Оливиер Мессиаен (Оливиер Мессиаен) |

Оливиер Мессиаен

... сакрамент, Зраци светлости у ноћи Одраз радости Птице тишине... О. Мессиаен

Француски композитор О. Месијан с правом заузима једно од почасних места у историји музичке културе 11. века. Рођен је у интелигентној породици. Његов отац је фламански лингвиста, а мајка позната јужнофранцуска песникиња Сесил Соваж. Године 1930. Месијан је напустио родни град и отишао да студира на Париском конзерваторијуму – свира оргуље (М. Дупре), компонује (П. Дукас), историју музике (М. Емануел). После дипломирања на конзерваторијуму (1936), Месијан је преузео место оргуљаша париске цркве Свете Тројице. Године 39-1942. предавао је на Ецоле Нормале де Мусикуе, затим на Сцхола цанторум, од 1966. предаје на Париском конзерваторијуму (хармонија, музичка анализа, музичка естетика, музичка психологија, од 1936. професор композиције). Године 1940. Месијан је са И. Бодријеом, А. Жоливеом и Д. Лезуром формирао групу Млада Француска, која је тежила развоју националних традиција, директној емоционалности и чулној пуноћи музике. „Млада Француска“ је одбацила стазе неокласицизма, додекафоније и фолклоризма. Са избијањем рата, Месијан је отишао као војник на фронт, 41-1941. био у немачком логору за ратне заробљенике у Шлезији; тамо је састављен „Квартет за крај времена“ за виолину, виолончело, кларинет и клавир (КСНУМКС) и тамо је одржан његов први наступ.

У послератном периоду, Месијан постиже светско признање као композитор, наступа као оргуљаш и као пијаниста (често заједно са пијанисткињом Ивон Лорио, његовом ученицом и животном партнерком), пише низ радова о музичкој теорији. Међу Месијаеновим ученицима су П. Булез, К. Штохаузен, Ј. Ксенакис.

Месијанова естетика развија основни принцип групе „Млада Француска”, који је позивао на повратак музици непосредности изражавања осећања. Међу стилским изворима свог стваралаштва, сам композитор наводи, поред француских мајстора (Ц. Дебисси), грегоријански напев, руске песме, музику источне традиције (посебно Индије), птичију песму. Месијанове композиције су прожете светлошћу, тајанственим сјајем, светлуцају блиставошћу светлих звучних боја, контрастима једноставне, али префињене интонационе песме и искричавим „космичким“ проминенцијама, налетима узавреле енергије, спокојним гласовима птица, чак и птичјим хоровима. и екстатична тишина душе. У свету Месијана нема места за свакодневни прозаизам, напетост и сукобе људских драма; чак ни оштре, страшне слике највећих ратова никада нису биле ухваћене у музици квартета Енд Тиме. Одбацујући ниску, свакодневну страну стварности, Месијан жели да афирмише традиционалне вредности лепоте и хармоније, високе духовне културе које јој се супротстављају, и то не тако што их „обнавља“ кроз неку врсту стилизације, већ великодушно користећи савремену интонацију и одговарајућу средства музичког језика. Месијан размишља у „вечним” сликама католичке ортодоксије и пантеистички обојеног космологизма. Аргументирајући мистичну сврху музике као „чина вере“, Месијан својим композицијама даје религиозне наслове: „Визија Амена“ за два клавира (1943), „Три мале литургије до божанског присуства“ (1944), „Двадесет погледа Бебе Исуса” за клавир (1944), „Маса на Педесетницу” (1950), ораторијум „Преображење Господа нашег Исуса Христа” (1969), „Чај за васкрсење мртвих” (1964, на 20. год. краја Другог светског рата). Чак и птице са својим певањем – гласом природе – Месијан тумачи мистично, оне су „слуге нематеријалних сфера“; такав је смисао птичијег певања у композицијама „Буђење птица” за клавир и оркестар (1953); „Егзотичне птице” за клавир, перкусије и камерни оркестар (1956); „Каталог птица” за клавир (1956-58), „Црни кос” за флауту и ​​клавир (1951). Ритмички софистицирани „птичји” стил налази се иу другим композицијама.

Месијан такође често има елементе нумеричке симболике. Дакле, „тројство“ прожима „Три мале литургије“ – 3 дела циклуса, сваки трогласан, три тембарско-инструменталне целине три пута, једногласни женски хор се понекад дели на 3 дела.

