Кларинет: опис инструмента, композиција, звук, врсте, историјат, употреба

Комшиница из чувене песме Едите Пјехе, која је свирала кларинет и трубу, највероватније је била прави мултиинструменталиста. Два музичка инструмента, иако припадају дувачкој групи, потпуно су различита. Први је дрвена трска са вентилима, други је бакарни усник са вентилима. Али већина ученика музичких школа који уче да свирају дувачи почињу са млађим „рођаком“.

Шта је кларинет

Елегантни представник породице дувачких дувача заузима посебно место у симфонијском оркестру. Широк спектар звука и меког, племенитог тона омогућава музичарима да га користе за стварање разноврсне музике. Посебно за кларинет, музику су писали Моцарт, Гершвин, Хендл. Композитор Сергеј Прокофјев му је доделио самосталну улогу мачке у симфонијској бајци Петар и вук. И Н. Римски-Корсаков је користио Лела у опери Снежана у пастирским мелодијама.

Кларинет је дрвени инструмент од трске са једном трском. Припада групи ветрова. Главна одлика од осталих чланова породице су широке изражајне могућности, које омогућавају да се користи соло, као део симфонијских оркестара, за извођење музике различитих жанрова: џез, фолк, етно, класика.

Уређај за кларинет

Изгледа као цев од дрвета. Дужина тела је око 70 центиметара. Склопив је, састоји се од шест делова:

• усник;
• трска;
• горње колено;
• доње колено;
• барел;
• труба.

Звук се производи дувањем ваздуха кроз усник са закривљеним кључем. У њега се убацује трска трске. Висина звука је одређена величином ваздушног стуба унутар уређаја. Регулише се сложеним механизмом опремљеним системом вентила.

Кларинет је инструмент за транспоновање. Најчешћи примери су у подешавањима „Си“ и „Ла“. Називају се и "сопран". Постоје и друге варијанте које уживају право на звук у оркестру, међу којима су високозвучни и нискозвучни. Заједно чине целу породицу.

Кларинет је високог тона

Са њима почињу обуку почетници кларинетисти. Први у рукама младих музичара је инструмент у систему „До“. Звучи тачно по нотама, па олакшава савладавање основа. Сопранину и пиколу се ретко верује да солирају у оркестрима. У горњем регистру звуче пркосно, оштро са израженим цвиљењем. Професионалци скоро никада не користе инстанце у „ин Ц“ подешавању.

Кларинет тихо мелодије

Они се разликују од горе наведених не само по висини, већ и по структури и величини. За њихову производњу користе се метални делови. За разлику од алта, њихово звоно и цев су од метала. Има закривљени облик, попут саксофона, савија се ради лакшег свирања. У оркестру су бас, контрабас и бас хорна најнижег звука.

Како звучи кларинет?

Меки звук звука није једина предност инструмента. Његова главна карактеристика је доступност флексибилне промене у динамичкој линији. Разликује се од интензивног, експресивног звука до слабог, скоро бледећег звука.

Опсег је обиман, скоро четири октаве. У малим словима, репродукција је суморна. Промена звука навише открива светле, топле тонове. Горњи регистар омогућава репродукцију оштрих, бучних звукова.

Подручје експресивности је толико велико да је велики композитор ВА Моцарт поуздано упоредио инструмент са људским гласом. Драма, одмерена нарација, разиграни, кокетни звук – све је подложно овом представнику породице ветрова.

Историја кларинета

У КСНУМКС веку, музичари су свирали цхалумеау. Ово је национални народни инструмент Француза. Верује се да би Баварац по пореклу ИК могао смислити кларинет. Деннер. Сматрао је да је звук цхалумеауа несавршен и радио је на побољшању његовог дизајна. Као резултат, дрвена цев има вентил на задњој страни. Притиском палцем десне руке извођач је превео звук у другу октаву.

Тембарске карактеристике биле су сличне онима код кларина, уобичајених у то време. Ова труба је имала јасан звук. Порекло имена има јужноевропске корене. Нови инструмент се звао кларинето – мала лула у преводу са италијанског. Шалумо и кларинет су били популарни у Француској. Али шире могућности овог другог постале су предуслов за елиминацију претходника.

Син ИК Деннер Јацоб наставио је рад свог оца. Измислио је кларинет са два вентила. Други истакнути мајстори друге половине КСНУМКС века успели су да побољшају Јаковљеве моделе додавањем трећег, четвртог и петог вентила. Модел Зх-К је постао класик. Лефевре са шест вентила.

Ово побољшање дизајна се ту није завршило. У КСВИИИ веку су се појавиле две школе свирања кларинета. Прва половина деветнаестог века обележена је процватом инструмента званог немачки кларинет. Опремљен је прстенастим вентилима, које је одлучио да употреби флаутиста минхенског дворског хора Теобалд Бем. Овај модел је побољшао берлински кларинетиста Оскар Ехлер. У Европи се дуго користио немачки систем кларинета, све док се није појавио други систем – француски. Разлика између једног и другог лежи у степену експресивности звука, технологији производње усника и другим детаљима. Француски кларинет је био погоднији за виртуозно свирање, али је имао малу експресивност и звучну снагу. Разлика је била у систему вентила.

Савремени произвођачи настављају да побољшавају делове кларинета користећи различите материјале, проширујући перформансе са много опруга, шипки, вијака. У Русији, Немачкој, Аустрији традиционално се користи традиционални модел заснован на немачким стандардима.

Врсте кларинета

Класификација инструмента је веома опсежна. Одређује се тоном и тембром. Мали кларинет (пиколо) се скоро никада не користи. Ансамбл најчешће користи „басет” са специфичним „тужничким” тембром. Друге варијанте се користе у оркестрима:

• бас – ретко се користи соло, чешће се користи за побољшање бас гласова;
• контралто – укључено у дувачке оркестре;
• контрабас – омогућава вам да извучете најниже ноте, највеће од свих врста.

У војним дувачким оркестрима Сједињених Држава, алт инструменти се широко користе. Имају моћан звук, пун звук, изражајан.

Техника кларинета

Како су се појављивали нови типови, инструмент је унапређиван, мењала се и техника поседовања. Захваљујући техничкој покретљивости овог представника породице ветрова, извођач може да свира хроматске скале, експресивне мелодије, репродукује призвуке, пасаже.

Распон граница од „Ми” мале октаве до „До” четврте омогућава инструменту да учествује у већини дела. Музичар свира тако што трском убацује ваздух у рупу на писнику. Дужина колоне, тоналитет, тембар су регулисани вентилима.

Изванредни кларинетисти

У музичкој историји су забележени виртуози који су савршено савладали технику свирања кларинета. Најпознатија:

• ГЈ Берман је немачки музичар који је ревидирао многа од Веберових раних дела и прилагодио их звуку инструмента;
• А. Штадлер – назива се првим извођачем Моцартових дела;
• В. Соколов – овог извођача су у совјетским годинама примале пуне сале љубитеља класичног звука у различитим градовима земље и иностранства.

Б. Гудман је постигао велике висине у џезу. Зову га "Краљ свинга". Занимљив податак је повезан са именом џезера – на једној од европских аукција, његов инструмент је продат за 25 хиљада долара. Руска извођачка школа заснива се на искуству и раду С.Розанова. Савремени уџбеници састављени су од његових скица. Као професор на Московском конзерваторијуму, учествовао је у креирању образовних програма, по којима се данас предају музичари.