Како научити импровизирати на клавиру: технике импровизације

Добро расположење, драги читаоче. У овом кратком посту ћемо говорити о томе како научити да импровизујемо: разговараћемо о неким општим тачкама и погледати основне технике импровизације у односу на клавир.

Генерално, импровизација је можда један од најмистериознијих и најмистериознијих процеса у музици. Као што знате, ова реч се односи на компоновање музике директно док се свира, другим речима, истовремено извођење и композиција.

Наравно, не познаје сваки музичар технику импровизације (данас то могу да раде углавном џез музичари, композитори и они који прате певаче), овај посао је доступан свима који се њиме баве. Неке технике импровизације се неприметно развијају и консолидују, уз акумулацију искуства.

Шта је важно за импровизацију?

Овде буквално наводимо: тему, хармонију, ритам, текстуру, форму, жанр и стил. Хајде сада да проширимо оно што бисмо желели да вам пренесемо мало детаљније:

1. Присуство теме или хармонијске мреже, на коме ће се стварати клавирска импровизација није неопходна, али пожељна (за значење); у доба античке музике (на пример, у бароку), тему за импровизацију извођачу је давао неки аутсајдер – учени композитор, извођач или неучени слушалац.
2. Потреба за обликовањем музике, односно да му дамо било коју од музичких форми – можете, наравно, да импровизујете у недоглед, али ће ваши слушаоци почети да се умарају, као и ваша машта – нико не жели да слуша приближно исту ствар три пута и непријатно је играти (наравно, ако не импровизујеш у облику стихова или у облику ронда).
3. Одабир жанра – односно врсту музичког дела на коју ћете се фокусирати. Можете импровизовати у жанру валцера, или у жанру марша, можете, док свирате, смислити мазурку, или можете смислити оперску арију. Суштина је иста – валцер мора бити валцер, марш мора бити сличан маршу, а мазурка мора бити супер-мазурка са свим особинама које му припадају (овде је питање форме, хармоније, и ритам).
4. Избор стила је такође важна дефиниција. Стил је музички језик. Рецимо, валцер Чајковског и Шопенов валцер нису иста ствар, и тешко је помешати музички моменат Шуберта са музичким моментом Рахмањинова (овде смо поменули различите композиторске стилове). И овде треба изабрати смерницу – импровизовати на начин неког познатог музичара, композитора (само не треба пародирати – ово је другачија, али и забавна активност), или неку врсту музике (упореди – импровизације у џез стилу или на академски начин, у духу романтичне баладе Брамса или у духу гротескног скерца Шостаковича).
5. Ритмичка организација – ово је нешто што озбиљно помаже почетницима. Осети ритам и све ће бити у реду! У ствари – прво – у који метар (пулс) ћете аранжирати своју музику, друго, одредите темпо: треће, шта ће бити унутар ваших тактова, какав покрет малих дужина – шеснаесте ноте или тројке, или неки сложени ритам, или можда гомила синкопа?
6. текстура, једноставно речено, то је начин представљања музике. шта ћеш имати? Или строги акорди, или акорд баса валцера у левој руци и мелодија у десној, или мелодија која се уздиже на врху, а испод ње било која слободна пратња, или само општи облици покрета - скале, арпеђио, или генерално ви аранжирајте аргумент-разговор између руку и Хоће ли то бити полифоно дело? Ово се мора одмах одлучити, а затим се држите своје одлуке до краја; одступање од њега није добро (не би требало да буде еклектицизма).

Највиши задатак и циљ импровизатора – НАУЧИТЕ ДА ИМПРОВИЗУЈЕТЕ ТАКО ДА СЛУШАЛАЦ НЕЋЕ НИ ЗНАТИ ДА ИМПРОВИЗУЈЕТЕ.

Како научити импровизовати: мало из личног искуства

Треба напоменути да сваки музичар, наравно, има своје искуство у савладавању уметности импровизације, као и неке своје тајне. Лично бих саветовао свима који желе да науче овај занат да почну што више свирајући не по нотама, већ сами. Ово даје креативну слободу.

Из свог искуства могу рећи да ми је много помогла велика жеља да одаберем различите мелодије, као и да компонујем своју. Ово ми је од детињства било изузетно интересантно, до те мере да сам, одаћу вам тајну, радио много више од учења музичких дела које ми је учитељица задала. Резултат је био очигледан – дошао сам на час и одсвирао комад, како кажу, „из вида“. Учитељица ме је похвалила за добру припрему за час, иако сам први пут у животу видела ноте, јер нисам ни код куће отворила уџбеник, што, наравно, нисам могла да признам наставнику. .

