Виолончело – музички инструмент

Виолончело је гудачки инструмент, обавезан члан симфонијског оркестра и гудачког ансамбла, који има богату технику извођења. Због свог богатог и мелодичног звука, често се користи као соло инструмент. Виолончело се широко користи када је у музици потребно изразити тугу, очај или дубоке текстове, а у томе му нема премца.

Целло (итал. виолонцелло, скр. виолончело; немачки: Виолонцелло; франц. виолонцелле; енглески: целло) је гудачки жичани музички инструмент бас и тенор регистра, познат из прве половине 16. века, исте структуре као и виолина или виола, али знатно веће величине. Виолончело има широке изражајне могућности и пажљиво развијену технику извођења, користи се као солистички, ансамбл и оркестарски инструмент.

За разлику од виолина   љубичица, на који изгледа веома слично, виолончело се не држи у рукама, већ је постављено вертикално. Занимљиво је да се некада свирало стојећи, постављено на посебну столицу, да би тек онда смислили торањ који се ослања на под и тако подржава инструмент.

Изненађујуће је да је пре рада на ЛВ Беетховен, композитори нису придавали велики значај милозвучности овог инструмента. Међутим, пошто је добио признање у својим делима, виолончело је заузело важно место у стваралаштву романтичара и других композитора.

Прочитајте историју виолончело и многе занимљиве чињенице о овом музичком инструменту на нашој страници.

Звук виолончела

Имајући густ, богат, мелодичан, душевни звук, виолончело често подсећа на тембар људског гласа. Понекад се током солистичких наступа чини да она прича и у певачком разговору са вама. О човеку бисмо рекли да има грудни глас, односно да долази из дубине груди, а можда и из саме душе. Управо овај очаравајући дубоки звук изненађује виолончело.

Њено присуство је неопходно када је потребно нагласити трагедију или лиризам тренутка. Свака од четири жице виолончела има свој посебан звук, својствен само њој. Дакле, ниски звуци подсећају на бас мушки глас, горњи су нежнији и топлији женски алт. Зато се понекад чини да она не само звучи, већ „разговара“ са публиком. 

Опсег сондирања обухвата интервал од пет октава од ноте „до” велике октаве до ноте „ми” треће октаве. Међутим, често вам вештина извођача омогућава да бележите много више. Жице су штимоване у квинте.

Техника виолончела

Виртуозни челисти користе следеће основне технике свирања:

• хармоника (извлачење призвука притискањем жице малим прстом);
• пиззицато (извлачење звука без помоћи гудала, чупањем жице прстима);
• трел (пребијање главне ноте);
• легато (глатки, кохерентни звук неколико нота);
• палац опклада (олакшава играње великим словима).

Редослед свирања сугерише следеће: музичар седи, поставља структуру између ногу, благо нагињући тело према телу. Тело се ослања на стуб, што олакшава извођачу да држи инструмент у исправном положају.

Челисти пре свирања трљају гудало посебном врстом колофонија. Такве акције побољшавају приањање косе лука и жица. На крају пуштања музике, колофонијум се пажљиво уклања како би се избегло превремено оштећење инструмента.

Целло слика :

