Амелита Галли-Цурци |

Амелита Галли-Цурци

„Певање је моја потреба, мој живот. Да се ​​нађем на пустом острву, певао бих и тамо... Човек који се попео на планински ланац и не види врх виши од оног на коме се налази нема будућности. Никада не бих пристао да будем на његовом месту. Ове речи нису само лепа декларација, већ прави програм деловања који је водио изванредну италијанску певачицу Гали-Курчи кроз њену стваралачку каријеру.

„Сваком генерацијом обично влада један велики колоратурни певач. Наша генерација ће изабрати Галли-Цурци за своју певачку краљицу…”, рекао је Дилпел.

Амелита Галли-Цурци је рођена 18. новембра 1882. године у Милану, у породици просперитетног бизнисмена Енрика Галија. Породица је подстакла девојчино интересовање за музику. То је разумљиво – ипак, њен деда је био диригент, а њена бака је некада имала сјајан колоратурни сопран. Са пет година, девојчица је почела да свира клавир. Од седме године Амелита редовно посећује оперу, која је за њу постала извор најјачих утисака.

Девојка која је волела да пева сањала је да постане позната као певачица, а њени родитељи су желели да Амелиту виде као пијанисту. Уписала је Милански конзерваторијум, где је учила клавир код професора Винценза Апијанија. Године 1905. дипломирала је на конзерваторијуму са златном медаљом и убрзо постала прилично позната професорка клавира. Међутим, након што је чула великог пијанисту Феруција Бузонија, Амелита је са горчином схватила да никада неће моћи да постигне такво мајсторство.

Њену судбину је одлучио Пјетро Маскањи, аутор чувене опере Рурална част. Чувши како Амелита, пратећи себе на клавиру, пева Елвирину арију из Белинијеве опере „Пуританес”, композитор је узвикнуо: „Амелита! Има много одличних пијаниста, али како је ретко чути правог певача!.. Не свирате ништа боље од стотина других... Ваш глас је чудо! Да, бићеш велики уметник. Али не пијаниста, не, певач!“

И тако се догодило. После две године самосталног учења, Амелитино умеће оценио је један оперски диригент. Пошто је послушао њено извођење арије из другог чина Риголета, препоручио је Галија директору оперске куће у Транију, који је био у Милану. Тако је дебитовала у позоришту малог града. Први део – Гилда у „Риголету“ – донео је младој певачици велики успех и отворио јој друге, солидније сцене у Италији. Улога Гилде од тада је заувек постала украс њеног репертоара.

У априлу 1908. већ је била у Риму – први пут је наступила на сцени позоришта Костанци. У улози Бетине, хероине Бизеове комичне опере Дон Процолио, Галли-Цурци се показала не само као одлична певачица, већ и као талентована комична глумица. До тада се уметник оженио уметницом Л. Цурци.

Али да би постигла прави успех, Амелита је ипак морала да прође „стажирање“ у иностранству. Певачица је наступала у сезони 1908/09 у Египту, а потом је 1910. посетила Аргентину и Уругвај.

У Италију се вратила као позната певачица. Миланов „Дал Верме” је посебно позива у улогу Ђилде, а напуљски „Сан Карло” (1911) сведочи о високом умећу Гали-Курчија у „Ла Соннамбула”.

После још једне турнеје уметника, у лето 1912, у Јужној Америци (Аргентина, Бразил, Уругвај, Чиле), на ред су дошли бучни успеси у Торину, Риму. У новинама су, подсећајући се на певачев претходни наступ овде, писали: „Гали-Курчи се вратио као комплетан уметник.

У сезони 1913/14, уметник пева у позоришту Реал Мадрид. Сонамбула, Пуритани, Риголето, Севиљски берберин доносе јој невиђени успех у историји ове оперске куће.

