Михаил Михајлович Иполитов-Иванов |
Михаил Иполитов-Иванов
Када размишљате о совјетским композиторима старије генерације, којој је припадао М. Ипполитов-Иванов, нехотице се зачудите разноврсношћу њихове стваралачке активности. И Н. Мјасковски, и Р. Глиер, и М. Гњесин, и Иполитов-Иванов, у првим годинама после Велике Октобарске социјалистичке револуције активно су се показали у разним областима.
Иполитов-Иванов је Велики октобар упознао као зрелу, зрелу личност и музичар. До тада је био творац пет опера, низа симфонијских дела, међу којима су постали надалеко познати Кавкаски скици, као и аутор занимљивих хорова и романси које су пронашле одличне извођаче у лику Ф. Шаљапина, А. Нежданове. , Н. Калинина, В Петрова-Званцева и др. Креативни пут Иполитова-Иванова започео је 1882. године у Тифлису, где је стигао након дипломирања на Конзерваторијуму у Санкт Петербургу (класа композиције Н. Римског-Корсакова) да би организовао тифлиски огранак РМС. Током ових година, млади композитор посвећује много енергије раду (директор је опере), предаје у музичкој школи и ствара своја прва дела. Већ први композиторски експерименти Иполитова-Иванова (опере Рут, Азра, Кавкаске скице) показали су особине карактеристичне за његов стил у целини: мелодичну мелодичност, лиризам, гравитацију према малим облицима. Невероватна лепота Грузије, народни ритуали одушевљавају руског музичара. Воли грузијски фолклор, записује народне мелодије у Кахетију 1883. године и проучава их.
Године 1893. Иполитов-Иванов је постао професор на Московском конзерваторијуму, где су у различитим годинама са њим студирали композицију многи познати музичари (С. Василенко, Р. Глиер, Н. Голованов, А. Голденвеисер, Л. Николаев, Иу. Енгел и други). Прелаз из КСИКС-КСКС века. је за Иполитова-Иванова обележио почетак рада као диригент Московске руске приватне опере. На сцени овог позоришта, захваљујући осетљивости и музикалности Иполитова-Иванова, „рехабилитоване” су опере П. Чајковског Чаробница, Мазепа, Черевички, које нису имале успеха у представама Бољшог театра. Поставио је и прве представе опера Римског-Корсакова (Царева невеста, Прича о цару Салтану, Кашчеј бесмртни).
Године 1906. Иполитов-Иванов је постао први изабрани директор Московског конзерваторијума. У предреволуционарној деценији одвија се делатност Иполитова-Иванова, диригента симфонијских скупова РМС и концерата Руског хорског друштва, чија је круна била прво извођење у Москви 9. марта 1913. године Ј.С. Бахова страст по Матеју. Спектар његових интересовања у совјетском периоду је необично широк. 1918. Иполитов-Иванов је изабран за првог совјетског ректора Московског конзерваторијума. Два пута путује у Тифлис ради реорганизације Тифлиског конзерваторијума, диригент је Бољшог театра у Москви, води класу опере на Московском конзерваторијуму и доста времена посвећује раду са аматерским групама. Исте године Иполитов-Иванов ствара чувени „Ворошилов марш”, позива се на стваралачко наслеђе М. Мусоргског – оркестрира сцену код Светог Василија (Борис Годунов), завршава „Женидбу”; компонује оперу Последња барикада (заплет из времена Париске комуне).
Међу делима последњих година су 3 симфонијске свите на теме народа совјетског истока: „Турски фрагменти“, „У степама Туркменистана“, „Музичке слике Узбекистана“. Вишеструка делатност Иполитова-Иванова је поучан пример незаинтересованог служења националној музичкој култури.
Н. Соколов
Композиције:
опере – На венцу Пушкину (дечја опера, 1881), Рути (по А. К. Толстоју, 1887, Тбилисијска опера), Азри (према маварској легенди, 1890, исто), Асји (по И. С. Тургењеву, 1900, Москва Солодовников). Позориште), Издаја (1910, Опера Зимин, Москва), Оле из Норланда (1916, Бољшој театар, Москва), Брак (2-4 чин недовршене опере МП Мусоргског, 1931, Радио театар, Москва), Последњи Барикада (1933); кантата у спомен на Пушкина (око 1880); за оркестар – симфонија (1907), Кавкаске скице (1894), Иверија (1895), Турски фрагменти (1925), У степама Туркменистана (око 1932), Музичке слике Узбекистана, Каталонска свита (1934), симфонијске песме (1917), симфонијске песме, око 1919, Мцири, 1924), Увертира Јар-Хмел, Симфонијски скерцо (1881), Јерменска рапсодија (1895), Турски марш, Из песама Осијана (1925), Епизода из Шубертовог живота (1928), Јубиларни март (посвећено К. Е Ворошилову, 1931); за балалајку са орком. – фантазија На скуповима (око 1931); камерни инструментални састави – клавирски квартет (1893), гудачки квартет (1896), 4 комада за јерменски народ. теме за гудачки квартет (1933), Вече у Џорџији (за харфу са квартетом дрвених дувача 1934); за клавир – 5 малих комада (1900), 22 оријенталне мелодије (1934); за виолину и клавир – соната (око 1880), романтична балада; за виолончело и клавир – Признање (око 1900); за хор и оркестар – 5 карактеристичних слика (око 1900), Химна труду (са симфонијом и дух. орк., 1934); преко 100 романси и песама за глас и клавир; преко 60 дела за вокалне ансамбле и хорове; музика за представу „Ермак Тимофејевич“ Гончарова, в. 1901); музика за филм „Карабугаз” (1934).
Литерарни рад: Грузијска народна песма и њено садашње стање, „Уметник”, М., 1895, бр. 45 (постоји посебна штампа); Учење о акордима, њихова конструкција и разрешење, М., 1897; 50 година руске музике у мојим сећањима, М., 1934; Разговор о музичкој реформи у Турској, „СМ”, 1934, бр. 12; Неколико речи о школском певању, „СМ“, 1935, бр.
