Хуан Дијего Флорес |

Јуан Диего Флорез

Он није кандидат за титулу „Четврти тенор“ и не полаже право на изазовне круне Паваротија и Пласида Доминга које ће ускоро бити напуштене. Неће да освоји масе Нессун дорм-ох – иначе, он уопште не пева Пучинија и само једну вердијевску улогу – Фентоновог младог љубавника у Фалстафу. Међутим, Хуан Дијего Флорес је већ на путу ка звездама, захваљујући ретком типу гласа који Италијани називају „теноре ди гразиа” (грациозан тенор). Најистакнутије оперске куће света већ данас му дају палму као извођачу Белкантеових дела Росинија, Белинија и Доницетија.

Ковент Гарден се сећа свог прошлогодишњег тријумфалног наступа у Росинијевом „Отелу” и „Пепељуги”, а убрзо се тамо враћа као Елвино, вереник чувеног лудака у Белинијевом „Месечару”. Ове сезоне, 28-годишњи певач, јасно свестан својих способности, већ је отпевао овај део у продукцији Бечке опере (у Лондону ће се видети у марту 2002.) и инсистирао да улога коју је Белини написао за његов изванредни савременик Ђовани Рубини, погубљен је без планираних резова. И урадио је праву ствар, због целе композиције је заправо био једини певач интернационалне класе, не рачунајући Н. Дессеиа, који се разболео и смењен. У Лондону ће његова Амина бити млада Гркиња Елена Келесиди (рођена у Казахстану, у Европи наступа од 1992. – прим. аут.), која је већ успела да освоји срца слушалаца својим наступом у Травијати. Најзад, постоји нада да ће продукција Краљевске опере бити успешнија у сваком погледу, чак и упркос прилично безнадежној сценографији Марка Артура Марелија, који је радњу Белинијеве опере сместио у поставку алпског лечилишта из „Магије” Томаса Мана. Планина"! Јача постава извођача у ЦГ, укључујући Цардифф Сингер оф тхе Ворлд, Ингер Дам-Јенсен, Аластаир Милес и диригент М. Бенини, ствара расположење за ово – бар на папиру све изгледа више обећавајуће у поређењу са медиокритетима у Бечу.

Било како било, Флорес је готово савршен у улози Елвина, а они који су га видели Родрига у Отелу или Дон Рамира у Пепељуги знају да је и он танак и елегантан по изгледу, као да му је глас класичан у свом роду италијански , бриљантним нападом, распоном који се протеже у стратосферу, о чему Три тенора нису ни сањали, флексибилан, покретљив у ролатама и декорацијама, у потпуности задовољавајући захтеве које су својим тенорима постављали композитори белканто ере.

Није ни чудо што га је Децца прва „зграбила“ и потписала уговор за соло диск. Певачев први Росинијев диск обухвата завршну арију грофа Алмавиве из Севиљског берберина, која се готово увек прекида, док је Флорес, напротив, пева кад год се укаже прилика. „Росини је првобитно оперу назвао Алмавива и написао је за великог тенора легијера Мануела Гарсију, због чега се не може скратити. Бербер је опера тенора, а не баритона” – мало који Фигаро би се сложио са овом тврдњом, али историја је на страни Флореса и он има довољно вокалног сјаја да потврди ову конкретну верзију.

Децца се очигледно клади на Флореса као партнера Ц. Бартолија. У Росинију би се њихови гласови савршено спојили. Постоје гласине о снимању Тхе Тхиевинг Магпие, готово непознатог ремек-дела које почиње једном од најпопуларнијих композиторових увертира. Бартоли и Флорес би ову оперу могли да врате на репертоар.

Упркос својој младости, Флорес је добро свестан својих изгледа и могућности. „Певао сам Ринучија у бечкој продукцији Пучинијевог Ђанија Шикија и никада то више нећу радити у позоришту. То је мали део, али осетио сам колико је тежак за мој глас.” Он је у праву. Пучини је ову улогу написао за истог тенора који је певао драмску улогу Луиђија у првом извођењу Плашта, на светској премијери Триптиха у њујоршком Метрополитену. Ринучијеве плоче често садрже теноре са гласовима попут Флореса, али у позоришту је потребан млади Доминго. Оваква „компетентна” самопроцена певача је изненађујућа, можда и зато што Флорес, иако је одрастао у музичкој породици из Лиме, ​​никада није намеравао да постане оперски певач.

„Мој отац је професионални извођач перуанске народне музике. Код куће сам га увек слушао како пева и свира гитару. И сам сам, почевши од 14. године, волео да свирам гитару, али своје композиције. Писао сам песме, волео сам рокенрол, имао сам свој рок бенд и није било толико класичне музике у мом животу.

Десило се да је шеф средњошколског хора почео да поверава соло деонице Флоресу, па чак и да учи индивидуално. „Натерао ме је да се окренем оперском путу и ​​под његовим вођством научио сам војводову арију Куеста о куелла од Риголета и Шубертову Аве Марију. Управо са ова два броја наступио сам на аудицији за конзерваторијум у Лими.

На конзерваторијуму, каже певач, дуго није могао да одреди шта заиста одговара његовом гласу и журио је између популарне музике и класике. „Желео сам да студирам музику уопште, посебно композицију и свирање клавира. Почео сам да учим како да свирам Шопенове лаке ноктурне и да правим сам себи пратњу.” У Флоресовом бечком стану, који му Доминго изнајмљује, на клавиру се откривају ноте Дебисијеве „Ле Петит Негре”, што показује музичка интересовања која превазилазе тенорски репертоар.

„Први пут сам почео да разумем нешто док сам радио са перуанским тенором Ернестом Паласијом. Рекао ми је: „Имаш посебан тип гласа и са њим се мора поступати пажљиво. Упознао сам га 1994. године и када ме је чуо, већ је имао неке идеје, али ништа посебно, понудио је да сними малу улогу на ЦД-у. Онда сам отишао са њим да студирам у Италију и полако сам почео да се усавршавам.”

Флорес је свој први озбиљнији „излет“ направио 1996. године, са само 23 године. „Хитно сам отишао на Росини фестивал у Пезаро да припремим малу улогу у Матилди ди Шабран, а све се завршило извођењем главног тенорског дела. На фестивалу су били директори многих позоришта и одмах сам постао веома познат. Након мог првог професионалног наступа у опери, мој календар је био испуњен до краја. У Скали су ме позвали на аудицију у августу, а већ у децембру сам певао у Милану у Армиди, у Вексфорду у Мајербееровој Норт звезди, а чекала су ме и друга велика позоришта.

Годину дана касније, Ковент Гарден је имао среће да „натера” Флореса да замени Д. Сабатинија у концертном извођењу обновљене Доницетијеве опере „Елизабета” и са њим брзо склопи уговор за „Отела”, „Пепељугу” и „Месечарку”. ”. Лондон може безбедно да очекује повратак веома успешне Пепељуге и, очигледно, време је да размислимо о новом Севиљском берберу – о, извини – Алмавиви – за најбољег младог Росинијевог тенора нашег времена.

Хугх Цаннинг Сундаи Тимес, 11. новембар 2001 Публикација и превод са енглеског Марина Демина, операневс.ру