Па питајте ме како да импровизујем на клавиру? Поновићу вам: потребно је што више пуштати „бесплатне” мелодије, бирати и поново бирати! Само пракса вам омогућава да постигнете добре резултате. А ако имаш и таленат од Бога, онда само Бог зна у каквог ћеш се монструма музичара, мајстора импровизације временом претворити.

Друга препорука је да погледате све што видите тамо. Ако видите необично лепу или магичну хармонију – анализирајте хармонију, касније ће вам добро доћи; видите занимљиву текстуру – такође имајте на уму да можете играти овако; видите експресивне ритмичке фигуре или мелодијске обрте – позајмите. У стара времена, композитори су учили копирајући партитуре других композитора.

И, можда, најважније... Неопходно је. Без овога ништа неће бити, па немојте бити лењи да свакодневно свирате скале, арпеђо, вежбе и етиде. Ово је и пријатно и корисно.

Основне методе или технике импровизације

Када ме људи питају како да научим да импровизујем, одговарам да треба да испробамо различите методе развијања музичког материјала.

Само их не трпајте све одједном у своју прву импровизацију. Доследно покушавајте прво, најразумљивије, затим друго, треће - прво научите, стекните искуство, и зато ћете комбиновати све методе заједно

Дакле, ево неколико техника импровизације:

Хармоничан – овде има много различитих аспеката, ово компликује хармонију и даје јој модеран зачин (нека је зачињено), или, обрнуто, даје јој чистоћу и транспарентност. Ова метода није једноставна, најприступачнија, али врло изражајна техника за почетнике:

• промените скалу (на пример, био је дур – оминор, урадите исто у молу);
• рехармонизовати мелодију – односно изабрати нову пратњу за њу, „ново осветљење“, уз нову пратњу мелодија ће звучати другачије;
• промените хармонски стил (такође и метод бојења) – рецимо, узмите Моцартову сонату и замените све класичне хармоније у њој џез, изненадићете се шта може да се деси.

Мелодичан начин импровизација подразумева рад са мелодијом, њену промену или креирање (ако недостаје). Овде можете:

• Да бисте направили огледало преокретања мелодије, теоретски је врло једноставно – само замените кретање нагоре покретом надоле и обрнуто (користећи технику преокретања интервала), али у пракси се морате ослонити на осећај пропорције и искуство ( да ли ће звучати добро?), и можда само спорадично користити ову технику импровизације.
• Украсите мелодију мелисмама: грациозним нотама, трилама, групетама и мордентима – да исплетете такву мелодичну чипку.
• Ако мелодија има скокове у широке интервале (секст, седма, октава), они се могу испунити брзим одломцима; ако у мелодији има дугих нота, оне се могу поделити на мање ради: а) увежбавања (понављање више пута), б) певања (окруживање главног звука суседним нотама, чиме се истичу).
• Саставите нову мелодију као одговор на ону која је звучала раније. Ово захтева да будете заиста креативни.
• Мелодија се може поделити на фразе као да није мелодија, већ разговор између два лика. Можете се играти са линијама ликова (питање-одговор) музички полифоно, преносећи их у различите регистре.
• Поред свих других промена које се односе конкретно на ниво интонације, можете једноставно заменити потезе супротним (легато у стакато и обрнуто), ово ће променити карактер музике!

Ритмичка метода промене у музици такође играју важну улогу и захтевају од извођача, пре свега, веома добар осећај за ритам, јер се у супротном једноставно не може одржати задата хармонска форма. За почетнике је добра идеја да у ове сврхе користе метроном, који ће нас увек држати у границама.

Можете ритмички да мењате и мелодију и било који други слој музичког материјала – на пример, пратњу. Рецимо да у свакој новој варијацији правимо нову врсту пратње: некад акордску, некад чисто бас-мелодичну, некад акорде сложимо у арпеђо, некад целу пратњу организујемо у неком занимљивом ритмичком покрету (нпр. у шпанском ритму , или као полка, итд.). д.).

Живи пример импровизације: Денис Мацуев, познати пијаниста, импровизује на тему песме „У шуми се родило божићно дрво“!

У закључку, желео бих да напоменем да да бисте научили како да импровизујете, морате... ИМПРОВИЗИРАТИ, и, наравно, имати велику жељу да савладате ову уметност, а такође да се не плашите неуспеха. Више опуштености и креативне слободе, и успећете!