Занимљиве чињенице о виолончелу

• Најскупљи инструмент на свету је виолончело Дупорт Страдивари. Направио га је велики мајстор Антонио Страдивари 1711. Дупорт, бриљантни виолончелиста, поседовао га је дуги низ година до своје смрти, због чега је виолончело и добило име. Мало је изгребана. Постоји верзија да је ово траг Наполеонових мамуза. Цар је оставио овај траг када је покушао да научи да свира овај музички инструмент и обавио је ноге око њега. Виолончело је неколико година остало код чувеног колекционара барона Јохана Кнопа. М. Ростропович је на њему играо 33 године. Прича се да је након његове смрти Јапанско музичко удружење купило инструмент од његових рођака за 20 милиона долара, иако они ту чињеницу жестоко поричу. Можда је инструмент још увек у породици музичара.
• Гроф Вилегорски је поседовао два фина Страдиваријусова виолончела. Један од њих је касније био у власништву К.Иу. Давидов, тада Жаклин ду Пре, а сада је свира познати виолончелиста и композитор Јо-Јо Ма.
• Једном у Паризу, организовано је оригинално такмичење. У њему је учествовао велики виолончелиста Касалс. Проучаван је звук древних инструмената које су израдили мајстори Гварнери и Страдивари, као и звук савремених виолончела направљених у фабрици. У експерименту је учествовало укупно 12 инструмената. Светло је угашено ради чистоће експеримента. Какво је било изненађење жирија и самог Касалса када су судије након слушања звука дале 2 пута више поена модерним моделима за лепоту звука него старим. Онда је Казалс рекао: „Више волим да свирам старе инструменте. Нека губе у лепоти звука, али они имају душу, а садашњи лепоту без душе.
• Виолончелиста Пабло Касалс је волео и кварио своје инструменте. У гудало једног од виолончела убацио је сафир, који му је поклонила краљица Шпаније.

• Фински бенд Апоцалиптика стекао је велику популарност. Њен репертоар укључује хард рок. Оно што је изненађујуће је да музичари свирају 4 виолончела и бубњеве. Ова употреба овог гудалског инструмента, који се увек сматрао душевним, меким, душевним, лирским, донела је групи светску славу. У називу групе, извођачи су комбиновали 2 речи Апокалипса и Металика.
• Чувена апстрактна уметница Јулиа Борден слика своје невероватне слике не на платну или папиру, већ на виолинама и виолончелима. Да би то урадила, она уклања конце, чисти површину, премазује је и затим боји цртеж. Зашто је одабрала тако необичан смештај за слике, Јулија не може ни сама себи да објасни. Рекла је да је ови инструменти као да је вуку ка себи, инспиришући је да доврши следеће ремек-дело.
• Музичар Ролдугин је за 1732 милиона долара купио виолончело Стјуарта, које је направио мајстор Страдиваријус 12. године. Његов први власник био је пруски краљ Фридрих Велики.
• Цена инструмената Антонио Страдивари је највећа. Укупно је мајстор направио 80 виолончела. До данас је, према речима стручњака, сачувано 60 алата.
• Берлинска филхармонија има 12 виолончелиста. Постали су познати по томе што су у свој репертоар увели многе обраде популарних савремених песама.
• Класичан изглед инструмента је направљен од дрвета. Међутим, неки савремени мајстори су одлучили да разбију стереотипе. На пример, Луис и Кларк су правили виолончела од угљеничних влакана, а Алцоа је производила виолончела од алуминијума од 1930-их. Истом се понео и немачки мајстор Пфретзсцхнер.

• Ансамбл виолончелиста из Санкт Петербурга под управом Олге Рудневе има прилично ретку композицију. Ансамбл укључује 8 виолончела и клавир.
• У децембру 2014. Јужноафриканац Карел Хен поставио је рекорд за најдуже свирање на виолончелу. Играо је непрекидно 26 сати и ушао у Гинисову књигу рекорда.
• Мстислав Ростропович, виртуоз виолончела 20. века, дао је значајан допринос развоју и промоцији репертоара за виолончело. Извео је први пут више од стотину нових дела за виолончело.
• Једно од најпознатијих виолончела је „Краљ“ који је направио Андре Амати између 1538. и 1560. Ово је једно од најстаријих виолончела и налази се у Националном музичком музеју Јужне Дакоте.
• 4 жице на инструменту нису увек коришћене, у 17. и 18. веку је било петожичних виолончела у Немачкој и Холандији.
• У почетку су струне прављене од овчијих изнутрица, касније су замењене металним.

