Страна музика раног 20. века

Жеља композитора да максимално искористе све могућности хроматске скале омогућава нам да издвојимо посебан период у историји академске иностране музике, који је сумирао достигнућа претходних векова и припремио људску свест за перцепцију музике ван граница света. 12-тонски систем.

Почетак 20. века дао је музичком свету 4 главна покрета под називом модерна: импресионизам, експресионизам, неокласицизам и неофолклоризам – сви они не само да теже различитим циљевима, већ и међусобно делују у оквиру исте музичке ере.

Импресионизам

Након пажљиво обављеног рада на индивидуализацији човека и изражавању његовог унутрашњег света, музика је прешла на његове утиске, односно на то КАКО човек доживљава околни и унутрашњи свет. Борба између стварне стварности и снова уступила је место контемплацији једног и другог. Међутим, ова транзиција се догодила кроз истоимени покрет у француској ликовној уметности.

Захваљујући сликама Клода Монеа, Пувиса де Шавана, Анрија де Тулуз-Лотрека и Пола Сезана, музика је скренула пажњу на то да је град, замагљен у очима услед јесење кише, и уметничка слика која се може преноси звуковима.

Музички импресионизам се први пут појавио крајем 19. века, када је Ерик Сати објавио своје опусе („Силвија”, „Анђели”, „Три Сарабанде”). Он, његов пријатељ Клод Дебиси и њихов следбеник Морис Равел, сви су црпили инспирацију и средства изражавања из визуелног импресионизма.

Експресионизам

Експресионизам, за разлику од импресионизма, преноси не унутрашњи утисак, већ спољашњу манифестацију искуства. Настао је у првим деценијама 20. века у Немачкој и Аустрији. Експресионизам је постао реакција на Први светски рат, враћајући композиторе на тему сукоба човека и стварности, која је била присутна код Л. Бетовена и романтичара. Сада ова конфронтација има прилику да се искаже са свих 12 нота европске музике.

Најистакнутији представник експресионизма и стране музике раног 20. века је Арнолд Шенберг. Основао је Нову бечку школу и постао аутор додекафоније и серијске технике.

Главни циљ Нове бечке школе је да замени „застарели“ тонски систем музике новим атоналним техникама које су повезане са концептима додекафоније, серијалности, серијалности и поентилизма.

Поред Шенберга, у школи су били Антон Веберн, Албан Берг, Рене Лајбовиц, Виктор Улман, Теодор Адорно, Хајнрих Јаловец, Ханс Ајзлер и други композитори.

Неокласицизам

Страна музика раног 20. века изнедрила је истовремено многе технике и различита изражајна средства, која су одмах почела да се међусобно сарађују и са музичким достигнућима прошлих векова, што отежава хронолошки процену музичких токова овог времена.

Неокласицизам је био у стању да хармонично апсорбује и нове могућности 12-тонске музике и форме и принципе раних класика. Када је систем равноправног темперамента у потпуности показао своје могућности и границе, неокласицизам се синтетизовао из најбољих остварења академске музике тог времена.

Највећи представник неокласицизма у Немачкој је Пол Хиндемит.

У Француској је формирана заједница под називом „Шесторица“, чије су композиторе у свом раду водили Ерик Сати (оснивач импресионизма) и Жан Кокто. Удружење је укључивало Луј Дири, Артур Хонегер, Даријус Мијо, Франсис Пулен, Жермен Тајфер и Жорж Орик. Сви су се окренули француском класицизму, усмеравајући га ка модерном животу великог града, користећи синтетичку уметност.

Неофолиризам

Спајање фолклора са модерношћу довело је до појаве неофолклоризма. Њен истакнути представник био је мађарски иновативни композитор Бела Барток. Говорио је о „расној чистоти” у музици сваког народа, идеје о којима је изнео у истоименој књизи.

Ево главних обележја и резултата уметничких реформи којима обилује инострана музика раног 20. века. Постоје и друге класификације овог периода, од којих једна групише сва дела написана ван тоналитета током овог времена у први талас авангарде.