Међутим, природа Месијанове музичке слике, француски сензибилитет својствен његовој музици, често „оштар, врућ” израз, трезвен технички прорачун модерног композитора који успоставља аутономну музичку структуру свог дела – све то улази у извесну контрадикцију. са православљем наслова композиција. Штавише, религиозне теме се налазе само у неким од Месијанових дела (он сам у себи налази алтернацију музике „чисте, световне и теолошке”). Други аспекти његовог фигуративног света ухваћени су у композицијама као што је симфонија „Турангалила” за клавир и таласе Мартеноа и оркестра („Песма љубави, Химна радости времена, покрета, ритма, живота и смрти”, 1946-48. ); „Хронохромија” за оркестар (1960); „Од клисуре до звезда” за клавир, хорну и оркестар (1974); „Седам хаикуа” за клавир и оркестар (1962); Четири ритмичке етиде (1949) и Осам прелудија (1929) за клавир; Тема и варијације за виолину и клавир (1932); вокални циклус „Иарави” (1945, у перуанском фолклору иарави је љубавна песма која се завршава само смрћу љубавника); „Празник прелепих вода” (1937) и „Две монодије у кварттоновима” (1938) за мартено таласе; „Два хора о Јованки Орлеанки” (1941); Кантејоџаја, ритмичка студија за клавир (1948); „Тимбрес-дуратион” (конкретна музика, 1952), опера „Свети Фрањо Асишки” (1984).

Као теоретичар музике, Месијан се ослањао углавном на своје дело, али и на дела других композитора (укључујући Русе, посебно И. Стравинског), на грегоријанско певање, руски фолклор и на ставове индијског теоретичара 1944. века. Схарнгадевс. У књизи „Техника мог музичког језика“ (КСНУМКС) изложио је теорију модалних начина ограничене транспозиције и софистицираног система ритмова, важних за савремену музику. Месијанова музика органски врши и везу времена (све до средњег века) и синтезу култура Запада и Истока.

И. Кхолопов

Композиције:

за хор — Три мале литургије божанског присуства (Троис петитес литургиес де ла пресент дивине, за женски унисонски хор, соло клавир, таласи мартеноа, гудаче, орк. и удараљке, 1944), Пет решана (Цинк рецхантс, 1949), Тројица Миса дана (Ла Мессе де ла Пентецоте, 1950), ораторијум Преображење Господње (Ла трансфигуратион ду Нотре Сеигнеур, за хор, оркестар и соло инструменте, 1969); за оркестар – Заборављене понуде (Лес оффрандес оублиеес, 1930), Химна (1932), Вазнесење (Л'Асценсион, 4 симфонијске драме, 1934), Хронохромија (1960); за инструменте и оркестар – Турангалила симфонија (фп, таласи Мартеноа, 1948), Буђење птица (Ла ревеил дес оисеаук, фп, 1953), Егзотичне птице (Лес оисеаук екотикуес, фп, удараљке и камерни оркестар, 1956), Севен Хаику (септембар Хап-кап, фп., 1963); за дувачки оркестар и удараљке – Имам чај за васкрсење мртвих (Ет екпецто ресуррецтионем мортуорум, 1965, наручила француска влада на 20. годишњицу завршетка Другог светског рата); камерни инструментални састави – Тема са варијацијама (за скр. и фп., 1932), Квартет за крај времена (Куатуор поур ла фин ду темпс, за скр., кларинет, влч., фп., 1941), Кос (Ле мерле ноир, за флауту и ​​фп., 1950); за клавир – циклус Двадесет погледа на бебу Исуса (Вингт регардс сур л'енфант Јесус, 19444), студије ритмике (Куатре етудес де ритхме, 1949-50), Каталог птица (Цаталогуе д'оисеаук, 7 свеска, 1956. ); за 2 клавира – Визије Амена (Висионс де л'Амен, 1943); за оргуље – Небеско Причешће (Ле банкует целесте, 1928), свите за оргуље, укљ. Божић (Ла нативите ду Сеигнеур, 1935), Албум за оргуље (Ливре д'Оргуе, 1951); за глас и клавир – Песме земље и неба (Цхантс де терре ет де циел, 1938), Харави (1945) итд.

Уџбеници и расправе: 20 лекција савремених солфега, П., 1933; Двадесет лекција у хармонији, П., 1939; Техника мог музичког језика, в. 1-2, стр., 1944; Трактат о ритму, в. 1-2, стр., 1948.

Литерарни рад: Бриселска конференција, П., 1960.