Фебруара 1914. у саставу трупе италијанске опере Гали-Курчи стигао је у Санкт Петербург. У главном граду Русије она први пут пева делове Јулије (Гуно Ромео и Јулија) и Филине (Томас Мињон). У обе опере њен партнер је био ЛВ Собинов. Ево како је тумачење јунакиње опере Том од стране уметника описано у престоничкој штампи: „Галли-Цурци се појавио шармантној Филини. Њен прелеп глас, музикалност и одлична техника дали су јој прилику да у први план стави улогу Филине. Сјајно је отпевала полонезу, чији је закључак, на једногласни захтев јавности, поновила, оба пута узевши „фа“ за три поена. На сцени, она води улогу паметно и свеже.”

Али круна њених руских тријумфа била је Травијата. Новине Новоје време писале су: „Гали-Курчи је једна од Виолета које Санкт Петербург одавно није видео. Она је беспрекорна и на сцени и као певачица. Арију првог чина отпевала је са невероватном виртуозношћу и, иначе, завршила је тако загонетном каденцом, какву нисмо чули ни од Сембриха ни од Бороната: нешто запањујуће и истовремено заслепљујуће лепо. Била је изузетан успех…”

Поново се појавивши у родној земљи, певачица пева са јаким партнерима: младим бриљантним тенором Титом Скипом и познатим баритоном Титом Руфо. У лето 1915. у Колон театру у Буенос Ајресу пева са легендарним Карузом у Лусији. „Изванредан тријумф Гали-Курчија и Каруза!”, „Гали-Курчи је била јунакиња вечери!”, „Најређи међу певачима” – тако су домаћи критичари видели овај догађај.

18. новембра 1916. Галли-Цурци је дебитовала у Чикагу. Након „Царо ноте” публика је праснула у невиђене петнаестоминутне овације. И у другим наступима - "Лусија", "Травијата", "Ромео и Јулија" - певачица је исто тако топло примљена. „Највећа певачица у колоратури од Пети“, „Фабулоус Воице“ само су неки од наслова у америчким новинама. Чикаго је уследио тријумфом у Њујорку.

У књизи „Вокалне паралеле” познатог певача Ђакома Лаури-Волпија читамо: „Писцу ових редова Гали-Курчи је био пријатељ и, на неки начин, кума током његовог првог извођења Риголета, које се одиграло год. почетком јануара 1923. на сцени Метрополитен театра“. Касније је са њом више пута певала ауторка и у Риголету и у Севиљском берберу, Лусији, Травијати, Масенеовој Манон. Али утисак са првог наступа остао је за цео живот. Певачев глас је упамћен као летећи, изненађујуће уједначене боје, помало мат, али изузетно нежан, инспиративан мир. Ни једне „детињасте“ или избељене ноте. Фраза последњег чина „Тамо, на небу, заједно са мојом драгом мајком…” остала је упамћена као неко чудо од вокала – уместо гласа зазвучала је флаута.

У јесен 1924. Галли-Цурци је наступао у више од двадесет енглеских градова. Већ први концерт певачице у престоничком Алберт Холу оставио је неодољив утисак на публику. „Магичне чари Гали-Курчија”, „Дошао сам, певао – и победио!”, „Гали-Курчи је освојио Лондон!” – задивљено је писала локална штампа.

Галли-Цурци се није везивала дугорочним уговорима ни са једном оперском кућом, преферирајући слободу турнеја. Тек после 1924. године певачица је дала коначну предност Метрополитен опери. По правилу, оперске звезде (посебно у то време) су концертној сцени посвећивале тек споредну пажњу. За Гали-Курчија то су биле две потпуно равноправне сфере уметничког стваралаштва. Штавише, током година, концертна активност је чак почела да преовладава над позоришном сценом. А након што се опростила од опере 1930. године, наставила је да концертира у многим земљама још неколико година, и свуда је била успешна код најшире публике, јер се у њеном магацину уметност Амелите Галли-Цурци одликовала искреном једноставношћу, шармом. , јасноћа, задивљујућа демократија.

