да сам најбеднија жена на свету. Ванда Ферарио ми прилази и каже:
„Не плачи, Тоти… Запамти… Пао си на премијери, па очекуј срећу!“
Продукција „Франческа да Римини” на сцени „Ла Скале” била је незабораван догађај у музичком животу. Новине су биле пуне одушевљених критика о представи. Неколико публикација је такође забележило младог дебитанта. Лист Стаге Артс је писао: „Тоти Дал Монте је једна од перспективних певачица нашег позоришта“, а „Музичко-драмски преглед“ је приметио: „Тоти Дал Монте у улози Снежане је пуна љупкости, има сочан тембар глас и изванредан осећај за стил” .
Од самог почетка свог уметничког деловања, Тоти Дал Монте је обилазила Италију, наступајући у разним позориштима. Године 1917. наступала је у Фиренци, певајући соло део у Перголезијевој Стабат Матер. У мају исте године, Тоти је три пута певала у Ђенови у позоришту Паганини, у опери Дон Пасквале од Доницетија, где је, како сама верује, доживела први већи успех.
После Ђенове, друштво Рикорди ју је позвало да наступи у Пучинијевој опери Ласте. Нове представе одиграле су се у театру Политеама у Милану, у Вердијевим операма Ун балло ин масцхера и Риголето. Након тога, у Палерму, Тоти је играо улогу Ђилде у Риголету и учествовао у премијери Маскањијеве Лодолете.
Враћајући се са Сицилије у Милано, Дал Монте пева у чувеном салону „Цханделиер дел Ритратто“. Певала је арије из опера Росинија (Севиљски берберин и Вилијам Тел) и Бизеа (Пецачи бисера). Ови концерти су уметници запамћени због познанства са диригентом Артуро Тосканинијем.
„Овај сусрет је био од великог значаја за будућу судбину певача. Почетком 1919. оркестар, којим је дириговао Тосканини, први пут је у Торину извео Бетовенову Девету симфонију. Тоти Дал Монте је на овом концерту учествовао са тенором Ди Ђованијем, басом Лужичаром и мецосопран Бергамаском. У марту 1921, певач је потписао уговор за турнеју по градовима Латинске Америке: Буенос Ајрес, Рио де Жанеиро, Сан Паоло, Росарио, Монтевидео.
У јеку ове прве велике и успешне турнеје, Тоти Дал Монте је примио телеграм од Тосканинија са понудом да учествује у новој продукцији Риголета на репертоару Ла Скале за сезону 1921/22. Недељу дана касније, Тоти Дал Монте је већ био у Милану и започео је мукотрпан и напоран рад на лику Гилде под вођством великог диригента. Премијера „Риголета” у Тосканинијевој сцени у лето 1921. заувек је ушла у ризницу светске музичке уметности. Тоти Дал Монте је у овој представи створио слику Гилде, задивљујуће чистоћом и грациозношћу, која је у стању да пренесе најсуптилније нијансе осећања девојке која воли и пати. Лепота њеног гласа, у комбинацији са слободом фразе и савршенством њеног вокалног извођења, сведочили су да је већ била зрео мајстор.
Задовољан успехом Риголета, Тосканини је потом поставио Доницетијеву Лучију ди Ламермур са Дал Монтеом. И ова продукција је била тријумф...“
У децембру 1924. Дал Монте је са успехом певао у Њујорку, у Метрополитен опери. Једнако успешно у САД, наступала је у Чикагу, Бостону, Индијанаполису, Вашингтону, Кливленду и Сан Франциску.
Слава о Дал Монтеу брзо се проширила далеко изван Италије. Пропутовала је све континенте и наступала са најбољим певачима прошлог века: Е. Карузоом, Б. Ђиљијем, Т. Скипом, К. Галефијем, Т. Руфо, Е. Пинцом, Ф. Шаљапином, Г. Безанцонијем. Дал Монте је успео да створи многе незаборавне слике, попут Лусије, Гилде, Розине и других, током више од тридесет година наступа на сценама најбољих оперских кућа света.
Једна од својих најбољих улога, уметница је сматрала улогу Виолетте у Вердијевој Травијати:
„Присећајући се својих говора 1935. године, већ сам поменуо Осло. То је била веома важна фаза у мојој уметничкој каријери. Овде, у живописној престоници Норвешке, први пут сам отпевао део Виолетте у Травијати.
Ова тако људска слика напаћене жене – трагична љубавна прича која је дирнула цео свет – није ме могла оставити равнодушном. Сувишно је рећи да су около странци, опресиван осећај усамљености. Али сада се у мени пробудила нада, и одмах ми је некако лакше у души...
Одјек мог бриљантног дебија стигао је до Италије, а убрзо је италијански радио успео да пренесе снимак трећег извођења Травијате из Осла. Диригент је био Добровеин, редак познавалац позоришта и надахнути музичар. Тест се заиста показао веома тешким, а осим тога, споља, нисам изгледао баш импресивно на сцени због свог ниског раста. Али неуморно сам радио и успео…
Од 1935. године део Виолетте заузима једно од главних места у мом репертоару и морао сам да издржим далеко од лаких дуела са веома озбиљним „супарницима”.
Најпознатије Виолетте тих година биле су Клаудија Музио, Марија Канила, Гилда Дала Рица и Лукреција Бори. Није на мени, наравно, да оцењујем свој учинак и правим поређења. Али могу са сигурношћу да кажем да ми је Травијата донела ништа мање успеха од Лусије, Риголета, Севиљског берберина, Ла Сонамбуле, Лодолете и других.
Норвешки тријумф поновљен је на италијанској премијери ове Вердијеве опере. Десило се 9. јануара 1936. године у напуљском позоришту „Сан Карло”... У позоришту су били пијемонтски принц, грофица д'Аоста и критичар Панеин, прави трн у срцу многих музичара и певача. Али све је прошло савршено. Након бурних аплауза на крају првог чина, одушевљење публике је порасло. И када сам у другом и трећем чину успео да пренесем, како ми се чини, сву патетику Виолетиних осећања, њену безграничну самопожртвованост у љубави, најдубље разочарење после неправедне увреде и неизбежне смрти, дивљење и ентузијазам публике били су безгранични и дирнули су ме.
Дал Монте је наставио да наступа током Другог светског рата. Према њеним речима, нашла се 1940-1942 „између стене и наковња и није могла да одбије унапред договорене концерте у Берлину, Лајпцигу, Хамбургу, Бечу”.
Уметница је првом приликом дошла у Енглеску и била је истински срећна када је на једном лондонском концерту осетила да је публику све више заокупљала магична моћ музике. У другим енглеским градовима је исто тако топло примљена.
Убрзо је отишла на још једну турнеју по Швајцарској, Француској, Белгији. Вративши се у Италију, певала је у многим операма, али најчешће у Севиљском берберу.
1948. године, након турнеје по Јужној Америци, певачица напушта оперску сцену. Понекад глуми драмску глумицу. Много времена посвећује подучавању. Дал Монте је написао књигу „Глас над светом“, преведену на руски.
Тоти Дал Монте је преминуо 26. јануара 1975. године.