Популарна дела за виолончело

ЈС Бах – Свита бр. 1 у Г-дуру (слушајте)

ПИ Тцхаиковски. — Варијације на рококо тему за виолончело и оркестар (слушајте)

А. Дворжак – Концерт за виолончело и оркестар (слушајте)

Ц. Саинт-Саенс – „Лабуд” (слушајте)

И. Брамс – Двоструки концерт за виолину и виолончело (слушај)

Репертоар за виолончело

Виолончело има веома богат репертоар концерата, соната и других дела. Можда најпознатији од њих су шест апартмана ЈС Бацх за виолончело соло, Варијације на рококо тему од ПИ Тцхаиковски и Лабуд од Сен Санса. Антонио Вивалди написао 25 концерата за виолончело, Бокерини 12, Хајдн је написао најмање три, Саинт-Саенс   Дворжак написао по два. Концерти за виолончело такође укључују дела Елгара и Блоха. Најпознатије сонате за виолончело и клавир написао је Бетовен, Менделссохн , Брамс, Рахмањинов , Шостакович, Прокофјев , Поуленц и Британци .

Конструкција виолончела

Алат задржава свој првобитни изглед дуго времена. Његов дизајн је прилично једноставан и никоме није пало на памет да нешто преправи и промени у њему. Изузетак је торањ, којим се виолончело ослања на под. У почетку уопште није постојао. Инструмент је стављен на под и свирао, стежући тело ногама, затим постављен на подиј и свирао стојећи. Након појаве торња, једина промена је била његова закривљеност, што је омогућило да труп буде под другачијим углом. Виолончело изгледа као велико виолина. Састоји се од 3 главна дела:

• Рам. Садржи горњу и доњу звучну плочу, ефу (резонантну рупу), плочу за врат, шкољку, омчу, дугме, оков (одстојник изнутра).
• Вултуре. Постоји орах, врат и пета.
• Глава. Ово је детаљ са кутијом за клинове где се налазе клинови за подешавање. Завршава се коврџавом.

Важан посебан део инструмента је гудало. Долази у различитим величинама и такође се састоји од 3 дела:

• Дрвена трска (користи се бразилско дрво или фернамбуко).
• Јастучићи (од издржљивог ебановине, имају уметке од седефа).
• Коњска длака (узима се природна или вештачка). Његову напетост регулише осмоугаони шраф који се налази на штапу.

Место где коса додирује жицу назива се тачка свирања. На звук утиче тачка играња, сила притиска на лук, брзина његовог кретања. Поред тога, на звук се може утицати нагибом лука. На пример, примените технику хармоника, артикулационих ефеката, омекшавања звука, клавира.

Структура је слична осталим жицама (гитара, виолина, виола). Главни елементи су:

• Глава. Састав: кутија за клинове, клинови, локне. Повезује се са вратом.
• Вултуре. Овде се жице налазе у посебним жлебовима. Број жица је стандардан - 4 комада.
• Рам. Материјал производње – дрво, лакирано. Компоненте: горња, доња палуба, шкољка (бочни део), ефс (рупе резонатора у количини од 2 комада које красе предњи део каросерије називају се тако јер по облику подсећају на слово „ф“).
• Спире. Налази се на дну, помаже конструкцији да се наслони на под, обезбеђује стабилност.
• Лук. Одговоран за производњу звука. То се дешава у различитим величинама (од 1/8 до 4/4).

Целло Дименсионс

Стандардна (пуна) величина виолончела је 4/4. Управо ови инструменти се могу наћи у симфонијским, камерним и гудачким ансамблима. Међутим, користе се и други алати. За децу или ниске људе, мањи модели се производе у величинама 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16.

Ове варијанте су по структури и звучним могућностима сличне конвенционалним виолончелима. Њихова мала величина чини га погодним за младе таленте који тек почињу свој пут у сјајан музички живот.

Постоје виолончела, чија величина премашује стандард. Слични модели су дизајнирани за људе великог раста са дугим рукама. Такав алат се не производи у производној скали, већ се прави по наруџбини.

Тежина виолончела је прилично мала. Упркос чињеници да изгледа масивно, тежи не више од 3-4 кг.

Историја настанка виолончела

У почетку су сви гудачки инструменти настали од музичког гудала, који се мало разликовао од ловачког. У почетку су се проширили у Кини, Индији, Персији до исламских земаља. На европској територији, представници виолине почели су да се шире са Балкана, где су донети из Византије.

