Борис Еммануиловицх Кхаикин |

Борис Кхаикин

Народни уметник СССР-а (1972). Хајкин је један од најистакнутијих совјетских оперских диригента. Током деценија свог стваралачког деловања радио је у најбољим музичким позориштима у земљи.

Одмах по дипломирању на Московском конзерваторијуму (1928), где је учио дириговање код К. Сараџева и клавир код А. Гедикеа, Хајкин је ушао у Оперско позориште Станиславски. У то време већ је направио прве кораке у области дириговања, завршивши практичну обуку под руководством Н. Голованова (класа опере) и В. Сука (класа оркестра).

Већ у младости живот је гурнуо диригента против тако изванредног мајстора као што је КС Станиславски. У многим аспектима, Кхаикинови креативни принципи формирани су под његовим утицајем. Заједно са Станиславским припремио је премијере Севиљски берберин и Кармен.

Хаикинов таленат се са највећом снагом испољио када се 1936. преселио у Лењинград, заменивши С. Самосуда на месту уметничког директора и главног диригента позоришта Мале опере. Овде је имао част да чува и развија традиције свог претходника. И он се носио са овим задатком, комбинујући рад на класичном репертоару са активном промоцијом дела совјетских композитора („Преврнуто девичанско тло“ И. Џержинског, „Кола Брејон“ Д. Кабалевског, „Мајка“ В. Желобинског, „Преврнута девичанска земља“). Побуна” Л. Хоџа-Ејнатова).

Од 1943. године Хајкин је био главни диригент и уметнички директор Позоришта опере и балета по имену СМ Киров. Овде посебно треба истаћи стваралачке контакте диригента са С. Прокофјевом. Године 1946. поставио је Дуенну (Веридба у манастиру), а касније је радио на опери Прича о правом човеку (представа није постављена, само је затворена аудиција одржана 3. децембра 1948). Од нових дела совјетских аутора, Хајкин је у позоришту поставио „Породицу Тараса” Д. Кабалевског, „Принц-језеро” И. Џержинског. Представе руског класичног репертоара – Орлеанска дева Чајковског, Бориса Годунова и Хованшчина Мусоргског – постале су озбиљна освајања позоришта. Поред тога, Кхаикин је наступао и као балетски диригент (Успавана лепотица, Орашар).

Следећа фаза Кхаикиновог стваралачког деловања повезана је са Бољшој театром СССР-а, чији је диригент био од 1954. А у Москви је посветио значајну пажњу совјетској музици (опере „Мајка“ Т. Хренникова, „ Јалил“ Н. Жиганова, балет „Шумска песма“ Г. Жуковског). Многе представе актуелног репертоара изведене су под Кајкиновом режијом.

„Креативни имиџ БЕ Кхаикина“, пише Лео Гинзбург, „веома је необичан. Као оперски диригент, он је мајстор који уме органски да споји музичку драматургију са позоришном. Способност да ради са певачима, хором и оркестром, да истрајно и истовремено ненаметљиво постиже резултате које је прижељкивао, увек је изазивала симпатије ансамбала према њему. Одличан укус, велика култура, атрактивно музицирање и осећај за стил чинили су његове наступе увек значајним и импресивним. То се посебно односи на његова тумачења дела руских и западних класика.

Кхаикин је морао да ради у страним позориштима. Поставио је Хованшчину у Фиренци (1963), Пикову даму у Лајпцигу (1964), дириговао је Евгенијем Оњегином у Чехословачкој и Фаустом у Румунији. Хајкин је наступао и у иностранству као симфонијски диригент (код куће су се његови концерти обично одржавали у Москви и Лењинграду). Конкретно, учествовао је на турнеји Лењинградског филхармонијског симфонијског оркестра у Италији (1966).

Већ средином тридесетих година почела је наставничка каријера професора Кхаикина. Међу његовим ученицима су познати уметници као што су К. Кондрашин, Е. Тонс и многи други.

Л. Григориев, Ј. Платек, 1969