„Не постоји равнодушна публика, сами је направите“, рекла је певачица. Истовремено, Галли-Цурци никада није одавао признање непретенциозном укусу или лошој моди – велики успеси уметника били су тријумф уметничког поштења и интегритета.

Са невероватном немилосрдношћу, она се сели из једне земље у другу, а њена слава расте са сваким наступом, са сваким концертом. Њене турнеје су се одвијале не само кроз велике европске земље и Сједињене Државе. Слушала се у многим градовима Азије, Африке, Аустралије и Јужне Америке. Наступала је на пацифичким острвима, нашла времена за снимање плоча.

„Њен глас“, пише музиколог ВВ Тимохин, подједнако леп и у колоратури и у кантилени, попут звука магичне сребрне фруле, освојен невероватном нежношћу и чистоћом. Од првих фраза које је уметник отпевао, слушаоци су били фасцинирани покретним и глатким звуцима који су текли са невероватном лакоћом... Савршено уједначен, пластични звук послужио је уметнику као диван материјал за стварање разноврсних, филигрански избрушених слика...

... Гали-Курчи као колоратурни певач, можда, није познавала равну.

Идеално уједначен, пластични звук послужио је уметнику као диван материјал за стварање разних филигранско избрушених слика. Нико није тако инструментално течно извео одломке у арији „Семпре либера” („Бити слободан, бити безбрижан”) из „Травијате”, у аријама Диноре или Луције и са таквим сјајем – каденце у истом „Семпре либера” или у „Валцеру Јулији”, и то без и најмање напетости (чак ни највише тонове нису остављале утисак изузетно високих), што би слушаоцима могло задати техничке потешкоће певаног броја.

Уметност Гали-Курчија натерала је савременике да се присете великих виртуоза 1914. века и кажу да чак ни композитори који су деловали у ери „златног доба“ белканта тешко могу да замисле бољег тумача њихових дела. „Да је сам Белини чуо тако невероватну певачицу као што је Галли-Цурци, он би јој бескрајно аплаудирао“, написао је барселонски лист Ел Прогресо у КСНУМКС-у након наступа Ла соннамбула и Пуритани. Индикативан је овај осврт шпанских критичара који су немилосрдно „разбијали” многе светлуцаве вокалног света. „Галли-Цурци је што је могуће ближе потпуном савршенству“, признала је две године касније чувена америчка примадона Џералдин Фарар (одлична извођачица улога Гилде, Јулије и Мими), након што је слушала Луцију ди Ламермур у Чикашкој опери. .

Певач се одликовао обимним репертоаром. Иако је заснована на италијанској оперској музици – делима Белинија, Росинија, Доницетија, Вердија, Леонкавала, Пучинија – сјајно је извођена и у операма француских композитора – Мајербира, Бизеа, Гуноа, Томаса, Маснеа, Делиба. Овоме морамо додати и врхунско изведене улоге Софије у Дер Росенкавалиер Р. Штрауса и улогу краљице Шемахана у Златном петлу Римског-Корсакова.

„Улога краљице“, приметио је уметник, „не траје више од пола сата, али колико је пола сата! У тако кратком временском периоду, певач се суочава са најразличитијим вокалним потешкоћама, између осталог, са каквим се не би досетили ни стари композитори.

У пролеће и лето 1935. певачица је обишла Индију, Бурму и Јапан. То су биле последње земље у којима је певала. Гали-Курчи се привремено повлачи из концертне активности због тешке болести грла која је захтевала хируршку интервенцију.

У лето 1936. године, након интензивних студија, певач се вратио не само на концертну, већ и на оперску сцену. Али није дуго издржала. Последњи наступи Гали-Курчи одиграли су у сезони 1937/38. Након тога, она се коначно повлачи и повлачи у свој дом у Ла Јолла (Калифорнија).

Певачица је умрла 26. новембра 1963. године.