Виолончело званично почиње своју историју од почетка 16. века. Томе нас учи савремена историја инструмента, иако неки налази доводе у сумњу. На пример, на Пиринејском полуострву, већ у 9. веку, настала је иконографија на којој се налазе гудачки инструменти. Дакле, ако копате дубоко, историја виолончела почиње пре више од миленијума.

Најпопуларнији гудачки инструмент био је виола да гамба . Управо је она потом истиснула виолончело из оркестра, као његов директни потомак, али са лепшим и разноврснијим звуком. Сви њени познати рођаци: виолина, виола, контрабас, такође прате своју историју од виоле. У 15. веку почиње подела виоле на разне инструменте на гудалу.

Након што се појавио као посебан представник гудалског виолончела, виолончело је почело да се користи као бас за пратњу вокалних извођења и деоница за виолину, флауту и ​​друге инструменте који су имали виши регистар. Касније се виолончело често користило за извођење соло делова. Без тога до данас не може ни један гудачки квартет и симфонијски оркестар, где је укључено 8-12 инструмената.

Велики произвођачи виолончела

Први познати произвођачи виолончела су Паоло Мађини и Гаспаро Сало. Конструисали су инструмент крајем 16. – почетком 17. века. Прва виолончела која су креирали ови мајстори само су издалека личила на инструмент који сада видимо.

Виолончело је стекло своју класичну форму у рукама познатих мајстора као што су Ницоло Амати и Антонио Страдивари. Посебност њиховог рада била је савршена комбинација дрвета и лака, захваљујући којој је сваком инструменту било могуће дати свој јединствени звук, свој начин звучања. Постоји мишљење да је свако виолончело које је изашло из радионице Аматија и Страдиварија имало свој карактер.

Виолончела Страдивари се сматрају најскупљим до сада. Њихова вредност је у милионима долара. Гуарнери виолончела нису ништа мање позната. Био је то такав инструмент који је чувени виолончелиста Касалс највише волео, преферирајући га од Страдиваријевих производа. Цена ових инструмената је нешто нижа (од 200,000 долара).

Зашто се Страдиваријеви инструменти вреднују десетине пута више? У погледу оригиналности звука, карактера, тембра, оба модела имају изузетне карактеристике. Само што су име Страдиварија заступала не више од три мајстора, док је Гварнери имао најмање десет. Слава кући Аматија и Страдиварија дошла је за време њиховог живота, име Гварнери је звучало много касније од смрти њихових представника.

Белешке за виолончело написани су у распону тенора, баса и високог кључа у складу са тоном. У оркестарској партитури њен део је смештен између виола и контрабаса. Пре почетка Представе, извођач трља гудало колофонијом. Ово се ради да би се коса везала за жицу и омогућило да се произведе звук. Након пуштања музике, колофониј се уклања са инструмента, јер квари лак и дрво. Ако се то не уради, звук може касније изгубити квалитет. Занимљиво је да сваки гудачки инструмент има своју врсту колофонија.

Честа питања о виолончелу

Која је разлика између виолине и виолончела?

Главна разлика, која је првенствено упадљива, су димензије. Виолончело у класичној верзији је скоро три пута веће и има прилично велику тежину. Стога, у њеном случају постоје посебни уређаји (спире), и они играју само седећи на њему.

Која је разлика између виолончела и контрабаса?

Поређење контрабаса и виолончела:
виолончело је мање од контрабаса; Играју ћелије седећи, стојећи на шверцу; Контрабас има нижи звук од виолончела; Технике свирања у контрабасу и виолончелу су сличне.

Које су врсте виолончела?

Такође, као и виолине, виолончело је различитих величина (4/4, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8) и бирају се према расту и тену музичара.
Целло
1. жица – а (ла мала октава);
2. жица – Д (ре мала октава);
3. жица – Г (велика октава сол);
4. жица – Ц (до Велике Октаве).

Ко је измислио виолончело?

Антонио Страдивари

Тренутно се виолончело сматра најскупљим музичким инструментом на свету! Један од инструмената који је направио Антонио Страдивари 1711. године, према гласинама, продат је јапанским музичарима за 20 милиона евра!